นิกิ เดอ แซงต์ฟาลเล ครอบคลุมโรคเอดส์, จับมือไม่ได้ . 2529 หนังสือ; เผยแพร่โดย Bucher ภาพ: หอจดหมายเหตุ NCAF © 2021 มูลนิธิศิลปะการกุศลนิกิภาพ: หอจดหมายเหตุ NCAF © 2021 มูลนิธิศิลปะการกุศลนิกิ ส่วนที่เลวร้ายที่สุดของโรคร้ายแรงทั้งหมดคือความวิตกกังวลที่เกิดขึ้นในผู้ที่ป่วยกับคนที่รักพวกเขาเราต้องเอาชนะความกลัวของเรา เมื่อมีคนเป็นโรคเอดส์ การเป็นมิตรก็ปลอดภัย หัวเราะไปกับพวกเขา ร้องไห้กับพวกเขา … โรคเอดส์เป็นปัญหาของทุกคนและไม่มีใครผิดหากเราแต่ละคนดูแลและรับผิดชอบ โรคเอดส์จะอยู่ภายใต้การควบคุม ถึงตอนนั้นเราต้องเรียนรู้ที่จะอยู่กับโรคเอดส์
ทุกอย่างเกี่ยวกับ Niki de Saint Phalle's โรคเอดส์: จับมือไม่ได้ ดูเหมือนเป็นไปไม่ได้: การปฏิบัติต่อความสยองขวัญอย่างไร้เดียงสา; ศิลปินที่แสวงหามนุษยชาติจากชุมชนระดับโลก ความงดงามที่สมดุลใจกลางเมือง NYC, Upper East Side lux และ Parisian illo
หนังสือเล่มนี้ (แจกฟรีในโรงเรียนภาษาฝรั่งเศส!) จะมีอยู่ได้อย่างไร? ประธานาธิบดีโรนัลด์ เรแกน ต้องใช้เวลาถึงปี 1985 ในการพูดคุยเกี่ยวกับโรคเอดส์ อาร์กิวเมนต์แบบอนุรักษ์นิยมใส่กรอบว่าเอดส์เป็นการคำนวณทางศีลธรรม เป็นการตัดสินชายรักร่วมเพศ ผู้ใช้ยา และคนผิวดำและลาติน แม้แต่ในนครนิวยอร์ก นายกเทศมนตรี Ed Koch (เชื่อกันว่าเป็นเกย์ สรุปโดย The New Yorker ในปี 2013 ) น่าสงสาร ตอบช้าอย่างการฆาตกรรม รัฐบาล รัฐบาลกลาง และระดับท้องถิ่นไม่ได้สนใจเลย
หน้าแพร่กระจายจาก โรคเอดส์: จับมือไม่ได้ กำลังจัดแสดงอยู่ที่ MoMA PS1 ในนิทรรศการครั้งแรกของ Saint Phalle ที่พิพิธภัณฑ์นิวยอร์ก งานนี้รวบรวมผลงานมากกว่า 200 ชิ้น ทั้งประติมากรรม แบบจำลอง ภาพพิมพ์ ภาพวาด เครื่องประดับและผลิตภัณฑ์ ภาพยนตร์ วีดิทัศน์ ภาพถ่าย นิทรรศการเล่าถึงวิสัยทัศน์ที่เหนียวแน่น ตั้งแต่การถือกำเนิดขึ้นของนักบุญฟาลในปี 1960 จนถึงการเสียชีวิตของเธอในปี 2545 ร่วมกับผลงานชุดที่รู้จักกันดี เช่น ภาพวาด Tir, ภาพ Nanas และ สวนไพ่ทาโรต์ —ด้วยสถาปัตยกรรม การแสดง หนังสือ และความพยายามในเชิงพาณิชย์ของเธอ หนึ่งปีผ่านไป และอาจขาดรูปปั้นขนาดใหญ่ที่ดูไดนาไมต์ในสนาม PS1 Niki de Saint Phalle: โครงสร้างเพื่อชีวิต เป็นการดูแลจัดการที่ยอดเยี่ยมและละเอียดอ่อน โดยให้บริบทและเปลวไฟที่เพียงพอแก่ผู้เข้าชมเพื่อให้ศิลปินอยู่ในหัวและหัวใจตลอดไป
ในปี 2564 น่าแปลกใจที่ Saint Phalle ยังไม่มีงานแสดงพิพิธภัณฑ์ในนครนิวยอร์ก แม้แต่ในปี 1986 เธอยังเป็นบุคคลที่มีชื่อเสียง—และเป็นคนที่ชีวประวัติเกือบจะสอดคล้องกับผลงานของเธออย่างน่าอัศจรรย์ โรคเอดส์: จับมือไม่ได้ . Saint Phalle เป็นชาวอเมริกันและชาวฝรั่งเศส นิวยอร์กและปารีส; ฝรั่งเศสโดยกำเนิด เติบโตในนิวยอร์กซิตี้ และเป็นผู้หญิงคนเดียวที่เข้ากลุ่มศิลปินผู้มีอิทธิพลในปารีส ความสมจริงแบบใหม่ . หากเธอมีชื่อเสียงในฝรั่งเศส ในฐานะหญิงสาวขี้โมโหที่วาดภาพด้วยการยิง เธอก็ไม่ได้อยู่ที่นิวยอร์กซิตี้ อาศัยอยู่ที่โรงแรมเชลซีและแสดงร่วมกับศิลปินที่มีชื่อเสียงในยุคนั้น แต่สถานประกอบการที่ผู้ชายครอบงำก็มองว่า Saint Phalle เป็นแบบดั้งเดิม เธอขาดการฝึกอบรมอย่างเป็นทางการและถึงแม้จะสถานะเป็นวงในและฝึกฝนมาหลายสิบปี งานของเธอมักถูกขนานนามว่าเป็นศิลปะจากคนนอก 
นิกิกับ Clarice Again ที่สวนหน้าบ้านของเธอ นอกกรุงปารีส ประเทศฝรั่งเศส 2524. พิมพ์เงินเจลาติน. 12 3/16 x 8 ¼ (31 x 21 ซม.) ภาพถ่าย: มิชิโกะ มัตสึโมโตะ © Michiko Matsumoto© มิจิโกะ มัตสึโมโตะ
ความโกรธที่เปิดเผยของ Phalle สตรีนิยม และการเรียกร้องอำนาจเกี่ยวกับการปกครองแบบเป็นผู้ปกครองก็ทำให้เธอแตกต่างจากโลกศิลปะ ในหนังสือของเธอ ความลับของฉัน (1994), Phalle จำเธอได้ ซีรีส์ยิงปืน เกี่ยวกับเหตุการณ์ในวัยเด็กของการร่วมประเวณีระหว่างพี่น้องและการล่วงละเมิดทางเพศ WHO คือภาพวาด? พ่อ? ผู้ชายทั้งหมด? ชายร่างเล็ก? ผู้ชายตัวสูง? … หรือเป็นภาพวาด ME? … ฉันกำลังถ่ายทำที่ตัวเอง… ด้วยความรุนแรงและความรุนแรงของตัวฉันเองในครั้งนั้น การล่วงละเมิดและการทรยศเป็นประเด็นสำคัญสำหรับ Saint Phalle แต่ความโกรธของเธอไม่ใช่แค่เรื่องส่วนตัว ขณะที่เธอเขียนจดหมายถึงภัณฑารักษ์และผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ Pontus Hulté ในปี 1991 ฉันได้รับข้อความว่าผู้ชายมีอำนาจและฉันต้องการมัน ใช่ ฉันจะขโมยไฟของพวกเขาจากพวกเขา … บทบาทของผู้ชายดูเหมือนจะทำให้พวกเขามีอิสระมากขึ้น และฉันก็ได้รับการแก้ไขแล้วว่าเสรีภาพจะเป็นของฉัน Bloum Cardenas หลานสาวของ Saint Phalle ซึ่งร่วมมือกับภัณฑารักษ์ในปี 2545 ย้อนหลังที่พิพิธภัณฑ์ Guggenheim ของ Bilbao พูดกับ เดอะการ์เดียน เกี่ยวกับ Nanas การติดตามของ Phalle ในซีรีส์ Tir:
สำหรับฉันมันเป็นกองทัพของผู้หญิงที่จะเข้ายึดครองโลก ผู้คนลืมไปว่าสีทั้งหมดเหล่านี้ในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 ในปารีสมีรสชาติที่ไม่ดีจริงๆ ป๊อปไม่ได้พิชิตโลกและอเมริกาไม่ได้ยึดครองอย่างสมบูรณ์ และในช่วงเวลาที่ทวิกกี้เป็นในแบบที่คุณควรดู เธอมาพร้อมกับผู้หญิงเหล่านี้ที่มีหน้าอกอยู่บนใบหน้าของคุณ พวกมันโค้งมน พวกเขาอวดเซ็กส์บนใบหน้าของคุณ ในทุกตำแหน่ง พวกเขามีพลัง พวกเขาเป็นตัวของตัวเอง
ในจดหมายถึงแม่ของเธอในปี 1966 นักบุญ Phalle เขียนว่า Très tôt je décidai de devenir une héroïne ควิ เซอไร-เจ? จอร์จ แซนด์? จีนน์ดาร์ก? นโปเลียน ออง จูปง? (เร็วมากฉันตัดสินใจที่จะเป็นฮีโร่ ฉันจะเป็นใคร George Sand? Joan of Arc? Napoleon ในกระโปรงชั้นใน?) ความสนใจของ Saint Phalle ในป๊อป, ความงามและความสยองขวัญของมันตลอดจนในการส่งเสริมตนเองและการประดิษฐ์ สอดคล้องกับแนวทางปฏิบัติของคนรุ่นเดียวกันและเพื่อนร่วมฉากในชีวิตในภายหลัง เช่น Andy Warhol และ Yayoi Kusama แต่สิ่งเหล่านี้เป็นความคิดที่อันตราย: ศิลปะนั้นอาจเป็นอย่างที่เธอพูดในภาพยนตร์ปี 2014 ฌอง ติงเกลี - นิกิ เดอ แซงต์ฟาล (กำกับการแสดงโดย François de Menil และ Monique Alexandre) วัตถุศิลปะจำนวนมากที่ทุกคนสามารถมีได้ เพื่อที่ศิลปินจะขายให้กับประชาชน งานศิลปะนั้นไม่ต้องเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์
ความท้าทายของ Saint Phalle ต่อเรื่องเพศและเรื่องเพศ การใช้สีที่ดุดันและน่ากลัว การทดลองในตลาดของเธอ บุคลิกที่ใหญ่โตของเธอ ทำให้เธอมีความเกี่ยวข้องเป็นพิเศษในหมู่บ้านตะวันออก อิทธิพลของเธอสามารถเห็นได้ใน David Wojnarowicz เช่น การใช้ตุ๊กตาพลาสติก หรือรูปปั้นครึ่งตัวที่เปลี่ยนแปลง หรือพื้นผิวที่ทาสีของประติมากรรมของเขา หรือรูปงูที่ซุ่มซ่อน
Saint Phalle นั้นเติบโตขึ้นมาใน Upper East Side และเครื่องประดับและน้ำหอมของเธออยู่ในหน้าต่างร้านค้าของ Madison Avenue ทำให้การวิจารณ์ที่แดกดันมากขึ้น คุณค่าของศิลปะนั้นมากกว่าตอนนี้ ไม่เพียงแต่บ่งบอกถึงความขาดแคลนและความประณีตเท่านั้น แต่ยังขาดการเข้าถึงอีกด้วย การเข้าไม่ถึงทางกายภาพและการไม่สามารถเข้าถึงได้ทางอารมณ์และทางปัญญา งานสาธารณะ สวนสาธารณะ และความสนใจในงานศิลปะของ Saint Phalle สำหรับทุกคน แม้แต่เด็ก ๆ นั้นขัดแย้งกับกระบวนทัศน์ของการทำงานที่ยอดเยี่ยม ได้รับการปกป้องและตั้งวางในพิพิธภัณฑ์แบบโรมาเนสก์ ยิ่งไปกว่านั้น การที่คนจำนวนมากชื่นชอบงานของเธอทำให้ความพึงปรารถนาของนักสะสมลดลง หากทุกคนเข้าใจงานศิลปะ ความเป็นเจ้าของไม่ได้นำมาซึ่งสายเลือด—ไม่มีการแบ่งเขตของความฉลาดหลักแหลม—และคุณค่าก็ลดลง ไม่ต้องสงสัยเลยว่าพลังของผู้หญิงที่เปิดเผยนั้นมีส่วนทำให้การสรรเสริญจางๆ ในการติดตั้งปี 1966 โดย Saint Phalle วิหาร Hon-en: ประวัติศาสตร์ Hon-en ผู้เข้าชมนิทรรศการเข้าแถวเพื่อเข้าสู่ร่างของนานามหาศาลผ่านช่องระหว่างขาของเธอ งานนี้ส่งผลกระทบถึงขนาดที่ว่าอัตราการเกิดในเมืองต้นกำเนิดของสตอกโฮล์มเพิ่มขึ้นในปีนี้ 
มุมมองการติดตั้ง Niki de Saint Phalle: Structures for Life ในมุมมองที่ MoMA PS1 นิวยอร์ก ตั้งแต่วันที่ 11 มีนาคมถึง 6 กันยายน 2021 รูปภาพเอื้อเฟื้อ MoMA PS1 ภาพถ่าย: “Kyle Knodell”ภาพที่ได้รับความอนุเคราะห์จาก MoMA PS1 ภาพถ่าย: “Kyle Knodell”
โซโหเป็นคำตอบของ 57th Street ต่อหมู่บ้านตะวันออก นักแสดงออกเชิงนามธรรมและลูกหลานของพวกเขา พร้อมด้วย Warhol สามารถปรับเทียบตัวเมืองได้ ศิลปินสองสามคนซึ่งเป็นย่านดาวน์ทาวน์จะถือธงโซโห และโลกศิลปะที่ไม่ได้ตั้งใจทำลายล้างตัวเองก็สามารถยืนยันรากฐานทุนนิยมได้อีกครั้ง Warhol สวมกอด Keith Haring และ Jean-Michel Basquiat ต่อสาธารณชนและแม้แต่ Saint Phalle ด้วยอิทธิพลของสื่อที่ทรงพลัง Soho ซึ่งไม่ใช่ East Village ได้จุดไฟเผาจาก 57th Street พอใจกันถ้วนหน้า? ไม่ได้จริงๆ ตัวเมืองกำลังจะตาย การเปิดแกลเลอรี่และพิพิธภัณฑ์ทุกครั้งเป็นการปลุกสำหรับผู้ที่ควรไปที่นั่น ความไร้ความสามารถที่เฉียบแหลมของรัฐบาลมีมากเกินไปที่จะทนได้ และการสันนิษฐานว่าศิลปะเพื่อเห็นแก่ศิลปะ ซึ่งเป็นการเตรียมพร้อมของยุค 80 ได้กลายเป็นข้อโต้แย้งของคนตาบอดและไร้หัวใจ นิวยอร์กเปลี่ยนไปแล้ว โลกก็เปลี่ยนไป และศิลปะที่อกหักและโกรธเคืองไม่สามารถละทิ้งการเคลื่อนไหวและการเมืองซึ่งจะข้ามไป - ข้าม Bowery และ Broadway ข้ามจาก East Village ไปยัง Soho
เซนต์ Phalle's โรคเอดส์: จับมือไม่ได้ ดึงเอาโมเมนตัมของทศวรรษกลับมา มองย้อนกลับไปที่ขบวนการ No Nukes ของเยาวชนในช่วงต้นทศวรรษ 80 และตั้งตารอการเคลื่อนไหวด้านเอดส์ที่เกิดขึ้น ACT-UP (Silence=Death) ในปี ค.ศ. 1987 ด้วยรูปแบบของเครื่องจักร มนุษย์ เทคโนโลยี และ Gaia ที่เข้าใจถึงความลึกซึ้งและหลีกเลี่ยงไม่ได้ของการทำลายตนเองและความรัก ผลงานของ Saint Phalle จึงมีอยู่เสมอในอดีตอันใกล้นี้ และตอนนี้ กาลอนาคต และสงครามวัฒนธรรมได้เริ่มต้นขึ้น และโรคเอดส์ ดังเช่นที่นักบุญ Phalle และ David Wojnarowicz ตามที่ศิลปินนับไม่ถ้วนได้ตระหนักว่า เป็นแนวหน้า ร่องลึกระหว่างเมืองบนและล่าง และศิลปินและโลก
ฉบับวันที่ 11 มกราคม พ.ศ. 2531 สำนักพิมพ์รายสัปดาห์ นำเสนอบทความ ศิลปิน Niki de Saint Phalle วาดภาพความจริงในการช่วยชีวิตสำหรับวัยรุ่นที่ไม่ระวังโรคเอดส์ . นักบุญ Phalle กล่าวว่า:
โลกกำลังประสบกับรูปแบบการทำลายล้างอัตโนมัติทั้งหมด ไม่ว่าจะเป็นภัยพิบัติด้านสิ่งแวดล้อม เช่น เชอร์โนบิล หรือภัยพิบัติด้านสุขภาพ เช่น โรคเอดส์… คนหนุ่มสาวจำเป็นต้องมีส่วนร่วม โรคเอดส์เป็นสถานการณ์ที่ซับซ้อนที่จะนำสิ่งที่ดีที่สุดและเลวร้ายที่สุดในผู้คนออกมา และมันก็เพิ่งเริ่มต้น
