Procol หอม.Facebook ห้าสิบปีในอาชีพการงานในตำนาน วงดนตรีส่วนใหญ่พอใจที่จะพักผ่อนกับเพลงฮิตของพวกเขา ปล่อยอัลบั้มเพลงบลูส์ที่จืดชืด หรือการทำซ้ำงานแรกสุดที่น่าเบื่อแต่ก็น่าพึงพอใจ Procol หอม ไม่ใช่วงดนตรีส่วนใหญ่
ในวันครบรอบ 50 ปีของการเปิดตัวอัลบั้ม โปรกร็อคไอคอนของอังกฤษยังคงเป็นพลังเอกพจน์ในดนตรีร็อกสมัยใหม่ โดยโอบรับปรัชญาเพลงใหม่เพลงที่ดีที่สุดจากอัลบั้มแรกในรอบ 14 ปี ความแปลกใหม่ ออกจำหน่ายในวันศุกร์ที่ 21 เมษายน ทาง Eagle Records
นักร้องและนักเปียโน Gary Brooker ซึ่งส่วนใหญ่รับผิดชอบเพลงที่ดีที่สุดของวง เป็นสมาชิกวงดั้งเดิมเพียงคนเดียวที่มีอยู่ นวนิยาย- ผู้เล่นตัวจริงปัจจุบันยังรวมถึงเจฟฟ์ ไวท์ฮอร์น (กีตาร์), แมตต์ เพ็กก์ (เบส), จอช ฟิลลิปส์ (แฮมมอนด์, ตัดต่อ) และเจฟฟ์ ดันน์ (กลอง)—ทว่าเสียงที่โดดเด่นของวงดนตรีที่สร้างขึ้นในยุค 60 นั้นแทรกซึมอยู่มาก ความแปลกใหม่ พื้นที่หูแห่งศตวรรษที่ 21 ของศตวรรษที่ 21 ทำให้เป็นอัลบั้มร็อคแอนด์โรลที่วิจิตรบรรจง
บทพิสูจน์ถึงความสามารถพิเศษของ Brooker เสียงร้องของ Ray Charles ที่เปี่ยมด้วยอารมณ์และจิตวิญญาณแบบคลาสสิกของเขายังคงให้เสียงที่สดใสเหมือนเช่นเคย ทุกเพลงยังคงไว้ซึ่งเครื่องหมายการค้า เป็นที่จดจำได้ทันทีที่เราตกหลุมรักในปี 1967 ในเรื่อง A Whiter Shade of Pale .
ซิงเกิลนี้ครองชาร์ตอังกฤษและอเมริกาเมื่อปล่อยออกมา ซึ่งขายได้กว่า 10 ล้านเล่มในที่สุด แน่นอน Procol Harum ก็ออกอัลบั้มที่ยอดเยี่ยมมากมายตั้งแต่นั้นมา— อัลบั้มสดปี 197272 บันทึกโดย Edmonton Symphony Orchestra ซึ่งขึ้นอันดับ 1 ในชาร์ต Billboard ของสหรัฐอเมริกาและรวมถึง Conquistador ที่ยอดเยี่ยมด้วย โรงแรมแกรนด์ (พ.ศ. 2516) และล่าสุด พ.ศ. 2546 บ่อน้ำร้อน .
สำหรับอาชีพส่วนใหญ่ของพวกเขา Procol Harum ใช้ความสามารถด้านโคลงสั้น ๆ ของ Keith Reid; สำหรับ ความแปลกใหม่ อย่างไรก็ตาม Brooker และ Pete Brown (รู้จักกันเป็นอย่างดีในผลงานของเขากับ Cream) ทำหน้าที่เกี่ยวกับโคลงสั้น ๆ ในการจัดการเพื่อควบคุมความสับสนในโคลงสั้น ๆ ของ Procol Harum ไปสู่ดินแดนที่เข้าถึงได้ง่ายขึ้นเล็กน้อย ถึงกระนั้น เครื่องหมายการค้าของวงดนตรีในเรื่องการวางอุบายในทวีปยุโรป เครื่องราชกกุธภัณฑ์แบบยุโรป บรรยากาศที่ชวนให้อารมณ์โรแมนติก และอารมณ์ขันที่ละเอียดอ่อนอย่างไม่สั่นคลอนครองตำแหน่งสูงสุด
ตลอด 11 เพลงของอัลบั้มนี้ Procol Harum ได้เสนอการตอบสนองอย่างจริงจังและหลากหลายต่อคำวิงวอนการเกิดใหม่ที่พวกเขาทำครั้งแรกใน All This and More I Told on You ผู้เปิดอัลบั้มที่มีชีวิตชีวาและมีชีวิตชีวา Last Chance Motel ที่โรแมนติกและรับรู้ได้ชั่วคราวและเพลงสรรเสริญพระบารมีในเช้าวันอาทิตย์ล้วนเน้นย้ำถึงพลังของบุคคลที่จะยืนยันความจริงของเขาเอง
เราเพิ่งติดต่อกับ Brooker เพื่อหารือเกี่ยวกับต้นกำเนิดของ ความแปลกใหม่ วิธีที่เขายังคงรักษากระบวนการเขียนของเขาให้สดใหม่ตลอด 50 ปีในอาชีพวงดนตรีของเขา และมันเป็นอย่างไรที่จะเริ่มต้นใหม่อีกครั้ง 
อัลบั้มใหม่ของ Procol Harum ความแปลกใหม่ ออกฉายในวันศุกร์ที่ 21 เมษายน ทาง Eagle RecordsYoutube
รีวิวน้ำมัน cbd สำหรับแมว
ขอแสดงความยินดีกับอัลบั้มใหม่ของ Procol Harum ความแปลกใหม่ , มันเป็นบันทึกที่มหัศจรรย์มาก การตัดสินใจเริ่มต้นโครงการใหม่เกิดขึ้นได้อย่างไร? มีการวางแผนล่วงหน้าเป็นจำนวนมากหรือว่ารวมกันเป็นอินทรีย์มากขึ้น? เป็นเวลา 14 ปีแล้วตั้งแต่เปิดตัว บ่อน้ำร้อน .
ฉันคิดว่าอินทรีย์ซึ่งจะดีกว่า ในช่วงสองสามปีที่ผ่านมา มีคนพูดว่าบางทีเราควรจะทำมากกว่านี้ และเราจะพูดว่า ใช่ เราจะ 'ทำมันให้สำเร็จ' ฤดูร้อนที่แล้ว มีคนบอกว่าปีนี้ในปี 2560 Procol Harum จะอยู่มา 50 ปีแล้ว ฉันคิดว่าเราไม่สามารถปล่อยให้เรื่องนี้ผ่านไปได้ ไม่สามารถมีปาร์ตี้หรืออะไรซักอย่างได้ พูดแบบนี้: 50 ปีเป็นแรงบันดาลใจที่ดีสำหรับเราในการเขียนเพลงใหม่ เข้าสตูดิโอ และทำเพลงเหล่านั้น
คุณลองจินตนาการถึงการมีอายุยืนยาวแบบนี้เมื่อคุณเริ่มต้นใช้งานครั้งแรกได้ไหม คุณคิดว่าจะเป็นวงดนตรีอายุ 50 ปีหรือไม่?
ไม่ใช่เลย. ฉันน่าจะ 20 เมื่อฉันเริ่ม Procol Harum; อย่างไรก็ตาม ฉันไม่คิดว่ามันจะคงอยู่ตลอดไป ฉันคิดว่าในขณะนั้นเป็นสิ่งที่ดี อัลบั้มแรกออกมาและได้รับความนิยมไปทั่วโลก และทำให้เรามีจุดเริ่มต้นที่ดีจริงๆ เราคิดว่าบางทีเราอาจทำได้สักสองสามปี—และจากนั้นก็เปลี่ยนเป็น 10 ปี
เราพักผ่อนกันสักพัก แต่ในปี 1990 ผู้คนไม่ลืม Procol Harum และหวังว่าเราจะยังทำสิ่งต่างๆ ต่อไป เราจึงได้กลับมารวมตัวกันอีกครั้ง สร้างสถิติใหม่ในปี 1990 และยังไม่เป็นไร หลายปีผ่านไปและเรายังคงทำมันอยู่ และ 14 ปีผ่านไปแล้วตั้งแต่เราอยู่ในสตูดิโอครั้งสุดท้าย และเราก็มาถึงจุดนี้แล้ว แต่ฉันไม่คิดว่าคุณสามารถเริ่มต้นบางอย่างเมื่ออายุ 20 ปี และคิดว่าคุณจะทำมันได้เป็นเวลา 50 ปี ฉันไม่คิดว่าใครในวงการเพลงคิดอย่างนั้น มันขึ้นอยู่กับผู้คนและตัวคุณเองที่ยังคงเก่งในสิ่งที่ทำ และนี่คือ 50 ปี
คุณคิดว่าแนวทางของวงดนตรีหรือแนวคิดเบื้องหลังการทำเพลงมีการเปลี่ยนแปลงไปมากตั้งแต่เริ่มแรกหรือไม่? หรือมันเหมือนกันมากสำหรับคุณ—ในแง่ของวิธีที่คุณคิดเกี่ยวกับดนตรี?
ฉันคิดว่าวิธีที่ฉันคิดขึ้นมาเองโดยส่วนตัวยังคงเหมือนเดิม นั่นคือ การเล่นเปียโนและดูว่าอะไรออกมาจากปลายนิ้ว ผ่านความคิด ด้วยสิ่งนี้ เราเข้าใกล้มันแตกต่างไปเพราะ Procol Harum—ดังที่เป็นอยู่ในปัจจุบัน ในขณะที่เราทำบันทึก—เราเล่นสดมา 10 ปีแล้ว แต่จริงๆ แล้วเราไม่ได้อยู่ในสตูดิโอในช่วงเวลานั้น
เมื่อเราตัดสินใจว่าจะทำอัลบั้มใหม่นี้ เราก็คิดถูกแล้ว เราต้องการเพลงใหม่ คราวนี้ฉันคิดว่าฉันจะให้คนอื่น ๆ มีส่วนร่วมในกระบวนการนั้น ดังนั้นฉันจึงให้จอช ฟิลลิปส์ นักเล่นออร์แกน เจฟฟ์ ไวท์ฮอร์นเล่นกีตาร์ และพวกเราก็รวมตัวกันและทำสิ่งต่างๆ มันทำงานได้ดี ถ้าพวกเราคนใดคนหนึ่งมีความคิดริเริ่ม เราจะขยายมันออกไปอย่างดี ดังนั้นการรวมตัวของผู้อื่นในวงให้มีส่วนร่วมถึงขนาดนี้จึงประสบความสำเร็จอย่างมาก 
Procol หอม.อเล็กซ์ แอสเพรย์
คุณพบว่าการทำงานกับพีท บราวน์เป็นอย่างไร และมันเกิดขึ้นได้อย่างไร? ฉันรู้ว่าในอดีตคุณเคยร่วมงานกับคีธ รีดในด้านเนื้อเพลง
ใช่ คีธต้องมาถึงทางแยกแล้วเลี้ยว ขณะที่เราขับตรงไป พีท บราวน์ ฉันรู้จักในฐานะเพื่อนร่วมงานตั้งแต่สมัยที่เขาเขียนเนื้อเพลงให้กับวงดนตรีภาษาอังกฤษชื่อครีม พวกเขามักจะพูดคำที่น่าสนใจอยู่เสมอ และแน่นอนว่าฉันก็เจอพีทเป็นครั้งคราว ฉันเคยเห็นเขาที่งานศพของแจ็ค บรูซเมื่อปี 2014 ระหว่างนี้เราคุยกันถึงอนาคต เขาบอกว่าเขาสนใจทำฉากกับ Procol มาก และได้ดูอัลบั้มที่คุ้มค่า ของเพลง ตอนที่เรากำลังเขียนหนังสืออยู่ ชื่อของพีทโผล่มาสองสามครั้งแล้วเขาก็เลยเข้าร่วมด้วย เขาได้เห็นวิธีการทำงานของเรา
เขาต้องเห็นวิธีการทำงานของฉัน เพราะฉันต้องร้องเพลงให้เหนือกว่าความคิดทั้งหมดเหล่านี้ด้วย และฉันต้องมีคำที่จะร้องเพลง ดังนั้นสำหรับนักร้อง ต้องเป็นแนวคิดที่คุณมีความสุขในการร้องเพลง ไม่จำเป็นต้องมีความสุข/ยิ้ม แต่ต้องสบายใจ คุณคงไม่อยากร้องเพลงเกี่ยวกับสิ่งที่คุณไม่เห็นด้วย หรืออารมณ์บางอย่างที่ไม่เคยเป็นส่วนหนึ่งของคุณ เช่น ความโกรธหรือความโกรธเป็นต้นในกรณีของฉัน พีทยังสามารถปรับตัว; ถ้าฉันไม่สบายใจที่จะร้องท่อนหนึ่ง เขาจะใส่มันในบุคคลที่สาม ดังนั้น แทนที่จะร้องเพลงเกี่ยวกับตัวฉัน ซึ่งฉันไม่ค่อยทำ ฉันจะใส่มันในบุคคลที่สามและเป็นผู้ดูที่เป็นกลางมากกว่า
บน ความแปลกใหม่ และในการบันทึกเสียงล่าสุด และการได้เห็นคุณแสดงสดในนิวยอร์กโดยส่วนตัวแล้ว เสียงของคุณก็หนักแน่นมาก นักร้องที่อายุมากหลายคนต้องสูญเสียเสียงไปหลังจากใช้งานไปหลายปี แต่ดูเหมือนว่าเสียงของคุณจะคงความกระฉับกระเฉงแบบที่เคยมีมา คุณคิดว่าเป็นเพราะคุณดูแลเสียงของคุณดีขึ้น หรือเป็นเพราะโชคชะตาหรือโชคชะตา?
ฉันคิดว่ามันเป็นสิ่งที่พิเศษในลำคอของฉัน ฉันไม่เคยดูถูกคอตัวเองมาก่อน แต่มีสองส่วนที่สามารถชนกันได้ เป็นเรื่องทางกายวิภาคเล็กน้อย กับฉันพวกเขาไม่กระแทกกัน ดังนั้นเสียงของฉันจึงไม่ทรุดโทรมหรือเจ็บถ้าฉันร้องเพลงเป็นเวลานาน นอกจากนี้ยังให้เสียงบางอย่างที่ฉันคิด ตราบใดที่คุณร้องเพลงด้วยความรู้สึกเล็กน้อยและใส่ตัวเองเข้าไป องค์ประกอบทางอารมณ์ก็จะอยู่ที่นั่น แน่นอนว่าตราบใดที่มีเนื้อสับและความกระตือรือร้น ทุกอย่างก็จะเรียบร้อย
ความแปลกใหม่ เป็นอัลบั้มที่ยอดเยี่ยมมากและทำหน้าที่เป็นประสบการณ์การฟังทั้งหมด เหมือนกับสมัยก่อน เมื่อผู้คนไม่เพียงแค่ฟังซิงเกิ้ล เพราะบันทึกทั้งหมดมีความสำคัญมากที่จะได้ยินตั้งแต่ต้นจนจบ คุณคิดว่านั่นเป็นส่วนหนึ่งของความคิดของคุณในบันทึกนี้ด้วยหรือไม่? ที่ที่คุณต้องการสร้างประสบการณ์การฟังทั้งหมด?
ฉันค่อนข้างหัวโบราณและฉันคิดว่าคนที่ฉันทำงานด้วยก็เหมือนกัน เรายังคงคิดว่าอัลบั้มเป็นองค์ประกอบทั้งหมด คงจะดีไม่น้อยถ้าคนใส่ได้ ความแปลกใหม่ ในตอนเริ่มต้นและเล่นจนสุดทาง—และจะดีกว่านี้ถ้ามันดังออกมาจากลำโพงหรือแม้แต่ผ่านหูฟังที่เหมาะสม! เราถูกเลี้ยงดูมาแบบนั้น 50 ปีของการทำ LPs; มันยากมากที่จะเอามันออกจากระบบของคุณ แต่ฉันคิดว่ามันเป็นวิธีที่ดีในการทำสิ่งต่างๆ
เนื้อหาจำนวนมากในบันทึกนี้มีคุณสมบัติที่น่าสนใจมากในการปรากฏตัวและเป็นวีรบุรุษส่วนตัวเกี่ยวกับเรื่องนี้ Last Chance Motel สัมผัสได้เล็กน้อย—เหมือนกับการยืนกรานอย่างมีชัยในการดำเนินการต่อ
ฉันคิดว่าถ้าคุณร้องเพลงหรือเล่นอะไรบางอย่างหรือทำบันทึก คุณต้องทุ่มเททั้งหมดให้กับมัน สิ่งสำคัญอย่างหนึ่งเกี่ยวกับ ความแปลกใหม่ เมื่อเราเข้าใกล้มัน ร่วมกับ Dennis Weinreich โปรดิวเซอร์ที่น่ารักของเรา เราจะบันทึกเพลงในสตูดิโอที่เล่นทุกอย่างพร้อมกันแบบสด นั่นทำให้เกิดความสามัคคี—และเมื่อเราทำได้แล้ว ก็ไม่มีอะไรต้องทำมากไปกว่านี้แล้ว
เราไม่ต้องการเพิ่มอีกมากเพราะแทร็กไม่ต้องการ Overdubs ที่คุณบันทึกบางสิ่งและใส่บางสิ่งบนนั้นและสิ่งนั้นและอื่น ๆ และเปลี่ยนแปลงสิ่งต่าง ๆ - ที่นี่ ความแปลกใหม่ เราไม่ได้ลงไปทางนั้นเพราะมีเพียงพอที่นั่นอย่างแน่นอน เรามีความสุข—และนั่นคือสิ่งที่คุณเรียกว่าประสบความสำเร็จ เท่าที่เรากังวล—เพื่อนำเรื่องแบบนั้นลงในเทปหรือแผ่นเสียงหรืออะไรก็ตามที่เป็นตอนจบ
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Mb3iPP-tHdA&w=560&h=315]
เพลงของ Procol Harum ส่วนใหญ่ได้มีส่วนร่วมในบทสนทนาทางดนตรีกับประเภทของดนตรีคลาสสิก A Whiter Shade of Pale มีกลิ่นอายของ Bach และที่นี่ ความแปลกใหม่ เช้าวันอาทิตย์อ้างอิง Canon ของ Pachelbel นี่เป็นการตัดสินใจที่มีสติสัมปชัญญะสำหรับคุณหรือไม่ แม้กระทั่งเมื่อคุณเริ่มกลุ่มในช่วงอายุหกสิบเศษ เพื่อนำดนตรีคลาสสิกมาใช้ในการแต่งเพลงของคุณ?
ใช่ คุณเล่นในวงดนตรีตั้งแต่อายุยังน้อย และคุณเริ่มต้นด้วยการทำคัฟเวอร์เป็นส่วนใหญ่ แล้วจึงค่อยไปเล่นเพลงต้นฉบับ ในขณะที่คุณโตขึ้น—โดยพื้นฐานแล้วตั้งแต่เวลาที่หูของคุณทำงาน—คุณได้รับอิทธิพลจากดนตรีและมันอยู่ในหัวของคุณ วันหนึ่งฉันคิดว่าฉันจะเป็นนักแต่งเพลงและเขียนเพลงของตัวเอง
อิทธิพลทั้งหมดของคุณออกมาพร้อมกับความคิดริเริ่มของคุณ - ดนตรีคลาสสิกเป็นหนึ่งในของฉัน เรย์ ชาร์ลส์เป็นอีกเพลงหนึ่ง ทุกสิ่งที่คุณเคยได้ยินและชอบจะเข้ามาในความคิดของคุณและนำสิ่งที่แตกต่างออกไปมาปะปนกับงานชิ้นใหม่ Canon ของ Pachelbel—ฉันบอก Josh และคนอื่นๆ ขณะเขียนว่าฉันมีแนวคิดนี้ ดังนั้นฉันจึงเริ่มด้วยคอร์ดเหล่านั้นจาก Canon เมื่อเราบันทึกมัน Josh เล่นบรรทัดด้านล่าง
ดังนั้นจึงไม่ใช่แค่การอ้างอิงถึงแคนนอน แต่เป็นส่วนที่แท้จริงของแคนนอน แต่ก็ดีแล้วที่ฉันจะไม่ทิ้งมันไป สำหรับฉันแล้ว มันจะดึงดูดผู้คนเข้ามา พวกเขาอาจคิดว่า โอ้ ฉันรู้ มันคุ้นเคยในบางแง่ พวกเขาจะรู้ว่ากำลังฟังเพลง Procol Harum ไม่ใช่ Canon ของ Pachelbel เป็นส่วนหนึ่งของการเขียนสิ่งต่างๆ ฉันคิดว่าเป็นการพาณิชย์ Procol Harum-y ที่แปลกประหลาด
เมื่อพูดถึงอิทธิพล ก็มีเพลงป็อปร็อคที่เจิดจรัสเกิดขึ้นที่นี่เช่นกัน: ที่เปิดอัลบั้มที่ยอดเยี่ยม I Told on You ทำให้ฉันนึกถึงงานของ Boz Scaggs ในปี 1970 องศาไหม (1976) บันทึก ภาพของสัตว์เดรัจฉานมีสัมผัสของ Pretzel Logic ของ Steely Dan (1974) คุณได้รับอิทธิพลจากเสียงที่ผลิตในสตูดิโอของอเมริกาในปี 1970 หรือไม่?
ด้วย ความแปลกใหม่ เราทำงานร่วมกันในการเขียนและเล่น ดังนั้นจึงมีเพียงเล็กน้อยในนั้น ฉันหวังว่าคนอื่นๆ จะไม่ลอกเลียนใคร! Image of the Beast ฟังดูเจิดจรัสเล็กน้อย โดยปกติคุณสามารถบอกแทร็ก Procol Harum ได้จากเสียง แต่ฉันปลอมตัวเล็กน้อยบนแทร็กเหล่านี้สองสามแทร็ก การเป็นนักร้องบางครั้งก็เหมือนกับการเป็นนักแสดง คุณต้องมีส่วนร่วม หากคุณไม่ได้คิดหรือทำในสิ่งที่อยู่ในเพลง คุณจะต้องใส่ตัวเองเข้าไปในตัวละครนั้น
เมื่อพูดถึงโรงละคร Don't Get Caught เป็นเพลงที่ขี้เล่น มันทำให้ฉันนึกถึงบทพูดคนเดียวของ Polonius จาก Hamlet เมื่อเขาอธิบายว่าจะอยู่อย่างไรในโลกนี้ แม้ว่าเพลงนี้จะมีกลิ่นอายของเพลงกล่อมเด็กควบคู่ไปกับการรับรู้ถึงความหน้าซื่อใจคดเป็นครั้งคราวของโลกผู้ใหญ่
คุณไม่ได้ตั้งใจจะทำ แต่ถ้าทำ อย่าถูกจับ! ฉันชอบแทร็กนั้น มันแตกต่างออกไปเล็กน้อย มันเกิดขึ้นได้อย่างไร—ดนตรีพื้นหลังไม่เคยเปลี่ยนแปลงจริงๆ และคอร์ดก็เรียบง่าย แต่แนวเสียงร้องอยู่เหนือสิ่งนั้น เป็นส่วนที่น่าสนใจในการร้องเพลง ฉันไม่ได้ทดลองอีกต่อไป เมื่อเราออกทัวร์ ร้องเพลงเหล่านี้บนเวที เราจะไม่แสดงแบบเดียวกับในสตูดิโอ พวกเขาดีกว่านั้น
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=vlDYKjfnZ44&w=560&h=315]
เช้าวันอาทิตย์เป็นเลขเด่นบน นวนิยาย- แต่งเพลงแนวสปริงสทีนเล็กน้อย ทำให้ชีวิตการทำงานกลายเป็นชีวิตที่ศักดิ์สิทธิ์ เช่นเดียวกับความปรารถนาที่จะเป็นอิสระจากข้อ จำกัด ของเวลาซึ่งคุณแสดงออกได้อย่างสวยงาม
การแสดงที่บริสุทธิ์ บรรทัดเปิด เมื่อฉันออกจากงานในวันศุกร์แสดงทัศนคติของคนที่ทำงานตลอดทั้งสัปดาห์ และเมื่อคืนวันศุกร์มาถึง เขาแค่อยากจะมีช่วงเวลาที่ดีจริงๆ มากเสียจนเขาไม่มีเวลาไปโบสถ์ในวันอาทิตย์จริงๆ แต่ฉันไม่ทำงานในวันศุกร์ ฉันไม่ใช่พนักงานคอปกหรือคนที่เข้าทำงานห้าวันต่อสัปดาห์ ในฐานะนักแสดง ฉันต้องร้องเพลงให้เหมือนว่ามันเป็นเรื่องจริง โชคดีที่มันไม่ได้เป็นตัวอักษรอย่างนั้นเสมอไป มีบางอย่างเกี่ยวกับการร้องเพลงคำว่าเช้าวันอาทิตย์ ฉันไม่สามารถพูดคำเหล่านั้นได้อีกต่อไปโดยไม่ร้องออกมาเป็นเพลง
ในประวัติศาสตร์ดนตรีวลีนั้นเกิดขึ้นมากมาย เช่น Kris Kristofferson กับ Sunday Morning Coming Down และเพลงของ Velvet Underground ใน Sunday Morning—
พวกเขาได้รับโทรศัพท์ชื่อเช้าวันอาทิตย์หรือไม่? ไม่นะ. แน่นอนว่าไม่มีอะไรที่เป็นต้นฉบับโดยเฉพาะชื่อเพลง แต่คุณไม่สามารถเรียกเพลงนี้ได้มากนัก แต่ 'วันอาทิตย์ตอนเช้าฉันคิดว่า
แม้ว่าคุณจะไม่ใช่คนอายุเก้าขวบถึงห้าขวบ แต่คุณเคยรู้สึกถูกจำกัดด้วยเวลาในลักษณะเดียวกันหรือไม่? คุณรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของตัวเองกับเวลาและการทำงาน?
ไม่มีเวลาเพียงพอ ฉันจะบอกว่ามีการขาดมัน ฉันชอบที่จะล่องลอยไปรอบ ๆ ทั้งวันเมื่อทำได้ ฉันไม่ใช่คนทำงานหลายอย่างได้ดี ฉันเดินผ่านช่วงเวลาที่ฉันเดินจากห้องหนึ่งไปยังอีกห้องหนึ่งซึ่งไม่ค่อยแน่ใจว่ากำลังมองหาอะไรอยู่แต่ฉันก็มีส่วนร่วมกับประสบการณ์นี้
พฤติกรรมแบบนั้นเกือบจะดูเหมือนสัญชาตญาณมากกว่า—แทนที่จะทำตามตารางเวลาที่เข้มงวดนี้
การรีบทำทุกอย่างนั้นดูไม่เป็นธรรมชาติสำหรับฉัน ฉันแน่ใจว่าชายยุคหินไม่ได้ทำอย่างนั้น เขายุ่งเกินไปกับการประดิษฐ์ไฟ ตีหินสองก้อนเข้าด้วยกันทั้งวัน
สักวันหนึ่ง แทร็กสุดท้ายนอกอัลบั้ม มีคุณภาพบทสวดที่สวยงาม และในการผลิตง่ายกว่าเพลงอื่นๆ มาก
แค่ฉันกับเปียโน
ความคมชัดนั้นเป็นวิธีที่ดีในการปิดอัลบั้ม เพลงนี้มีเสียงดนตรีที่ศักดิ์สิทธิ์ คุณคิดว่าคุณมีบทสนทนาทางดนตรีต่อเนื่องกับดนตรีทางศาสนาหรือไม่? คุณได้รับอิทธิพลจากดนตรีคริสตจักรหรือไม่?
ฉันคิดว่าอิทธิพลอยู่ที่นั่นเพราะตอนที่ฉันยังเด็กฉันเป็นลูกเพจมืออาชีพ นั่นคืออะไร ลองนึกภาพว่ามีผู้หญิงคนหนึ่งจะแต่งงาน เธอมีชุดเดรสยาวสีขาวที่มีรถไฟอยู่ด้านหลัง เคยมีเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ คนหนึ่งแต่งตัวสวยมากโดยถือข้างหนึ่งของรถไฟขบวนนั้นและเด็กชายตัวเล็ก ๆ สวมเสื้อเชิ้ตผ้าซาตินสีขาวและกางเกงขายาวสีดำอีกข้างหนึ่ง และนั่นคือฉันทางด้านซ้าย
ฉันโตขึ้นจากกางเกงตั้งแต่นั้นมา ฉันโตมากับเพลงสวดเพราะเรามีเพลงสวดเหล่านี้ในโบสถ์และในโรงเรียน อย่างน้อยก็ตอนที่ฉันอยู่ที่นั่น—และดนตรีก็เข้ามา เมื่อคุณนึกถึง J.S. บาค เขาแต่งเพลงเล็กๆ หนึ่งเพลงสำหรับทุกเช้าวันอาทิตย์—มีเช้าวันอาทิตย์ขึ้นมาอีกครั้ง บาคทำอย่างนั้นจริงๆ เขาเขียนเพลงเหล่านั้นให้ร้องโดยคณะนักร้องประสานเสียงและบรรเลงโดยนักออแกน ปัจจุบันทุกชิ้นเป็นของคลาสสิก
โดยทั่วไปแล้ว ในดนตรีย่อมมีจิตวิญญาณของสิ่งต่างๆ ที่ต้องมี แม้ว่าจะไม่ได้เปิดเผยก็ตาม เรากำลังพยายามปูทางไปสู่นิพพานจริงๆ คุณคงไม่อยากลงไปข้างล่างแล้วโดนไฟคลอก หรือจบลงที่ที่ใดไม่ได้เลย ดีกว่ามากที่จะมุ่งหน้าไปยังประตูไข่มุก 
แกรี่ บรู๊คเกอร์.อเล็กซ์ แอสเพรย์
เมื่อคุณกำลังแต่งเพลง คุณเคยนึกถึงภาพและภาพหรือไม่? ภาพยนตร์สร้างแรงบันดาลใจให้คุณหรือไม่? บันทึก Procol ที่ผ่านมาบางส่วนเช่น โรงแรมแกรนด์ เป็นภาพยนต์และชวนให้นึกถึงภาพ
ใช่ มันเกี่ยวกับการสร้างภาพบางอย่าง ทางดนตรี เราไม่ได้มองอย่างใกล้ชิด แต่เป็นการสร้างบรรยากาศมากกว่า หากคุณสร้างบรรยากาศได้ มันก็จะแปลงตัวเองเป็นภาพได้
กล่าวอีกนัยหนึ่ง หากคุณได้ยินอะไรบางอย่าง คุณสามารถจินตนาการถึงฉาก ไม่ว่าจะเป็นป่ามืดหรือทุ่งหญ้าเขียวขจีที่มีพระอาทิตย์ตกเป็นฉากหลัง โดยไม่เจาะจงจนเกินไป นั่นเรียกว่าบรรยากาศ ซึ่งผมคิดว่าน่าจะมาจากการเขียน ในกระบวนการสร้างสรรค์ แต่มันค่อนข้างลึกลงไปที่นั่น ฉันไม่เคยคิดว่า โอ้ ฉันจะเขียนสักเรื่องหนึ่งที่แสดงถึงโรงแรมที่ยอดเยี่ยมแบบสมัยก่อน คุณเพิ่งได้ภาพโรงแรมเก่า ๆ ที่ฉันเคยไป ที่คุณเดินเข้าไปและมีวงออเคสตราเล็กๆ กำลังเล่นอยู่ในห้องโถงหรือนักเปียโนอยู่ด้านหลัง และนักไวโอลินชาวยิปซีบางคนเดินไปรอบ ๆ โต๊ะ—และทันใดนั้นคุณก็ ที่นั่น
คุณคิดว่าเพลงของ Procol Harum เป็นเพลงของอังกฤษโดยเฉพาะหรือเป็นการเฉลิมฉลองชีวิตชาวอังกฤษหรือไม่? ชอบเพลงของ Kinks ไหม?
ไม่ฉันไม่ทำ The Kinks นั้นยอดเยี่ยมมาก ใบหน้าเล็กก็เช่นกัน คำพูดที่ดีมากและเกี่ยวกับเรื่องนี้ในอังกฤษ แต่ไม่ใช่ในลักษณะที่ตลกขบขัน ไม่มีอะไรตลกมากเกี่ยวกับ Kinks หรือ Ray Davies แต่ดนตรีมีมุมมองแบบอังกฤษมาก ฉันคิดเสมอว่าเพลงของ Procol Harum มีความเป็นยุโรปมากกว่าในทางใดทางหนึ่ง—ไม่ใช่แค่ยุโรปสมัยใหม่เท่านั้น แต่ยังครอบคลุมถึง 300 ร้อยปีของยุโรปที่ผ่านมาด้วย
แน่นอน คุณไม่สามารถครอบคลุมอเมริกาในช่วงเวลาแบบนั้นได้ เพราะอเมริกาไม่ได้อยู่มานานขนาดนั้น และแน่นอนว่าดนตรีของอเมริกาก็ไม่มีเช่นกัน Canon ของ Pachelbel ในช่วงปลายทศวรรษ 1600 ฉันคิดว่า; ประวัติดนตรีและประวัติท่วงทำนองทั้งหมดนั้นย้อนกลับไปยาวนาน เพลงคริสตจักรโดยเฉพาะ
Procol Harum ไม่ใช่วงดนตรีอเมริกันอย่างแน่นอน และเราไม่เคยพยายามที่จะเป็นเหมือนวงใดเลย คุณรู้ไหม แต่เราไม่ได้พยายามเป็นเหมือนใครแล้ว—ฉันเคยอยากเป็น Ray Charles นั่นเป็นเพลงอเมริกันที่ดี—และ The Eagles และ The Beach Boys ก็เช่นกัน ทั้งหมดที่เป็นอเมริกันมาก คุณจะไม่ได้ยินเพลงนั้นจากวงดนตรีอังกฤษ
คุณเคยทำงานกับวงดนตรีอเมริกันเหล่านั้นหรือไปเที่ยวกับพวกเขาหรือไม่?
Procol Harum ได้รับการสนับสนุนจาก Eagles ในการออกทัวร์ในปี 1972 พวกเขาทำได้ดีมาก อัลบั้มแรกของพวกเขาเพิ่งจะออกมา และ Take it Easy ก็ได้รับความนิยมสำหรับพวกเขา ซึ่งดีมาก นั่นคือจุดเริ่มต้นของอาชีพการงานของพวกเขาจริงๆ ฉันยังคงเห็นโจ วอลช์อยู่เรื่อยๆ เขาเชิญฉันขึ้นเมื่อพวกเขาเล่นที่ O2 ในลอนดอนเมื่อสองสามปีก่อน ฉันไปดูพวกเขา พวกเขายอดเยี่ยมมาก แต่ชีวิตที่ Eagles นำไปสู่นั้นแตกต่างอย่างมากจากชีวิตที่ Procol Harum นำไปสู่
ในขณะที่คุณกำลังทำ ความแปลกใหม่ แล้วสรุป คุณกำลังฟังบันทึกอะไรอีกบ้าง คุณคิดว่าสิ่งที่คุณฟังมีอิทธิพลต่อเสียงของบันทึกหรือไม่?
คำตอบง่ายๆ ที่ฉันกลัวคือ ไม่ ไม่มีอะไร เมื่อคุณอยู่ในขั้นตอนของการทำอัลบั้มจริงๆ คุณจะไม่ฟังอย่างอื่นเลย คุณทำงานและบันทึกอะไรบางอย่าง แล้วจุดจบของวันก็มาถึง
วันรุ่งขึ้นสิ่งแรกที่คุณอยากได้ยินคือสิ่งที่คุณทำเมื่อคืนนี้ แล้วคุณอาจจะทำมันอีกครั้งหรือไม่ก็ได้ จากนั้นคุณไปยังส่วนถัดไปและกระบวนการจะดำเนินต่อไป คุณไม่เคยฟังสิ่งอื่นใด คุณจะนำบางสิ่งที่ผสมปนเปกันออกไปและนั่นคือสิ่งที่คุณจะใส่ในรถ ทุกสิ่งทุกอย่างจะฟังดูเป็นมนุษย์ต่างดาว มันก็จะเอาแต่ใจตัวเองอยู่พักหนึ่ง วันนี้ฉันกลัวไม่มากนัก คุณต้องลงลึกเพื่อค้นหาสิ่งที่ดี
คุณตระหนักถึงอะไรเกี่ยวกับตัวเองในขณะที่ทำบันทึกหรือไม่? คุณมีการเปิดเผยเกี่ยวกับชีวิตของคุณหรือไม่?
แค่—ฉันดีใจที่ได้อยู่ใกล้ ความตายเข้ามาในชีวิตครั้งแล้วครั้งเล่า [หัวเราะ] —แน่นอนว่าเป็นเช่นนั้น—ฉันล้มบนเวทีเมื่อสองสามสัปดาห์ก่อนและมือหัก ตอนนี้กำลังซ่อมอยู่ แต่จู่ๆ คุณรู้สึกซาบซึ้งมากที่มาอยู่ที่นี่ ดังนั้นคุณต้องมีชีวิตอยู่เพื่อวันนี้เช่นกัน
อะไรจะเกิดขึ้นต่อไปสำหรับคุณที่ชาญฉลาดในโครงการ? ฉันรู้ว่า Procol Harum กำลังจะมีทัวร์ยุโรป
เราจะออกเดินทางในสหราชอาณาจักรครั้งแรกในเดือนพฤษภาคม และหลังจากนั้นฉันก็มีอีกหลายสิ่งหลายอย่างเกิดขึ้น ฉันจะไปร้องเพลงที่เอสโตเนียเร็วๆ นี้ จากนั้นเราก็เดินทางไปทั่วยุโรปตั้งแต่เดือนกันยายนเป็นต้นไป และเรากำลังรอวันที่ในอเมริกาจะมาถึง เราอาจจะมีบางอย่างที่นั่นในเดือนกุมภาพันธ์ ทุกวันนี้สิ่งต่าง ๆ ก้าวหน้าไปไกลด้วยดนตรีร็อคและการท่องเที่ยว
อัลบั้มใหม่ของ Procol Harum ความแปลกใหม่ ออกวันศุกร์ที่ 21 เมษายน วงดนตรีเริ่มทัวร์ใน 6 พฤษภาคมในเอดินบะระที่ ห้องโถงของราชินี .
