Mona Lisa Smile ของ Mike Newell จากบทภาพยนตร์ของ Lawrence Konner และ Mark Rosenthal มีรายงานว่าเป็นแหล่งกำเนิดบทความในนิตยสารเกี่ยวกับปีของ Hillary Rodham Clinton ที่ Wellesley College ในปี 1960 ผู้เขียนบทตัดสินใจที่จะย้อนเวลากลับไปหนึ่งทศวรรษและตั้งค่าภาพยนตร์เรื่องนี้ในช่วงปี 1950 ที่เลวร้ายมาก ยุค Eisenhower ที่ผู้หญิงยังคงถูกตักเตือนให้กลายเป็นแม่บ้านที่มีความสุข และลืมไปว่าพวกเขาสามารถทำงานของผู้ชายได้ (และทำกำไรได้) ในระหว่าง สงครามโลกครั้งที่สอง. อาจทำให้บางคนรู้สึกแปลกที่นักเขียนบทชายสองคนและผู้กำกับชายหนึ่งคนได้ร่วมมือกันสร้างแถลงการณ์สตรีนิยมที่แข็งแกร่งที่สุดให้ปรากฏบนหน้าจอในปีนี้ แน่นอนว่ามันเป็นอดีตที่โดนทุบตี และไม่ยุติธรรมและแม่นยำเสมอไป เช่น ในการแสดงโฆษณาของแม่บ้านที่มีความสุขที่สุดในยุคนั้น พร้อมด้วยภาพการแข่งขันของ Mrs. America
ควรสังเกตว่า โดยส่วนใหญ่แล้ว ผู้สำเร็จการศึกษาจาก Wellesley เป็นกลุ่มหญิงสาวชั้นยอดที่มีทางเลือกมากกว่าเพื่อนร่วมงานส่วนใหญ่ในสถานการณ์ที่ถ่อมตัว อีกครั้งหนึ่ง มีครอบครัวจำนวนมากขึ้นที่สามารถหาเลี้ยงชีพได้ด้วยเงินเดือนเดียวในปี 1950 มากกว่าในปัจจุบัน ตอนนี้ ผู้หญิงจำนวนมากเข้ามาทำงานโดยไม่ได้มาจากความต้องการทางการเมืองมากนักเพราะความจำเป็นทางเศรษฐกิจ นี่คือความลับเล็กๆ น้อยๆ ที่สกปรกของเศรษฐกิจอเมริกันที่กำลังเฟื่องฟู: ชนชั้นกลางส่วนใหญ่ไม่ได้รับค่าจ้างเพียงพอที่จะเลี้ยงดูครอบครัวของตนในลักษณะที่สื่อทำให้พวกเขาคุ้นเคย
เมื่อได้ออกข้อจำกัดความรับผิดชอบเบื้องต้นนี้ ฉันต้องบอกว่าฉันสนุกกับ Mona Lisa Smile อย่างมาก ส่วนใหญ่เป็นเพราะความสามารถที่แท้จริงของนักแสดงที่เป็นผู้หญิงส่วนใหญ่ ติดอยู่กับเครื่องย้อนเวลานรกในช่วงเวลาที่ผู้ชายถูกคาดหวังให้เป็นผู้นำบนฟลอร์เต้นรำ และทุกที่อื่นๆ ฝ่ายบริหารปัจจุบันของ Wellesley ได้ให้ความร่วมมืออย่างเต็มที่กับผู้ผลิต และเพราะเหตุใด ไม่มีความอับอายในสถาบันร่วมสมัยในการยอมรับความจริงที่ว่าเมื่อครึ่งศตวรรษก่อนตามที่นายคอนเนอร์กล่าว พวกเขากำลังทำวรรณคดีฝรั่งเศสในตอนเช้า และวิธีเสิร์ฟชาให้กับเจ้านายของสามีของคุณในตอนบ่าย อาหารอันโอชะเสียดสีนี้เป็นเพียงเครื่องยืนยันถึงความก้าวหน้าในการศึกษาของสตรีตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา
หนังขอให้เราสมมติว่าในหม้อแห่งความสอดคล้องนี้ Katherine Watson (Julia Roberts) ทูตแห่งการตรัสรู้จากอารยธรรมขั้นสูงของแคลิฟอร์เนียซึ่งเธอศึกษาประวัติศาสตร์ศิลปะที่ U.C. เบิร์กลีย์ คุณคอนเนอร์อธิบายว่า เมื่อ 50 ปีที่แล้ว นิวอิงแลนด์ยังคงเป็นส่วนเสริมของโลกเก่า ในขณะที่แคลิฟอร์เนียคือโลกใหม่จริงๆ ดังนั้นเราจึงคิดว่านั่นจะเป็นสถานที่ที่สมบูรณ์แบบสำหรับแคทเธอรีนที่จะเติบโตขึ้น ทั้งในแง่ของความแตกต่างทางชนชั้นที่เข้มงวดน้อยกว่าและทัศนคติทางสังคมที่เอื้ออำนวยมากขึ้น
ย้อนกลับไปในยุค 50 ในชีวิตจริง เขตเลือกตั้งนอกเขตนี้ไม่ได้ตระหนักว่าแคลิฟอร์เนียของ Nixons และ Knowlands มีความก้าวหน้าทางวัฒนธรรมมากกว่านิวอิงแลนด์ของ Kennedys และ Lodges นอกจากนี้ ฉันยังทำงานภายใต้ความเข้าใจผิดว่าภาพเขียนแอ็กชันของแจ็คสัน พอลล็อค ซึ่งทำให้ผู้ดูแลมรดกของเวลเลสลีย์ในภาพยนตร์เรื่องนี้รู้สึกไม่สบายใจอย่างมาก อยู่ที่บ้านในแมนฮัตตันใกล้ ๆ มากกว่าในลอสแองเจลิสที่อยู่ห่างไกล แต่ด้วยการให้สมมติฐานทางภูมิศาสตร์และวัฒนธรรมของภาพยนตร์ทั้งหมด และแม้แต่การซื้อสำนวนเกี่ยวกับหญิงสาวที่มีทางเลือกอื่นนอกเหนือจากการแต่งงานก่อนวัยอันควร และแม้แต่ตัวเลือกของอาหารเสริมเพื่ออาชีพการงานสำหรับการแต่งงานช่วงแรกๆ ฉันก็อดไม่ได้ที่จะรู้สึกว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ค่อนข้างพอใจ โดยนัยว่าคนในสมัยนั้นงี่เง่ามากเมื่อเทียบกับความรอบรู้ในตอนนี้ ทุกวันนี้ ปัญหาใหญ่ไม่ได้อยู่ที่ว่าหญิงสาวมีทางเลือกมากนักหรือไม่ แต่ว่าพวกเขาจะสามารถคาดหวังได้อย่างสมเหตุสมผลว่าจะมีทั้งหมดหรือไม่ และบางสิ่งก็ไม่ได้เปลี่ยนแปลงไปมากนัก ตัวอย่างเช่น ผู้หญิงในอเมริกายังคงใช้วิธีการผ่าตัดเพื่อลดขนาดเท้าเพื่อจุดประสงค์ในการล่าผู้ชาย เฉดจีนโบราณ!
แคเธอรีนเองก็เป็นหนึ่งในตัวละครที่ได้รับความสนใจจากความคาดหวังตามแบบแผนของสังคม เธอเคยหมั้นหมายและเคยมีชู้มาก่อน แต่เธอมักจะลังเลเสมอก่อนที่จะทำขั้นตอนสุดท้าย แม้จะสวมแหวนหมั้นไว้ที่นิ้วก็ตาม ดังนั้นเธอจึงเข้าหานักเรียนระดับสูงในสภาพที่อ่อนแอของชนชั้นกลาง ชั้นเรียนเฟิร์สคลาสของ Katherine เป็นความล้มเหลวที่น่าอับอายเมื่อนักเรียนของเธอเรียกชื่อภาพวาดที่จำได้อย่างชาญฉลาดจากแผนการสอนแบบดั้งเดิมของโรงเรียน (แคเธอรีนเองไม่เคยไปยุโรปเพื่อชมงานศิลปะชิ้นเอกมากมายที่เธอสอนจากสไลด์และหนังสือภาพโดยตรง)
ศัตรูตัวสำคัญของเธอคือเบ็ตตี้ วอร์เรน (เคิร์สเทน ดันสท์) บรรณาธิการหนังสือพิมพ์ของโรงเรียนที่เชื่อมโยงกันเป็นอย่างดี ซึ่งทำหน้าที่จู่โจมหน้าอแมนด้า อาร์มสตรอง (จูเลียต สตีเวนสัน) พยาบาลหัวก้าวหน้าที่มีความคิดแบบเลสเบี้ยน ยาคุมกำเนิดสำหรับนักเรียนที่สำส่อนน่าจะเป็นไปได้ เบ็ตตีทำให้อแมนดาถูกไล่ออกและเตือนศาสตราจารย์คนใหม่ว่าแม่ของผู้ดูแลที่ได้รับมอบหมายจากเธอสามารถทำอะไรกับเธอได้มากหากเธอกล้าให้คะแนนเบตตี้แย่ ตัวละครหลักของนักเรียนคนอื่นๆ ได้แก่ Joan Brandwyn (Julia Stiles) นักเรียนที่ฉลาดที่สุดของ Katherine; จิเซลล์ เลวี (แม็กกี้ จิลเลนฮาล) เด็กสาวผู้ท้าทายความสามารถในมหาวิทยาลัย และคอนนี่ เบเกอร์ (จินนิเฟอร์ กูดวิน) สมาชิกกลุ่มที่ไม่ปลอดภัย สาวๆ ต่างผูกพันกับเบ็ตตี้เจ้าเล่ห์ตัวร้ายเพื่อสร้างวงในของโรงเรียน ซึ่งดูไม่น่าจะเป็นไปได้ในตอนแรก
แต่โดยดีแล้วเบ็ตตี้ซึ่งอยู่ภายใต้การปกครองของแม่ของเธอถูกกดดันให้แต่งงานกับสามีที่ไม่เชื่อในโรงเรียนซึ่งในที่สุดเธอก็หย่าร้าง - มากจากความตกตะลึงของแม่ของเธอ - จากนั้นจึงวิ่งไปที่ Greenwich Village ซึ่งเธอแชร์อพาร์ตเมนต์กับ Giselle . สำหรับบทบาทของเธอ Joan สมัครเข้าเรียนที่ Yale Law School ตามคำแนะนำของ Katherine; เธอได้รับการยอมรับ แต่ปฏิเสธที่จะเข้าร่วมเมื่อเธอแต่งงานก่อนกำหนดตามสามีของเธอที่มหาวิทยาลัยเพนซิลเวเนียซึ่งเขาได้รับการยอมรับให้ศึกษากฎหมาย แคเธอรีนผิดหวังกับการตัดสินใจของโจน แต่โจนเตือนอาจารย์ในอุดมคติว่าเธอต้องเคารพทางเลือกของผู้อื่น หากเธอต้องการมีอิสระที่จะตัดสินใจด้วยตัวเอง แคเธอรีนดำเนินการตามกฎของเธอเองโดยละทิ้งคู่รักชายสองคนและวิทยาลัยเวลเลสลีย์เอง หลังจากที่คณะกรรมาธิการได้กำหนดเงื่อนไขที่ยุ่งยากในการต่ออายุสัญญาของเธอ เธอเริ่มการเดินทางไปยุโรปแทนซึ่งเธอจะพยายามค้นหาตัวเอง
บุคคลเตือนสติโดยเฉพาะอย่างยิ่งในเรื่องศีลธรรมสตรีนิยมนี้คือแนนซีแอบบีย์ (มาร์เซีย เกย์ ฮาร์เดน) ที่อดกลั้นและท้อแท้ ซึ่งสั่งสอนเด็กผู้หญิงในการพูด สุนทรพจน์ สุขุม และการทำงานบ้าน นางสาวแอบบีแบกรับภาระของความไร้สาระที่รับรู้ในยุคนั้นขณะที่เธอเกือบจะเหี่ยวเฉาบนเถาวัลย์อย่างแท้จริง
โมน ลิซ่า สไมล์ เป็นสมบัติล้ำค่าของคิ้วกลางทุกประการ และฉันต้องสารภาพว่า ฉันรู้สึกโล่งใจเกินไปที่ไม่มีตัวละครอายุน้อยคนใดที่ต้องเผชิญกับการตั้งครรภ์หรือการฆ่าตัวตายว่าเป็นบทลงโทษของละครประโลมโลก ปีการศึกษาของพวกเขาที่ Wellesley เต็มไปด้วยความพอเพียง
Girls In Pearls
ดูเหมือนว่า Girl With a Pearl Earring ของ Peter Webber จะดึงดูดผู้ชมที่เชื่อว่าภาพวาดอันทรงเกียรติมีความสำคัญอย่างยิ่งยวดมากกว่าภาพยนตร์เพียงเรื่องเดียวที่เฉลิมฉลองการมีอยู่อันสูงส่งของภาพวาดนี้ ด้วยเหตุนี้ นักแสดงระดับเฟิร์สคลาสจึงมักจะจมดิ่งลงไปในจักรวาลอันวิจิตรงดงามที่เน้นไปที่ความเป็นบ้านอันน่าทึ่งของวิสัยทัศน์ทางศิลปะของเวอร์เมียร์ Colin Firth รับบทเป็น Johannes Vermeer และ Scarlett Johansson ในฐานะสาวใช้ นางแบบ และท่วงทำนองของเขา Griet (เรื่องของภาพวาดที่เข้าใจยากเกี่ยวกับกาม) กลายเป็นร่างที่สงบนิ่งในภูมิประเทศแบบเฟลมิช ความไม่เป็นระเบียบในบ้านของเวอร์เมียร์ถูกครอบงำโดยมาเรีย ทินส์ (จูดี้ พาร์ฟิตต์) แม่บุญธรรมที่เฉลียวฉลาดในเชิงพาณิชย์ และถูกคาทารีน่า (เอสซี่ เดวิส) ภรรยาที่มีปัญหาทางจิตและตั้งท้องบ่อยๆ เพิ่มผู้อุปถัมภ์ผู้มั่งคั่งและขี้เหนียวของจิตรกร Van Ruijven (Tom Wilkinson) ลงในส่วนผสม
ในส่วนของเธอ Griet ได้ใช้มือของเธออย่างเต็มที่ในการขจัดความหึงหวงของ Catharina การคลำหาของ Van Ruijven และดวงตาที่แหลมคมของ Vermeer ซึ่งดูเหมือนจะให้การประเมินความคิดสร้างสรรค์ในตัวตนของเธอ กรีเอตยังหาเวลาตอบโต้อย่างคร่าวๆ ต่อการทาบทามของปีเตอร์ (คิลเลียน เมอร์ฟี) เด็กชายคนขายเนื้อผู้มีเกียรติ น่าเสียดายที่คุณ Johansson ไม่เคยแยกตัวออกจากบทบาทนี้ เนื่องจากเธอได้จดจำไว้ใน Lost in Translation ของ Sofia Coppola ภาพยนตร์เรื่องนี้แย่กว่านั้นคือ Vermeer หรือไม่มี Vermeer
สำหรับ 3-D ให้กด M
ในโอกาสครบรอบ 50 ปีของ Alfred Hitchcock's Dial M for Murder (1954) ได้รับการฟื้นฟูในรูปแบบ 3 มิติดั้งเดิมที่ Film Forum เมื่อวันที่ 2 ถึง 8 มกราคม (209 West Houston Street; 212-727-8110) ในที่สุดเมื่อฉันเห็นเวอร์ชัน 3 มิติย้อนกลับไปในยุค 60 (มากกว่าหนึ่งทศวรรษหลังจากที่ฉันเห็นรูปแบบ 2 มิติมาตรฐาน) ฉันตั้งข้อสังเกตในคอลัมน์ Village Voice ว่าใน 2-D Dial M เป็นรอง Hitchcock; ในแบบ 3 มิติ ที่สำคัญคือฮิตช์ค็อก มิติที่พิเศษนี้ใช้ประโยชน์จากข้อจำกัดของภาพยนตร์เรื่องนี้ในด้านขอบเขตการมองเห็นที่จำกัดและการออกแบบฉากที่อัดแน่นด้วยการจัดวางวัตถุที่ลอยอยู่ในพื้นที่ว่างสามมิติของภาพสามมิติด้วยความเป็นอิสระที่เป็นลางไม่ดี
ในการแสดงที่เรียบร้อยและอบอุ่นนี้ เกรซเคลลี่เล่นสาวผมบลอนด์ที่เป็นแก่นสารของฮิตช์ค็อกในความทุกข์ Ray Milland จอมวายร้ายที่อ่อนโยนและมีเสน่ห์; โรเบิร์ต คัมมิงส์ นักเล่นชู้ที่พลิกแพลงกลายเป็นกองหลังที่กล้าหาญ แอนโธนี่ ดอว์สัน นักฉวยโอกาสที่ถูกบงการอย่างน่าขบขัน ถูกลดตัวให้เป็นนักฆ่าที่โชคร้าย และจอห์น วิลเลียมส์ ผู้ตรวจการสกอตแลนด์ยาร์ดผู้ขี้ขลาดอย่างน่าพิศวงที่ขโมยการแสดงเมื่อทุกอย่างดูเหมือนสูญหายไป ความสนุกสุดเหวี่ยงผ่านความมหัศจรรย์ของฉากกั้นแบบพิเศษสุดของ Hitch
จูดี้กลับมาแล้ว!
Judy Garland (1922-1969) เป็นหัวข้อของการฟื้นฟูภาพยนตร์เก้าเรื่องเป็นประกายที่ American Museum of the Moving Image (35th Avenue และ 36th Street, Astoria, 718-784-4520) และควรค่าแก่การเยี่ยมชม ที่จุดสูงสุดของความสามารถที่น่าประทับใจและน่าสะพรึงกลัวของเธอไม่มากก็น้อย รถพวงมาลัยที่ฉันชื่นชอบคือ Meet Me in St. Louis (1944) ของ Vincente Minnelli (27 และ 28 ธ.ค. และ 1 ม.ค.) ฉันชอบเซนต์หลุยส์มากกว่าเรื่อง The Wizard of Oz (1939) ที่ประเมินค่าสูงเกินไปและเกือบเป็นสากลซึ่งกำกับโดย Victor Fleming (20, 21, 26 และ 31 ธันวาคม) อันที่จริง ฉันชอบรายการ Garland อื่นๆ ในซีรีส์นี้มากกว่า Oz รวมถึงอีกหนึ่งรายการจาก Minnelli, The Clock (1945) (28 ธ.ค.) และ Babes in Arms ของ Busby Berkeley , (1939) (20 และ 29 ธ.ค.) และ Strike Up the Band (1940) (21 และ 30 ธ.ค.) A Star Is Born ของ George Cukor (1954) (3 และ 4 ม.ค. ) และ Easter Parade ของ Charles Walters (1948) (3 ม.ค. ) ก็ทำเช่นกัน
ภริยาชายของ Garland ในซีรีส์ ได้แก่ Fred Astaire, Gene Kelly, James Mason, Robert Walker และ Mickey Rooney ซึ่งไม่ได้สับตับเองเสียทีเดียว ไม่ต้องพูดถึงช่างแต่งเพลงในยุคนั้นอย่าง Harold Arlen และ E.Y. Harburg, Irving Berlin, Hugh Martin และ Ralph Blane, Richard Rodgers และ Lorenz Hart ไม่ใช่อัจฉริยะฮิปฮอปในหมู่พวกเขา!
Clarion Call
Ellen Drew (1915-2003) เพิ่งถึงแก่กรรมโดยไม่มีการประโคมมากนัก Drew เข้ามาในช่วงเวลาที่ภาพลักษณ์ที่ดูดีของเธอมีค่าเพียงเล็กน้อยในเครื่องบดเนื้อฮอลลีวูดในปี 1930 ไม่น่าแปลกใจที่เธอถูกส่งตัวไปอย่างรวดเร็วในชิ้นส่วนที่มีแดดจัด บางทีช่วงเวลาที่สดใสในอาชีพนักแสดงภาพยนตร์ 40 ปีของดรูว์อายุ 21 ปี อาจเป็นภาพโคลสอัพที่จะทำให้นอร์มา เดสมอนด์ อิจฉาตาร้อน เรื่องนี้เกิดขึ้นใน Preston Sturges' screwball office-and-neighborhood, rags-to-riches comedy, Christmas in July (1940) ดิ๊ก พาวเวลล์ รับบทเป็นแฟนหนุ่มทะเยอทะยานของดรูว์ ที่เข้าใจผิดคิดว่าเขาชนะการประกวดวิทยุสโลแกนกาแฟด้วยคำพังเพยที่ยอดเยี่ยม หากคุณนอนไม่หลับ มันไม่ใช่กาแฟ มันคือเตียงสองชั้น ผู้ชมรู้อยู่แล้วว่าเขาตกเป็นเหยื่อของเรื่องตลกเชิงปฏิบัติที่เล่นพิเรนทร์ในออฟฟิศสามคน แต่เจ้านายของเขาก็ถูกหลอกเช่นกัน และพระเอกของเราได้รับการเลื่อนตำแหน่งเป็นหน้าด่าน เมื่อเรื่องหลอกลวงถูกค้นพบและเจ้านายกำลังจะถอนการเลื่อนตำแหน่ง แฟนสาวของดึงผู้น่าสงสาร (ดรูว์) ผู้ซึ่งถูกแขวนอยู่บนแขนของเขาอย่างไพเราะตลอดทั้งภาพยนตร์ จู่ๆ ก็ก้าวไปข้างหน้าและกลืนกินทั้งหน้าจอเพื่ออ้อนวอนอย่างเร่าร้อน แฟนของเธอและชายหนุ่มทุกคนที่ไม่เคยได้รับโอกาสแม้แต่จะล้มเหลวในการแสวงหารางวัลใหญ่ การระเบิดทางอารมณ์ของ Drew เป็นเรื่องที่น่าตะลึงในบริบทของเรื่องตลกที่มีไหวพริบแต่แปลกประหลาดนี้ และมันยังคงดังก้องอยู่บนหน้าจอ 63 ปีต่อมา ชนชั้นกรรมาชีพเรียกร้องให้อเมริกาดำเนินชีวิตตามการเรียกเก็บเงินในฐานะดินแดนแห่งโอกาส ขอบคุณ Ellen Drew
