หลัก หนังสือ ทุกอัลบั้มของ Leonard Cohen อยู่ในอันดับ

ทุกอัลบั้มของ Leonard Cohen อยู่ในอันดับ

ภาพยนตร์เรื่องไหนที่จะดู?
 
เลียวนาร์ด โคเฮน.Facebook



ลีโอนาร์ด โคเฮนมีอะไรมากกว่าฮาเลลูยาห์

การสำรอกความศักดิ์สิทธิ์อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ในขณะที่ความคิดถึงนำมา สาย เพลงซิกเนเจอร์ของนักเขียน กวี และนักแต่งเพลงชาวมอนทรีออลกลับมาที่ คืนวันเสาร์สด เมื่อสัปดาห์ที่แล้วสะท้อนถึงการใช้เพลงครั้งแรกของพวกเขาเพื่อเป็นการแสดงความเคารพต่อประธานาธิบดีที่ล้มเหลวของฮิลารีคลินตันโดยให้อเล็กบอลด์วินที่กล้าหาญทำงานผ่านหน้าปกอื่นเพื่อทำหน้าที่เป็น coda ก่อนวัยอันควรต่อตำแหน่งประธานาธิบดีของเขา

การอ่านรายชื่อจานเสียงที่สมบูรณ์ของโคเฮนเตือนเราว่าเขาพยายามจะอยู่ในอวกาศ เกิน การแบ่งพรรคพวก นอกเหนือไปจากการเมืองอัตลักษณ์และวาทศิลป์ที่แตกแยก นั่นเป็นเพียงเหตุผลหนึ่งที่ Braganca Music รวบรวมรายชื่อที่ยาวและละเอียดถี่ถ้วนนี้ จัดอันดับแต่ละอัลบั้มของโคเฮนในความพยายามที่จะสวมมงกุฎในบันทึกเดียวจากชายผู้ไม่เคยทำผลงานอย่างแท้จริง อัลบั้มที่ไม่ดี อีกเหตุผลหนึ่งคืออัลบั้มหลายอัลบั้มมีเพลงอยู่ในชื่อและหาว่าอันไหนที่ทำให้สับสนได้

เพื่อสุขภาพจิตที่ดี เราได้ละทิ้งอัลบั้มแสดงสดที่น่าอัศจรรย์ทั้งแปดอัลบั้มของโคเฮน แต่โปรดทราบว่าการแสดง Isle of Wight ปี 1970 อย่างเป็นทางการของ Columbia ที่ปล่อยออกมาในปี 1970 นั้นช่างน่าทึ่งและมหัศจรรย์ จุดสูงสุดของโคเฮน การแสดงหลังสี่โมงเย็นเล็กน้อยกับฝูงชนที่สกปรกและเปียกโชกหลังจาก Jimi Hendrix วงดนตรีที่นำโดยโคเฮนรวมถึงโปรดิวเซอร์ Bob Johnston และนักเล่นซอ Charlie Daniels โคเฮนทำสิ่งที่น่ารังเกียจที่สุดที่คุณเคยเห็น: เขาหลงใหลในสัตว์เดรัจฉาน Kris Kristofferson เล่า เสียงเศร้าโศกเดียวดายทำในสิ่งที่นักร็อคที่เก่งที่สุดในโลกได้พยายามมาสามวันแล้วและล้มเหลว

ในขณะที่รายชื่ออัลบั้มของโคเฮนไม่สามารถบรรจุอัจฉริยะทางวรรณกรรมหรือนักพรต ภูมิปัญญาโลกเก่าที่แทรกซึมผลงานของเขาได้ แต่เราแบ่งปันกับคุณด้วยความหวังว่าอย่างน้อยที่สุดก็ให้ข้อมูลเชิงลึกบางอย่างเกี่ยวกับแรงผลักดันอันน่าทึ่งของตัวเลข เข้าใจตัวเองและโลกที่เปลี่ยนแปลงผ่านบทเพลง

13) เสมอ – สิบเพลงใหม่ & เฮเธอร์ที่รัก

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ym3_m_Apfas?list=PLPaztBWnatcjA1nBs__6V7yJTJnjPuaqX&w=560&h=315]

ก่อนปล่อยเพลง โคเฮนเริ่มต้นอาชีพการงานในฐานะกวี และสองอัลบั้มที่เขาปล่อยหลังจากใช้เวลาช่วงทศวรรษ 90 ที่อารามเซนในแคลิฟอร์เนียบนภูเขาบาลดี้ เตือนคนรุ่นใหม่ว่าคำพูดของเขาใช้ได้ดีเมื่อพูด โคเฮนทำงานกับผู้เรียบเรียงดนตรีมาเป็นเวลานานเพื่อช่วยกำหนดคำพูดของเขา แต่ในปี 2544 สิบเพลงใหม่ ทำให้ความแตกต่างนี้ชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับเครดิตร่วมเขียนในทุกเพลงของชารอนโรบินสันอดีตนักร้องสำรองของเขาซึ่งบางทีอาจเป็นที่รู้จักกันดีในการเขียนเพลงให้กับทุกคนรู้

ในขณะที่เพลงอย่าง A Thousand Kisses Deep และ In My Secret Life ได้เบ่งบานผ่านการจัดเตรียมสดในอาชีพของเขาในภายหลัง สิบเพลงใหม่' เวอร์ชันที่บันทึกไว้นั้นมีน้ำหนักมากบน schmaltz

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5CvibYDSNMM?list=PLPaztBWnatcg2RZDrZRjGs04x99W9g_f5&w=560&h=315]

ปี 2547 เฮเธอร์ที่รัก ค่าโดยสารดีขึ้นเพียงเล็กน้อยด้วยการจัดวาง Casiotone ที่หนักหน่วงในทำนองเดียวกันและการสลับคำพูดที่ยาวและยาว โคเฮนวัย 70 ปีเปิดตัวด้วยการแสดงดนตรีเรื่อง Go No More A-Roving ของ Lord Byron เฮเธอร์ที่รัก ด้วยข้อเสนอแนะอันสง่างามของความสมบูรณ์ซึ่งภายหลังเขาจะนำมาสู่บทสรุปที่ลึกซึ้งและน่าตายของพวกเขาในสามอัลบั้มสุดท้ายของเขา

ทั้งสอง สิบเพลงใหม่ และ เฮเธอร์ที่รัก รวมคำพูดจากเวลาของโคเฮนบน Mount Baldy ที่พบบ้านที่เรียบง่ายและฉุนเฉียวมากขึ้นใน หนังสือแห่งความปรารถนา คอลเลกชั่นกวีนิพนธ์ของเขาในปี 2006 จากปีเหล่านั้น ควบคู่ไปกับภาพวาดลายเส้นที่เรียบง่ายและเบาบางของโคเฮนของครูผู้ล่วงลับของเขา โรชิ เคียวซัน โจชี ซาซากิ

12) ปัญหายอดนิยม

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=FVegcCcMNS4?list=PL4hsLpEIX9LR6DXVYIgtPpMT2yWE9dt6m&w=560&h=315]

เมื่ออายุได้ 80 ปี โคเฮนต้องการคำสุดท้ายเกี่ยวกับไซท์ไกสต์ เด็กคนกลางในอัลบั้มไตรภาคสุดท้ายของโคเฮนนำเสนอคำทำนายที่เป็นสากลในเสียงบาริโทนที่น่าสยดสยองของเขาซึ่งเปิดขึ้นในความว่างเปล่าของความมืดด้วยอารมณ์ขันและการไถ่ถอน เปิดตัวในปี 2014 เพียงสองปีหลังจากนั้น ไอเดียเก่า , ปัญหายอดนิยม พบโคเฮนมองออกไปนอกโลกด้วยอุปมานิทัศน์ในพระคัมภีร์ที่มีลักษณะเฉพาะและเสน่ห์ที่เปิดเผยตัวตนของเขา แบ่งเท่าๆ กันระหว่างตัวเลขพระกิตติคุณและเพลงบลูส์ที่เน้นคีย์บอร์ด ปัญหายอดนิยม ถ่ายทอด schmaltz ของการบันทึก aughts แรก ๆ ของเขา แต่ยืนอยู่เหนือพวกเขาสำหรับมุมมองที่ไม่เห็นด้วยอย่างแหลมคมในสังคมโดยรวมโดยทอผ้าเหล่านี้ไปสู่การยอมรับส่วนตัวของจุดจบที่ใกล้เข้ามา

ตัวอย่างเช่น แซมซั่นในนิวออร์ลีนส์ ถ่ายทอดผลพวงของพายุเฮอริเคนแคทรีนาให้เป็นโศกนาฏกรรมทางวิญญาณด้วยแสงแห่งพระกิตติคุณ ซึ่งเคยวางเคียงบ่าเคียงไหล่ความงดงามของการเตรียมการจากสวรรค์กับเศษบุหรี่ที่เปื้อนบุหรี่ของเขา เพลง I Ever Love You โคเฮนร้องเพลงด้วยความเอร็ดอร่อยของเขา ปล่อยให้คอร์ดเสียงทั้งหมดของเขาแตกเป็นเสี่ยง ๆ ในขณะที่เขาร้องเพลงเกี่ยวกับต้นมะนาวที่บานสะพรั่งและต้นอัลมอนด์ที่เหี่ยวเฉา

ฉันหนีไปที่ขอบ/ จากทะเลแห่งความเศร้าโศกอันยิ่งใหญ่/ ถูกคนขี่ไล่ตาม/จากระบอบการปกครองที่โหดร้ายและมืดมน/แต่ผืนน้ำแยกจากกัน/และจิตวิญญาณของฉันก็ข้ามไป/ออกจากอียิปต์/จากความฝันของฟาโรห์ เขาคร่ำครวญ เกิดใน โซ่เปรียบเสมือนชีวิตหลังความตายกับการอพยพของชาวยิวออกจากอียิปต์

สิบเอ็ด) ตำแหน่งต่างๆ

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=8StKOyYY3Gs?list=PLYQI0-ynsSUgsH_fE2H9-BB6nW2YrapWn&w=560&h=315]

อัลบั้มที่ร้ายกาจที่สุดของโคเฮนนั้นยังมีเพลงที่ดีที่สุดบางเพลงของเขาเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงความขัดแย้งที่ดูเหมือนไม่สิ้นสุดของความเป็นคู่ที่ไม่รู้จบที่เขารวบรวมไว้ตลอดอาชีพการงานของเขา—ความลึกซึ้งทางวิญญาณเหนือกาลเวลาที่นำมารวมกับเรื่องเนื้อหนังของร่างกายและเนื้อหนัง แม้แต่ในชื่อของมันเพียงอย่างเดียว 1984's ตำแหน่งต่างๆ พยายามทำความเข้าใจความขัดแย้งนั้นให้กระจ่าง แต่แฝงไว้ด้วยความเฉลียวฉลาดในคีย์บอร์ดของ Casio ในยุค 80 และการผลิตที่วิเศษของ John Lissauer เสียงที่โคเฮนจะไม่ปรับแต่งเพื่อประโยชน์ของเขาจนกระทั่ง ผมเป็นผู้ชายของคุณ .

หลังจากไม่ได้บันทึกอัลบั้มเป็นเวลาห้าปี โคเฮนใช้เวลาว่างในการทำงานกับบทกวีที่ในที่สุดก็กลายเป็นคอลเลกชันบทกวีของปีนั้น หนังสือแห่งความเมตตา ไปเยี่ยมลูกหลานทางตอนใต้ของฝรั่งเศส ตำแหน่งต่างๆ มารวมตัวกันเมื่อ Lissauer ค้นพบ Cohen ที่ Royalton Hotel ของ New York City โดยแลกกีตาร์เป็นคีย์บอร์ดดังกล่าว

น่าเสียดายเพราะมีคนสงสัยว่าตัวเลือกการผลิตที่แตกต่างกันอาจมีการยกระดับหรือไม่ ตำแหน่งต่างๆ' Hallelujah มาตรฐานที่แพร่หลายที่จะเฉลิมฉลองผ่านการบันทึกเสียงของผู้เขียนแทนที่จะเป็นปกของ Jeff Buckley หรือ John Cale

ชุดเก้าเพลงมีการประพันธ์โคเฮนคลาสสิกอื่น ๆ ด้วยเช่นกันซึ่งจะบานสะพรั่งในการจัดเตรียมสดในภายหลังและสะท้อนความสามารถด้านกวีของเขากับทุกคนที่เจาะลึกพอ Dance Me to the End of Love ปลดปล่อยจากการบรรเลงเพลงสังเคราะห์และกลายเป็นฉากโปรดในการทัวร์รอบสุดท้ายของ Cohen และ The Law ได้ตีความการตีความคุณธรรมและจริยธรรมของ Kafkaesque ที่ Cohen กล่าวถึงครั้งล่าสุด สกินใหม่สำหรับพิธีเก่า ซึ่ง Lissauer ก็ผลิตเช่นกัน

ปิดฉากแรก Night Comes On ยังคงถือว่าเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของโคเฮนในหมู่แฟน ๆ ในขณะที่เขาแสดงตัวตนในตอนเย็นอีกครั้งในฐานะผู้หญิง (a la Lady Midnight) แสวงหาความสันโดษและปลอบโยนในช่วงสงครามถือศีลในขณะที่ตั้งคำถามเกี่ยวกับศีลธรรมและครอบครัว ภาระผูกพันในความขัดแย้ง

นอกเหนือจากการเปิดด้านข้างสอง Hallelujah แล้ว Cohen ยังคงไตร่ตรองประเด็นเรื่องศีลธรรมในความขัดแย้งทางอาวุธกับ The Captain ที่รวมประเทศ ในขณะที่ความใกล้ชิดที่น่าทึ่งถ้าเป็นความตั้งใจของคุณขยายไปสู่คติสอนใจเหนือกาลเวลาของ Aleister Crowley ทำในสิ่งที่คุณต้องการเป็น Cohen และนักร้อง Jennifer Warnes ส่งโองการที่รู้สึกงดงามที่สุดข้อหนึ่งของเขา—หากเป็นความประสงค์ของคุณ/ที่ฉันไม่พูดอีกต่อไป/และเสียงของฉันก็นิ่ง/เหมือนเมื่อก่อน/ฉันจะไม่พูดอีก/ฉันจะอยู่จนกว่า/ฉันถูกพูดเพื่อ/ถ้ามัน เป็นความประสงค์ของคุณ

10) ไอเดียเก่า

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Dc9nYpWDR08?list=PL3YJZkA910RYFUU69wYK6Tcv02wy2awKz&w=560&h=315]

จุดเริ่มต้นของสิ่งที่จะกลายเป็นอัลบัมสุดท้ายของโคเฮนดูเหมือนความตายต่อหน้าด้วยความตรงไปตรงมา อารมณ์ขัน และความสง่างามในขนาดที่เท่ากัน วางตัวบนเก้าอี้สนามหญ้าเหมือนคนตายที่มียศ วันหยุดสุดสัปดาห์ที่ Bernie's .

ไอเดียเก่า เริ่มต้นด้วยโคเฮนพูดในบุคคลที่สาม (หรือเป็นเสียงของ Hashem?) ในเรื่อง Going Home และคณะนักร้องประสานเสียงของนางฟ้า The Webb Sisters ร้องเพลงบทละเว้น ในวัย 78 ปี ร่างกายของโคเฮนเป็นเหมือนเครื่องแต่งกาย ความรักและความใคร่เป็นภาระ และเขาต้องการเขียนเพลงรัก/เพลงสรรเสริญพระบารมี/ คู่มือการใช้ชีวิตด้วยความพ่ายแพ้

มีคีย์บอร์ดจิ๋วและเครื่องดนตรีลีดสังเคราะห์อยู่บน ไอเดียเก่า แน่นอน แต่พวกมันทำหน้าที่เป็นอุบายโดยเจตนา ตรงกันข้ามกับเสียงสีทองนั้นและแกลบคอหอยที่เพิ่งค้นพบซึ่งเห็นโคเฮนแจกจ่ายความรู้สึกทางกามารมณ์ของรับบีในพันธสัญญาเดิม ร้องเพลงเกี่ยวกับเลือด การสังหาร และการแก้แค้นนั้นเป็นของ พระเจ้าอยู่เหนืออาเมน

ตามแบบฉบับของโคเฮน Show Me The Place อาจหมายถึงชีวิตหลังความตายหรือส่วนที่ซ่อนอยู่ในร่างกายของผู้หญิงคนหนึ่งซึ่งเป็นคู่ที่มีเนื้อหาเฉพาะที่โคเฮนกลับมาครั้งแล้วครั้งเล่า เขาเป็นทาสของความรักหรือพระเจ้า? ไม่ว่าจะด้วยวิธีใด เขายังคงอธิบายประเด็นต่างๆ ที่มีการสำรวจมาเป็นอย่างดีว่าการเป็นคู่รักที่ไม่คู่ควร แต่ตอนนี้อายุเท่านั้นที่กลายเป็นเหตุผลสำหรับความไร้ความสามารถของเขา

Darkness แนะนำธีมที่ในไม่ช้าก็จะกลายเป็นทุกหนทุกแห่งในเพลงหงส์ของเขา คุณต้องการให้เข้มขึ้น ในขณะที่ตัวเลขที่หนักแน่นของกีตาร์อีกตัวหนึ่ง Crazy to Love You เข้ากับความใกล้ชิดของการประพันธ์เพลงคลาสสิกของเขาในความงามที่เปราะบางและไร้ระเบียบ ของที่ระลึกปวดใจแน่นอน

ถ้า ความคิดเก่า ' ชื่อเรื่องหรือท่าปกการ์ตูนของโคเฮนไม่ได้ทำให้คุณฉลาดขึ้นถึงการทำสมาธิของเขาเกี่ยวกับความเสื่อมโทรมของอายุ บทนำของนางฟ้าที่รับภาระหนักมากของ Come Healing จะพาคุณไปที่นั่น มีแนวโน้มที่จะซาวด์แทร็กยุคใหม่แบบองค์รวมทั่วแผ่นดินในหลายปีต่อ ๆ ไป . ดูประตูแห่งความเมตตา / ในพื้นที่โดยพลการ / และไม่มีพวกเราคนใดที่สมควรได้รับความโหดร้ายหรือพระคุณใด ๆ ที่เขาร้องเพลง เพลงนี้รวบรวมชายคนหนึ่งที่สร้างอาชีพบนจุดอ่อนในช่วงเวลาที่เปราะบางที่สุดของเขา ในเสียงของใครก็ตาม มันจะเป็นขัณฑสกร

9) อนาคต

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=LXvG0SMP7tw?list=PLPaztBWnatcj0ixn-5_jxB8eKPJr6WROf&w=560&h=315]

การติดตามผลของโคเฮนจนถึงปี 1988 ผมเป็นผู้ชายของคุณ , อนาคต ยกระดับเกมซินธิไซค์ขึ้นอย่างมาก ส่งผลให้อัลบั้มที่ฟังดูเต็มอิ่มและโลดโผนยิ่งกว่าสิ่งใดๆ ที่มาก่อน เข้าคู่กัน และในบางครั้งก็เหนือกว่าความหนักแน่นของใจความของ เพลงแห่งความรักและความเกลียดชัง . เนื้อเพลงที่ตรงไปตรงมาและไม่สบายใจนั้นมาพร้อมกับการเตรียมการที่รอบคอบและจับใจ จากเพลงไตเติ้ลที่อ้างอิงถึงการแตกร้าวและการมีเพศสัมพันธ์ทางทวารหนักพร้อมการละเว้นที่น่าจดจำของ เมื่อพวกเขากล่าวว่า 'กลับใจ'/ ฉันสงสัยว่าพวกเขาหมายถึงอะไรที่จะพูดถึงวันเสาร์ด้วยกรดในเวลาปิด

Anthem มีเพลง Zen koans ที่น่าจดจำที่สุดของ Cohen ซึ่งเป็นปริศนา วลี หรือข้อความที่จงใจคลุมเครือซึ่งออกแบบมาเพื่อกระตุ้นการคิดแบบมีสมาธิ—ทุกอย่างย่อมมีรอยแตก นั่นคือวิธีที่แสงเข้ามา ในขณะที่ Cohen จะขลุกอยู่กับคำพูดที่ผ่อนคลายมากขึ้นในภายหลัง ลงบรรทัด อนาคต พบความสมดุลที่สมบูรณ์แบบระหว่างคำสั่งและเพลง

8) ความตายของสุภาพสตรีชาย

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XiygaIWqiQE?list=PLdMC9iLz8vUYPNDUyrAF_TlG1_fhYCmxN&w=560&h=315]

โคเฮนเสี่ยงดูหมิ่นสถานะตัวเองว่าเป็นคู่รักแท้ของผู้หญิงด้วย ความตายของสุภาพสตรีชาย ด้วยการนำ Phil Spector ขึ้นเครื่องเพื่อผลิต และการบำบัดด้วย Wall of Sound ของ Spector ได้เพิ่มแนวเพลงที่เป็นเครื่องหมายการค้าของเขาในนักร้องหญิง แตร และดนตรีประสานเสียง โดยสูญเสียความอบอุ่นของเสียงร้องของโคเฮน

เขียนร่วมกับสเปคเตอร์ในเวลาเพียงสามสัปดาห์ ในที่สุด 15 เพลงก็ลดลงเหลือแปดใน to ชาย หญิง และบางคนก็ทำงานได้ดีกว่าคนอื่นๆ ยกโทษให้ผู้เปิดดอกไม้ True Love Leaves No Traces และ Kitsch ที่ไร้รสนิยมของ Fingers เพื่อค้นหาเพลงที่ยอดเยี่ยมและมืดมิดจากจิตใจของความสามารถอันยิ่งใหญ่เมื่อค้นพบช่วงเวลาที่อัตตาและภาพที่ขับเคลื่อนตำนานของเขาเป็นส่วนใหญ่ ระเหย

การแกว่งคีย์เล็กน้อยในไอโอดีนได้รับแรงหนุนจากการเตรียมการของ Nino Tempo และแซ็กโซโฟนแซ็กโซโฟนของสตีฟ ดักลาส ขณะที่สเปคเตอร์ รอนน์ แบล็กลีย์เป็นเมกัสฝึกหัดของโคเฮนเข้ากับเสียงร้องรำพึงของเธอเอง Paper Thin Hotel นำเสนอช่วงเวลาแห่งการแอบดูคล้ายกับที่พักในกรุงปารีสของ Henry Miller ใน ทรอปิก ออฟ แคนเซอร์ ฟังผู้หญิงที่เขาตกหลุมรักผ่านกำแพง—ภาระหนักที่ยกออกจากจิตวิญญาณของฉัน/ฉันได้เรียนรู้ว่าความรักอยู่เหนือการควบคุมของฉัน

ความทรงจำทำให้เกิดการจัดวงดนตรีขนาดใหญ่สำหรับประวัติศาสตร์การทบทวนใหม่ ที่การเต้นรำในโรงเรียนมัธยมที่พวกนาซีชนะ โดยโคเฮนตรึงกางเขนเหล็กไว้ที่ปกของเขาและถูกกระสุนปืนอารยันปฏิเสธก่อนที่จะประกาศอย่างท้าทายว่า ฟังนะ ไม่เอาน่า รู้จักฉันตอนนี้ แต่ในไม่ช้าคุณจะ และเขาไม่เคยบันทึกเพลงอื่นเช่น Don't Go Home With Your Hard On ซึ่งเป็นเพลงที่เต้นแรงที่สุดในอัลบั้ม ซึ่งฟังดูแปลก ๆ ตามชื่อ

7) เพลงล่าสุด

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=U7fhhOZNYCY?list=PLPaztBWnatchdINH9xU3rWuSOcQqcckOT&w=560&h=315]

ตามปฏิกิริยาเชิงลบต่อ ความตายของสุภาพสตรีชาย , โคเฮนเชี่ยวชาญเสียงพื้นบ้านยิปซีที่เขาเคยเจ้าชู้ด้วย สกินใหม่สำหรับพิธีเก่า กับปี พ.ศ. 2522 เพลงล่าสุด ด้วยองค์ประกอบของดนตรีแจ๊สและเลานจ์ที่จะเบ่งบานในบันทึกของเขาในยุค 80 เพลงล่าสุด ' ไวโอลินและอะคูสติกกีตาร์ไนลอนล้างความขมขื่นที่หลงเหลือจาก ชาย หญิง เริ่มต้นด้วยแขกรับเชิญและคำอธิบายของงานเลี้ยงอาหารค่ำที่เข้าร่วมโดยคนใจกว้างและคนอกหักเพียงไม่กี่คน

การจัดเตรียมเครื่องดนตรีของอัลบั้มนี้จะถูกจำลองแบบในทำนองเดียวกันโดยวงดนตรีที่มาพร้อมกับโคเฮนในช่วงปีสุดท้ายของการเดินทางท่องเที่ยว

The Window ยังคงเป็นหนึ่งในเพลงที่เรียบง่ายและจริงใจที่สุดในอาชีพการงานของโคเฮน นักพรตและเบาบาง เพลงจากห้อง . โอ้ ความรักที่เลือกไว้/โอ้ ความรักที่เยือกแข็ง/โอ้ ความยุ่งเหยิงของสสารและผี/ โอ้ ที่รักของเทวดา ปีศาจและนักบุญ/ และเจ้าบ้านที่อกหักทั้งหมด/ วิญญาณนี้อ่อนโยน เขาร้องเพลงอีกครั้งอย่างสงบสุขบนเมฆที่ไม่รู้

ที่อื่น เพลงล่าสุด ' นามธรรมสนับสนุนการยอมรับความสันโดษของโคเฮนที่ดูเฉยเมยและแม้กระทั่งคำใบ้ถึงความปิติยินดี ปกหนังสือ The Lost Canadian (Un Canadient Errant) ของเขาอิงกับการจัดวางแบบผสมมาริอาชี แต่ก็ใช้ได้ผล ยิ่งใกล้ Ballad of the Absent Mare ในขณะเดียวกันก็อาจเป็นโคเฮนที่ใกล้เคียงที่สุดในการเขียนเพลงคันทรี่แบบตรงไปตรงมา การเล่าเรื่องเชิงเปรียบเทียบเกี่ยวกับคาวบอยที่กำลังค้นหาม้าของเขาในที่สุดก็กลายเป็นเรื่องเกี่ยวกับความตื่นเต้นของการไล่ล่าในลักษณะเดียวกับบทกวีที่โด่งดังของคีทส์ Ode to a Grecian Urn นำเสนอนักล่าโดยธนูของเขาดึงกลับและแข็งทื่อในการพิชิตที่ไม่สำเร็จ

6) ผมเป็นผู้ชายของคุณ

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=PcUPMi_iOAQ?list=PLVZo4za24WH8SQ-V3Aam4vebvTriTsfkm&w=560&h=315]

โดยทั่วไปถือเป็นผลงานชิ้นเอกของโคเฮนในยุค 80 ซินธิไซเซอร์และเพอร์คัชชันที่ปราศจากเชื้อและลงวันที่ ผมเป็นผู้ชายของคุณ ทำงานได้ดีเพื่อเสริมความรู้สึกที่แข็งแกร่งของอัลบั้มของการดูถูกและทำลายล้าง เปิดฉากด้วยการพิชิตฝ่ายแก้ไขที่ตรงกันข้ามกับของ that ชาย หญิง Memories, First We Take Manhattan ของ Memories ของแมนฮัตตันดูเหมือนจะหยอกล้อและหลงระเริงกับความคิดสมคบคิดแบบเก่าที่ต่อต้านกลุ่มเซมิติกเกี่ยวกับการพิชิตของชาวยิว

การทำงานร่วมกันแบบคลาสสิกของชารอน โรบิสัน ที่ทุกคนรู้ จะพิจารณาถึงความเชื่อมโยงระหว่างสิ่งที่บอกกับเราและสิ่งที่เรารับรู้ว่าเป็นเรื่องจริง โดยส่งช่องทางให้โรคเอดส์ การเหยียดเชื้อชาติ และการเข้าใจผิดของเศรษฐกิจในยุคเรแกนลดลงในคราวเดียว ขณะที่เพลงไตเติ้ล แสดงให้เห็นว่าโคเฮนยังคงเป็นช่างคำที่ขี้เล่น ผสมผสานความฉับไวและความทุ่มเทในการละเว้นซ้ำของเพลงแต่ละครั้ง

Cohen's Take This Waltz อิงจากการแปลของ Fredrico Garcia Lorca's วอลทซ์เวียนนาตัวน้อย เดิมเป็นส่วนหนึ่งของบทกวีของ Lorca ที่บรรเลงโดยศิลปินหลายคนในอัลบั้มชื่อ กวีในนิวยอร์ก . จัดทำขึ้นเพื่อระลึกถึงวันครบรอบ 50 ปีของการลอบสังหารกวีโดยฟาสซิสต์สเปนในปี 2479

ปิดด้วยหอคอยเพลงในขณะเดียวกันก็เป็นอีกทักษะหนึ่งในการละลายอัตตาในขณะที่โคเฮนบ่นว่าผมของเขาเป็นสีเทาและเขาปวดเมื่อยในสถานที่ที่เขาเคยเล่นก่อนที่จะประกาศว่าฉันเกิดมาเช่นนี้ / ฉันไม่มีทางเลือก / ฉันเกิดมาพร้อมกับพรสวรรค์ของเสียงสีทอง

มีเพลงไพเราะเพียงพอใน ผมเป็นผู้ชายของคุณ เพื่อยกโทษให้คนหลงทางใกล้ตำรวจแจ๊สที่ไม่ฟัง

5) คุณต้องการให้มันเข้มขึ้น

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=v0nmHymgM7Y?list=PLiN-7mukU_RG2CAyuLUmuiF5P84eH2yvk&w=560&h=315]

โคเฮน อัลบั้มสุดท้าย ขยายความมืดมิดของปี 2012 ไอเดียเก่า และพรรณนาชายคนหนึ่งที่เจ็บปวดพร้อมที่จะเช็คเอาท์ หลังจากสูญเสีย Marriane Ihlen มนตรีของเขาและประกาศในจดหมายเปิดผนึกถึงเธอว่าเขาจะเข้าร่วมกับเธอในไม่ช้า Cohen ก็เช่นกัน บอก The New Yorker ของ David Remnick ว่าเขาพร้อมตายแล้วเดินกลับก่อนจะจากไปในคืนก่อนการเลือกตั้งของโดนัลด์ ทรัมป์

ผลิตด้วยความช่วยเหลือของอดัมลูกชายของเขาในขณะที่เขาร้องเพลงจากเก้าอี้แพทย์ คุณต้องการให้มันเข้มขึ้น จับผู้เชี่ยวชาญมัดปลายหลวมและคำนวณด้วยความจริงที่ว่าปลายหลวมบางอันไม่ได้ผูกติดอยู่เลย สนธิสัญญาเปรียบเสมือนการยุติความขัดแย้งซึ่งสะท้อนการหยุดยิงใน ตำแหน่งต่างๆ' คืนมา ดังนั้นไม่มีใครต้องตาย

Traveling Light พูดถึงโคอันที่โด่งดังของเขาจากเพลง Anthem และพยายามทำความเข้าใจการแลกเปลี่ยนพลังงานแบบ Kabbalistic ในขณะที่ชาวยิปซีในชาติก่อนของ Cohen กลับมาในรูปแบบของบูซูกิและแมนโดลิน

เป็นการสรุปเสียงทั้งหมดที่ครอบครองนักร้องปริศนามาโดยตลอดอาชีพการงานอันยาวนานและมีชื่อเสียงของเขา คุณต้องการให้มันเข้มขึ้น อาจฟังดูเหมือนเป็นเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดหรือการสำรอกโซนิคในมือของศิลปินที่ด้อยกว่า อย่างไรก็ตาม โคเฮนและเพื่อนร่วมชาติของเขาเป็นผู้ถือหางเสือเรือ คอลเล็กชั่นนี้บรรเทาและเจ็บปวดด้วยภูมิปัญญาของพระภิกษุสงฆ์ กวี นักร้อง และคู่รักที่ยอมรับการตายที่เสื่อมโทรมของเขา

4) เพลงจากห้อง

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=K8fT7rnRotY?list=PL_p-PlRlSaB-ZIvtiGMCAUPq6Gx9aXhjF&w=560&h=315]

พบความสำเร็จอย่างกว้างขวางในฐานะนักร้องช้ากว่าคนส่วนใหญ่ในปี 1967 เพลงของลีโอนาร์ดโคเฮน บันทึกที่สองของกวีเจ้าชายแห่งมอนทรีออลถูกเรียกว่าตกต่ำปีที่สองในการเปิดตัวทันที ในความเป็นจริง มันเป็นเสียงของเสียงเอกพจน์เฉพาะ กวีที่มีชื่อเสียงและนักประพันธ์ยังคงคิดกับความขัดแย้งของการมีชื่อเสียงในการร้องเพลงเกี่ยวกับความเหงา

เพลงจากห้อง การผลิตของโดยได้รับความอนุเคราะห์จาก Bob Johnson รู้สึกขัดแย้งกับธีมและลวดลายของเพลง โดยมีพิณของชาวยิว เบสเดิน และออร์แกนที่มักทำหน้าที่เป็นเพียงการบรรเลงประกอบเท่านั้น ตัวอย่างเช่น กลุ่มฮีโร่ผู้โดดเดี่ยวมีซินธ์ลีดแปลก ๆ ที่เบี่ยงเบนความสนใจจากเรื่องราวของเพลงเมื่อควรจะเสริม

แต่อัลบั้มนี้ยังคงเป็นเพลงคลาสสิกสำหรับนักพรต เช่นเดียวกับเพลงเปิด Bird on a Wire ที่มีการปลุกระดมของสัตว์ร้ายในยุคกลางที่มีเขาและการใช้คำว่าเจ้าอย่างมีฝีมือ เรื่องราวของไอแซคและการปฏิวัติครั้งเก่าพูดถึงภูมิปัญญาของพวกรับบีที่รับรู้อย่างมั่งคั่งพร้อมเสียงสะท้อนของโลกเก่า ในขณะที่โคเฮนรู้สึกสบายใจที่จะพูดถึงศาสนายิวในบันทึกนี้มากกว่าตอนที่เขาเปิดตัวครั้งแรก

ดูเหมือนนานมาแล้ว แนนซี่ในขณะเดียวกันก็จับภาพความฝันที่ล้มเหลวของยุค 60 ได้ดีกว่าบันทึกอื่นๆ ที่ตามมาของโคเฮน (อาจจะผูกติดอยู่กับโรงแรมเชลซีหมายเลข 2') ในขณะที่เขาเล่าเรื่องที่น่าสลดใจของผู้หญิงคนหนึ่งที่รักทุกคนแต่ไม่เคย ได้พบสิ่งที่เธอตามหาจนเธอปลิดชีพตัวเอง แต่คงไม่มีใครพบเธอใน The House of Mystery อย่างโคเฮน ซึ่งเริ่มเผยความหลงใหลในชีวิตของเขาด้วยจินตภาพแบบ Kabbalistic

การแนะนำเพลงต่อต้านสงครามของฝรั่งเศสของโคเฮนเรื่อง The Partisan สู่จิตสำนึกในอเมริกาเหนือในปี 2512 จะต้องไม่ถูกมองข้ามเช่นกัน กลอนท่อนสุดท้ายที่เขาร้องเป็นภาษาฝรั่งเศส Joan Baez จะร้องเพลงเป็นภาษากรีกในปีต่อมา สะท้อนถึงความอัปลักษณ์ของสงครามและแนวโน้มที่จะทำให้เราทุกคนหลงทาง ฉันหยิบปืนขึ้นมา —ฉันได้อาวุธคืนแล้ว

3) สกินใหม่สำหรับพิธีเก่า

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=EeuN742hNDw?list=PLPaztBWnatcjvK4wzH84aHataZ442MJpT&w=560&h=315]

อัลบั้มเพลงที่สุดของโคเฮนมีความคิดที่ยิ่งใหญ่มากมาย—ความศักดิ์สิทธิ์ในยุคกลาง ความขัดแย้งในตะวันออกกลาง ความปรารถนา ความเสียใจ ความไม่แยแส และสงครามก่อนที่ Pat Benatar จะประกาศว่าความรักคือสนามรบ

สกินใหม่สำหรับพิธีเก่า เป็นเพลงแรกในบันทึกของโคเฮนที่แนะนำเสียงพื้นบ้านของชาวยิปซีที่จะเข้ามาครอบงำอาชีพการงานของเขาในเวลาต่อมา แต่เมื่อเทียบกับแมนโดลินและเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันของชนเผ่า ก็เป็นแบนโจในปริมาณที่พอเหมาะเช่นกัน ทำให้เกิดการผสมผสานวัฒนธรรมที่รอบคอบของอัลบั้ม ชุดรูปแบบดำเนินการผ่าน

ดูเหมือนจะมีอะไรมากมายในความคิดของโคเฮน และคุณสามารถจับมันได้มากที่สุดในปี 1972 นกบนลวด สารคดี—โคเฮนถูกเสนอโดยแฟน ๆ ผู้หญิง ทำให้แฟน ๆ โกรธหลังจากตัดการแสดงสั้น ๆ ในเยอรมนีและภาพเรื่องราวที่มีชื่อเสียงเมื่อโคเฮนใช้ยา LSD ระหว่างทางผ่านการแสดงของอิสราเอลที่กำลังดำเนินไปอย่างน่ากลัวเพียงเพื่อดูภาพหลอนของรำพึงของเขา Marianne ปรากฏตัวต่อหน้าเขาในฝูงชนเพื่อส่งข้อความแห่งสันติภาพ

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=80RUxqA7xxw&w=560&h=315]

บน สกินใหม่ เหมือนกับการปล่อยตัวก่อนหน้าของเขา เพลงแห่งความรักและความเกลียดชัง โคเฮนมีความสุขที่ได้ตัดพลังลึกลับของตัวเองโดยแนะนำร่างของวัฒนธรรมป๊อป - นี่คือสิ่งที่คุณต้องการหรือไม่? สำรวจความเป็นคู่ที่ศักดิ์สิทธิ์/ดูหมิ่นของเขาโดยเปรียบเทียบ Marlon Brando กับ Steve McQueen และ K.Y. เจลลี่กับวาสลีน ให้น้ำหนักเสียงเท่ากันกับเส้นของนายคลีนและสัตว์มีเขา

ที่อื่นๆ รอยตัดเหมือนโรงแรมเชลซี #2 ที่งดงามจนแทบขาดใจ เกี่ยวกับช่วงเวลาที่ใกล้ชิดและหายวับไปกับเจนิส จอปลิน และการทบทวนคำอธิษฐานของชาวฮีบรูแบบเก่า Who By Fire กลายเป็นเรื่องคลาสสิกของศีลโคเฮน แต่ผู้บังคับบัญชาภาคสนามโคเฮนก็ทรงพลังไม่แพ้กัน คนแรกในสิ่งที่จะกลายเป็นนิยายอิงประวัติศาสตร์เชิงอัตชีวประวัติของโคเฮนผู้ปรับปรุงแก้ไขหลาย ๆ คน

Why Don't You Try ในขณะเดียวกันก็หลีกเลี่ยงความหมายที่ชั่วร้ายของการกระตุ้นให้ผู้หญิงลืมคนรักของเธอด้วยสายลมขี้เล่น ในขณะที่ Take This Longing อยู่ท่ามกลางเพลงรักที่สวยงาม เหนียวแน่น และกระจายตัวมากที่สุดที่โคเฮนเคยเขียน—เอาความปรารถนานี้ไป ลิ้นของฉัน/สิ่งที่ไร้ประโยชน์ทั้งหมดที่มือเหล่านี้ทำ/ให้ฉันเห็นความงามของคุณพังทลายลง/เหมือนที่คุณทำเพื่อคนที่คุณรัก

ในตอนท้ายของ สกินใหม่ วัฏจักรเพลงที่มีความหลากหลายอย่างมาก เราได้รับมาตรฐานของศีลของคริสเตียน ซึ่งโคเฮนนำกลับมาใช้ใหม่และจินตนาการใหม่โดยโคเฮนในชุด Leave Green Sleeves ด้วยระดับความกล้าหาญและน้ำดีที่แสดงออกอย่างจงใจ

สอง) เพลงแห่งความรักและความเกลียดชัง

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Q1KbU_BIA7E&w=560&h=315]

ผลงานชิ้นเอกของโคเฮนในปี 1971 ถูกนำเสนออย่างชัดเจน ภาพปกด้านหน้าและปกหลังสามารถจับภาพความเป็นคู่ของอัลบั้มได้อย่างสมบูรณ์แบบ—ด้านหน้ามีศีรษะที่แยกจากกันของโคเฮน ยิ้มเหมือนคนธรรมดาหรือคนบ้า ในขณะที่ด้านหลังมีบทกวีของโคเฮนซึ่งไม่มีในอัลบั้ม ขังผู้ชายไว้/ใครอยากจะครองโลก/คนโง่/พวกเขาขังคนผิด

อาการซึมเศร้าที่มีมายาวนานของโคเฮนได้รับการบันทึกไว้เป็นอย่างดี และนักวิชาการบางคนแนะนำว่าเขาเป็นโรคไบโพลาร์ด้วย ไม่ว่าจะด้วยวิธีใด เพลงแห่งความรักและความเกลียดชัง ยังคงเป็นเอกสารสำคัญเกี่ยวกับความโกรธและความโลภที่ไม่ได้มีแค่โคเฮนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัฒนธรรมทั้งหมดเมื่อเข้าสู่ยุค 70 โดยไม่มีคำสรรเสริญสำหรับคนรุ่นรักอิสระ

อัลบั้มนี้เป็นผลงานยาวของโคเฮน—บันทึกไว้สำหรับ Diamonds in the Mine ไม่มีแทร็กใดที่สั้นกว่าห้านาที และวัฏจักรเพลงที่อัดแน่นไปด้วยความเข้มข้นทางอารมณ์เท่านั้น ยืนอยู่ท่ามกลางผลงานที่เข้มข้นที่สุดของชายผู้มีชื่อเสียงในด้านการสร้าง งานที่เข้มข้นทางอารมณ์ ความรักนั้นเศร้าทั้งในรูปแบบร่างกายและจิตวิญญาณ ในขณะที่ความเกลียดชังนั้นโกรธ รุนแรง และเต็มไปด้วยน้ำดี

เมื่อเปิด Avalanche โคเฮนอธิบายตัวเองว่าเป็นคนหลังค่อมที่ก้าวข้ามความเจ็บปวดไปยังที่ที่มืดกว่า— คุณที่ต้องการเอาชนะความเจ็บปวด คุณต้องเรียนรู้ที่จะรับใช้ฉันอย่างดี ไม่น่าแปลกใจเลยที่อัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของ Nick Cave เริ่มต้นด้วยการคัฟเวอร์เพลง Avalanche เช่นกัน—ผู้โดดเดี่ยวที่เอนเอียงแบบโกธิกหลายชั่วอายุคนหันไปหา เพลงแห่งความรักและความเกลียดชัง as พระกิตติคุณที่เป็นต้นแบบและเป็นพื้นฐานของความว่างเปล่า ไม่ว่าโคเฮนจะเอาชนะความเจ็บปวดหรือสวมเนื้อที่รักของเขาในขณะที่ประกาศ sh เพื่อความกระฉับกระเฉงสูงสุด

ในขณะที่ชายคนสุดท้ายที่งดงามสามารถมองได้ว่าเป็นความคิดเห็นเกี่ยวกับความอื้อฉาวที่หายวับไปโดยที่คนยิวกล่าวถึงอาจหมายถึงคำแนะนำในบันทึกก่อนหน้าของเขา เพลงจากห้อง และการต้อนรับอย่างอบอุ่น เราพบกับโจนออฟอาร์คในเพลงนี้ด้วย ไม่ใช่แค่นักบุญอุปถัมภ์ของมอนทรีออลของโคเฮนเท่านั้น แต่ที่นี่มีหญิงสาวเล่นกับทหารของเธอในความมืด โคเฮนอ้างว่าจะละทิ้งตำแหน่งของเขาในฐานะผู้พิทักษ์นักบุญ—และแม้ว่าฉันจะสวมเครื่องแบบ ฉันไม่ได้เกิดมาเพื่อต่อสู้/ เด็กชายที่ได้รับบาดเจ็บทั้งหมดเหล่านี้ที่คุณนอนอยู่ข้างๆ/ราตรีสวัสดิ์ เพื่อนๆ ราตรีสวัสดิ์

บางคนคาดเดาว่า Joan ของ Cohen เป็น Nico ที่มีกองทัพชายรักชายติดตามเธอราวกับทหาร รวมทั้ง Bob Dylan, Lou Reed , Iggy Pop และ Jackson Browne โดยมี Cohen อยู่ด้วย

เมื่อเขาบังเอิญไปเจองานแต่งงานที่จัดไว้ของครอบครัวเก่าๆ ในเวลาต่อมา โคเฮนก็ทำตัวห่างเหินจากแบบแผนสมคบคิดหรือกลุ่มลับที่อ้างตัวว่าเป็นชาวยิว แม้แต่ในความเชื่อของชาวยิวส่วนน้อย เขาเป็นคนนอกคอก เป็นคนนอกของครอบครัวเก่า

Dress Rehearsal Rag and Diamonds in the Mine เป็นการต่อยหนึ่งในสองของการส่งปีศาจและภาพที่เลวร้าย (ซานตาคลอสที่ร่มรื่น, สุสานช้าง, ใบมีดโกนและเส้นเลือดเหมือนทางหลวง, Charlie Manson ฝึกให้ผู้หญิงฆ่า) จากนั้นบูมเมอแรงก็กลับไปที่ Love Calls You By Your Name ที่งดงามและยิ่งใหญ่ ซึ่งนั่งด้วยความเป็นคู่โดยหมายความว่าเป็นช่องว่างระหว่างช่องว่าง (ระหว่างปานและรอยเปื้อน/ระหว่างมหาสมุทรกับเส้นเลือดที่เปิดกว้างของคุณ/ระหว่างมนุษย์หิมะกับ ฝน/อีกครั้ง) ที่ซึ่งความรักอาศัยอยู่ ตามชื่ออัลบั้ม นักร้องของเราไม่รู้ ยังไง ที่จะอยู่กับสิ่งที่อยู่ระหว่างนั้นจึงไม่รู้จักความรัก

เสื้อกันฝนสีน้ำเงินที่มีชื่อเสียงในขณะเดียวกันอาจจับภาพความเหงาและความโดดเดี่ยวของฤดูหนาวในนิวยอร์กอยู่คนเดียวได้ดีที่สุดในขณะที่โคเฮนอธิบายการฟังเพลงบนถนนคลินตันในขณะที่เขาเขียนถึงผู้หญิงคนหนึ่งที่พยายามเข้าใจความไม่ยั่งยืนของเธอและรักสามเส้าที่เขาเข้ามา เมื่อเขาพูดถึงความชัดเจน ดูเหมือนว่าเขาจะแพ้ไซเอนโทโลจีให้กับเธอ ไม่ว่าจะด้วยวิธีใด ในขณะที่เขาอยู่ในที่เดียว เธออยู่ทุกที่—ฉันได้ยินมาว่าคุณกำลังสร้างบ้านหลังเล็กๆ ของคุณ/ลึกลงไปในทะเลทราย/ ตอนนี้คุณอยู่อย่างไร้ค่า/ ฉันหวังว่าคุณจะเก็บบันทึกบางอย่างไว้ ร้องเป็นจดหมายเปิดผนึก เขาถึงกับเซ็นไว้ตอนท้าย

Sing Another Song, Boys บันทึกการแสดงสดระหว่างฉาก Isle of Wight อันน่าทึ่งของโคเฮนที่กล่าวไว้ข้างต้นในปี 1970 ชี้ให้เห็นถึงความเชื่อของโคเฮนว่าหญิงสาวชาวยิวควรเป็นอิสระจากแบบแผนและพฤติกรรมในโลกเก่าที่แยกผู้คนของเขาออกจากส่วนอื่นๆ ของโลก เขาบรรยายถึงลูกสาวตัวน้อยที่น่ารักของผู้ให้กู้เงินซึ่งถูกกินด้วยความปราถนา

เธอสอดแนมเขาผ่านแว่น/ ผ่านโรงรับจำนำของพ่อที่ชั่วร้ายของเธอ/เธอทักทายเขาผ่านไมโครโฟนที่นักร้องที่น่าสงสารบางคนอย่างฉัน ต้องทิ้งเธอ/เธอล่อใจเขาด้วยปี่ชวา/เธอโบกมีดของนาซี เซ็กส์สามารถชำระล้างเธอได้ในช่วงเวลาเหล่านั้น ซึ่งเป็นการดำรงชีวิตให้ทันสมัยสำหรับหญิงสาวคนหนึ่งที่เขาเห็นว่าใกล้จะตกอยู่ในสภาพที่เก่าแก่และโดดเดี่ยวของวัฒนธรรม

โจน ออฟ อาร์ค ผู้ใกล้ชิดกับอัลบั้มนี้มาก เราจำบทสัมภาษณ์ของโคเฮนในปี 1988 ได้ และคำตอบของเขาเมื่อถูกถามว่าเขาเคยตกหลุมรักหรือไม่ โอ้ฉันตกหลุมรักตลอดเวลาเขาพูด ฉันจำได้ว่าเดินกับ Nico และฉันพูดว่า 'คุณคิดว่า Joan of Arc ตกหลุมรักไหม' และเธอก็พูดว่า 'ตลอดเวลา Leonard ตลอดเวลา'. ฉันรู้สึกว่าหัวใจของฉันออกไป 100 ครั้งต่อวัน

1) เพลงของลีโอนาร์ดโคเฮน

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=svitEEpI07E?list=PL8a8cutYP7frLdTa3kQjOEZwiM4i0NJ7C&w=560&h=315]

เนื่องในโอกาสครบรอบ 375 ปีของปีที่แล้ว มอนทรีออลได้เปิดตัว Cité Mémoire ซึ่งเป็นวงจรของการฉายภาพวิดีโอทั่วอาคารรอบ ๆ Old Montreal ซึ่งบอกเล่าเรื่องราวของผู้ทรงคุณวุฒิของเมือง ผ่านร้านขายของที่ระลึกซึ่งขายตุ๊กตากวางมูสและลูกกวาดเมเปิ้ล ที่ขอบสุดของท่าเรือเก่าบนแม่น้ำเซนต์โลรองต์ สตรีร่างเงาทอดยาวไปทั่วหอนาฬิกาเก่า การบรรยายระบุว่าเธอคือซูซานที่ลีโอนาร์ด โคเฮนร้องเพลงเกี่ยวกับอัลบั้มนี้ ซึ่งเป็นอัลบั้มแรกของเขา ฉายบนอาคารสำหรับลูกเรือในตอนกลางคืน

ท่าเรือเก่าของโคเฮนเปลี่ยนไปจากที่อธิบายไว้ในเพลงแรกนั้น first เพลงของลีโอนาร์ดโคเฮน . ตอนนั้นไม่มีระบบ IMAX ไม่มี Cirque du Soleil Café Helios ที่ซึ่ง Cohen และ Suzanne ไปดื่มชาและส้ม ปิดเมื่อหลายปีก่อน และความสัมพันธ์ที่ลึกซึ้งทางจิตวิญญาณที่โคเฮนบรรยายถึงการแบ่งปันกับซูซาน แวร์ดาล ภรรยาของศิลปินชาวควิเบกผู้โด่งดัง Armand Vaillancourt ตอนนี้ดูเหมือนโรแมนติกในอุดมคติ ฉากที่ไม่มีศูนย์กลางของการท่องเที่ยวดังกล่าวสามารถอำนวยความสะดวกได้

โคเฮนเรียกว่าวารสารศาสตร์ซูซาน และด้วยฉากที่อุดมสมบูรณ์ การระบุสถานที่สำคัญของโบสถ์น้อย Notre-Dame-de-Bon-Secours (บนรูปปั้น Lady of the Harbour อันเป็นที่รักของเขามองออกไปเหนือน้ำ) และหอนาฬิกาดังกล่าว เสียงที่หนักแน่นและรายงานเป็นรากเหง้าของเพลงที่รำพึงถึงพระเยซูและความงามในภาพที่จับต้องได้ แม้ว่าย่าน Westmount ของ Cohen จะอยู่ไกลออกไปมาก แต่ก็อยู่ใน Old Montreal กับ Suzanne ซึ่ง Cohen พบว่าความคิดสร้างสรรค์ของเขาได้รับการหล่อเลี้ยง

โคเฮนเป็นนักวรรณกรรมที่เป็นที่ยอมรับเมื่อ เพลง ออกในปี 2510—หนังสือเล่มที่สองของกวีนิพนธ์ กล่องเครื่องเทศของโลก ยึดสถานะนั้นไว้ในปี 2504 ในขณะที่นวนิยายเรื่องที่สองที่เร้าอารมณ์และยั่วยุรุนแรงของเขา ผู้แพ้ที่สวยงาม เคยเป็น ตีพิมพ์เมื่อหนึ่งปีก่อนในปี 1966 ทำให้เขาไม่ใช่นักดนตรีที่หันมาใช้บทกวี แต่เป็นกวีที่หันมาใช้ดนตรี โดยการเปิดตัวของ เพลง ในปีพ. ศ. 67 เขามีนวนิยายสองเล่มและบทกวีสี่ชุดสำหรับชื่อของเขา

ความแตกต่างนี้ยกระดับ เพลง เพื่อรักษาความรู้สึกบริสุทธิ์และเก็บรักษาไว้อย่างไม่มีที่ติ เป็นเอกสารของชายคนหนึ่งที่หมกมุ่นอยู่กับความรักและความศรัทธา ขณะที่ตั้งคำถามกับทั้งคู่ โคเฮนกล่าวว่าอาจารย์ซ่งซึ่งบรรยายถึงชายคนหนึ่งที่หลงใหลในผู้หญิงที่ยอมจำนนต่อเจ้านายของเธอ บรรยายถึงตรีเอกานุภาพ ไม่ว่าตรีเอกานุภาพจะศักดิ์สิทธิ์หรือดูหมิ่น เป็นเรื่องของการถกเถียงในหมู่นักวิชาการ

เพลง Stranger Song อันน่าทึ่งสร้างขึ้นจากธีมของความไม่ยั่งยืนนี้โดยใช้คำเปรียบเทียบของการพนันและไพ่ และคุณลักษณะที่อาจเป็นผลงานกีตาร์ที่น่าประทับใจที่สุดของโคเฮนที่บันทึกไว้ ครั้งหนึ่งเขาเคยเปิดเผยว่าชายที่สอนกีตาร์ฟลาเมงโกให้เขาฆ่าตัวตายในเวลาต่อมา ไม่ว่าจะเป็นเรื่องจริงหรือนิยายยังไม่ชัดเจน

Sisters of Mercy ที่น่าทึ่งนำเสนอการอ้างอิงครั้งแรกของโคเฮนเกี่ยวกับตัวเองในฐานะทหาร การเปรียบเทียบที่เขาจะทำให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นตลอดอาชีพการงานของเขา เขาอ้างว่า Sisters of Mercy ซึ่ง วงกอธิคอังกฤษ ถูกตั้งชื่อเป็นเพลงเดียวที่เขาเขียนในที่นั่งเดียว มันส่งโทรเลขถึงธีมของความไม่ยั่งยืนที่สะท้อนตลอดบันทึก ชาวยิวที่หลงทางโอบรับสถานะของเขาในฐานะผู้อวดดี

ฉันอยู่ในเอดมันตัน ซึ่งเป็นหนึ่งในเมืองทางตอนเหนือที่ใหญ่ที่สุดของเรา และมีพายุหิมะ และฉันก็พบว่าตัวเองอยู่ในห้องโถงที่มีหญิงสาวสองคนที่โบกรถซึ่งไม่มีที่พัก เขาเคยจำได้ ฉันเชิญพวกเขากลับไปที่ห้องพักในโรงแรมเล็ก ๆ ของฉันและมีเตียงคู่ขนาดใหญ่และพวกเขาก็เข้านอนทันที พวกเขาเหน็ดเหนื่อยจากพายุและความหนาวเย็น และฉันนั่งบนเก้าอี้ยัดไส้นี้ในหน้าต่างข้างแม่น้ำซัสแคตเชวัน และในขณะที่พวกเขากำลังนอนหลับ ฉันก็เขียนเนื้อเพลง และนั่นไม่เคยเกิดขึ้นกับฉันมาก่อน และฉันคิดว่ามันต้องวิเศษมากที่เป็นนักเขียนแบบนั้น มันต้องวิเศษมากแน่ๆ

เป็นเวลานาน Marianne ได้แนะนำให้โลกรู้จักกับท่วงทำนองของโคเฮน ซึ่งเขาเคยอาศัยอยู่ในกรีซด้วยในช่วงทศวรรษที่ 60 ฉันเริ่มต้นสิ่งนี้ที่ Aylmer Street ในมอนทรีออลและเสร็จสิ้นในอีกหนึ่งปีต่อมาที่โรงแรม Chelsea ในนิวยอร์กเขาเคยกล่าวไว้ ฉันไม่คิดว่าฉันกำลังบอกลา แต่ฉันเดาว่าฉันเป็น เธอให้เพลงฉันมากมาย และเธอก็มอบเพลงให้คนอื่นด้วย เธอจากไปไม่นานก่อนโคเฮนเมื่อปีที่แล้ว ทำให้เขารู้สึกใจสลายในจดหมายเปิดผนึกถึงเธอซึ่งบ่งบอกถึงการจากไปของเขาเอง

เพลง ยังคงเป็นงานกำหนดของโคเฮนไม่เพียงเพราะความไร้กาลเวลาหรือแนวโรแมนติกแบบโบฮีเมียนเท่านั้น แต่เพราะมันทำหน้าที่เป็นชุดของความรู้สึกและความทรงจำที่ไม่ต้องการการตีความภายนอกหรือการอ่านเพื่อทำให้ผู้ฟังหยุดชั่วคราว เป็นเอกสารที่สวยงามจับใจของเวลาและสถานที่ที่ยังคงให้ความรู้สึกไร้กาลเวลาและไร้สถานที่ไม่ว่าจะได้ยินเมื่อใดหรือที่ไหน แต่ยิ่งไปกว่านั้น ยังเป็นเครื่องเตือนใจถึงฝีมือและความใส่ใจอันยิ่งใหญ่ที่โคเฮนนำมาสู่ถ้อยคำที่พวกเขาเขียน ไม่ว่าจะเป็นการรำลึกถึงความอ่อนหวานหรือการวิงวอนอันศักดิ์สิทธิ์

บทความที่คุณอาจชอบ :