แก่แดด ปาโบล ปีกัสโซ ซึ่งยังไม่ทราบแน่ชัด มาถึงปารีสในฤดูใบไม้ร่วงปี 1900 เมื่ออายุได้สิบเก้าปี งานแสดงศิลปะที่สำคัญของเมืองอย่าง Exposition Universelle กำลังดำเนินไปอย่างเต็มรูปแบบ และศิลปินหนุ่มได้เดินทางไปปารีสกับเพื่อนชื่อ Carlos Casagemas ซึ่งดูเหมือนว่าจะครอบคลุมงานนี้สำหรับวารสารบาร์เซโลนา คาตาโลเนียศิลปะ . แต่หนึ่งในผลงานของปิกัสโซเอง—ภาพวาดชื่อ ช่วงเวลาสุดท้าย ซึ่งในที่สุดก็ถูกทาทับด้วย ชีวิต ในปี พ.ศ. 2446 โดยแขวนไว้ที่ศาลาสเปนใน Grand Palais และแรงจูงใจของเขาในการเดินทางไปยัง เมืองแห่งแสง รวมถึงการสร้างชื่อเสียงให้กับโลกศิลปะของปารีส
ภาพร่างถ่านที่หยาบกระด้างแต่โดดเด่น ออกจากงานนิทรรศการสากล กรุงปารีส , แสดงให้เห็นเขาออกจากงานแสดงศิลปะกับแฟนสาว Odette (Louise Lenoir); คาซาเกมัส ; และผองเพื่อน รามอน ปิโชต์, มิเกล อูตริลโล และ เจอร์เมน การ์กัลโล 
ความหลากหลาย ความตื่นตาตื่นใจ และพลังงานทางวัฒนธรรมของปารีสทำให้ปิกัสโซหลงใหลและมีผลกระทบในเชิงปริมาณต่อผลลัพธ์ที่ตามมาของเขา ผลงานของศิลปิน เขียนโดย Enrique Mallen ในวารสาร ศิลปะ , “ ดูเหมือนว่าจะมีวิวัฒนาการ ที่เปลี่ยนจากแสงเป็นเงา จากสีโพลีโครมที่สดใสในยุคแรกๆ ไปจนถึงเฉดสีกลางคืนในเวลาต่อมา จากฉากสู้วัวกระทิงที่สว่างไสวด้วยแสงแดด ด้วยโทนสีพาสเทลที่แตกต่างกันเพื่อสร้างการเคลื่อนไหวและสีสันให้กับงาน ไปจนถึงความมืด พื้นที่สีพาสเทลที่เกือบจะอิ่มตัวใช้เพื่อสื่อถึงชีวิตด้านล่างที่เขาสังเกตเห็นในเมืองหลวงของฝรั่งเศส”
ปิกัสโซหนุ่มในปารีส ซึ่งเปิดที่กุกเกนไฮม์ในวันที่ 12 พฤษภาคมและตรงกับวันครบรอบ 50 ปีการเสียชีวิตของศิลปิน เป็นนิทรรศการที่ใกล้ชิดเพื่อสำรวจวิวัฒนาการทางความคิดสร้างสรรค์ของปิกัสโซในช่วงปีสำคัญปีเดียว ภาพวาดและผลงานสิบชิ้นบนกระดาษที่ภัณฑารักษ์เมแกน ฟอนตาเนลลาเลือก ได้รับแรงบันดาลใจจากทุกสิ่งที่ศิลปินพบเจอและประสบในพิพิธภัณฑ์ แกลเลอรี ร้านกาแฟ และไนต์คลับของเมืองโบฮีเมียน ครั้งแรกระหว่างการเยือนครั้งแรกในฤดูใบไม้ร่วงปี 1900 สำหรับงาน Exposition Universelle และหลังจากนั้นระหว่าง อยู่อีกแปดเดือนในปี 2444
นิทรรศการซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของงาน Picasso Celebration 1973–2023 ของพิพิธภัณฑ์ นำเสนอการทดลองทางโวหารของ Picasso ในช่วงเวลาดังกล่าว และนำเสนอหนึ่งในผลงานชิ้นแรกๆ ที่เขาวาดในปารีส: มูแลง เดอ ลา กาแล็ตต์ . ความสนใจของเขาในจุดที่โดดเด่นในขณะนั้นในมงต์มาตร์คือสิ่งที่เขาแบ่งปันกับศิลปิน เช่น แวนโก๊ะ ผู้วาดกังหันลมมูแลง เดอ ลา กาแลตต์; เรอนัวร์ ซึ่งในปี พ.ศ. 2419 Bal du moulin de la Galette เป็นหนึ่งในภาพวาดอิมเพรสชันนิสต์ที่เป็นที่รู้จักมากที่สุด และ Toulouse-Lautrec ผู้วาดภาพห้องเต้นรำในผลงานหลายชิ้น
การเรนเดอร์พื้นที่ที่เร่าร้อนทว่าฉูดฉาดของ Picasso นั้นดูสดใสแต่ไม่สงบ ซึ่งน่าจะเกิดจากการออกแบบ และอาจมีความเหมือนกันมากกว่ากับการแสดงภาพพื้นที่ที่เศร้าโศกและสงบเสงี่ยมของ Ramon Casas มากกว่างานรื่นเริงด้านบน นี่อาจไม่น่าแปลกใจเลย เนื่องจากช่วงเวลาสีน้ำเงินของ Picasso กำลังใกล้เข้ามาอย่างรวดเร็ว ในปี 1900 ห้องเต้นรำยังคงได้รับความนิยมจากชาวปารีส แต่ก็มีผู้ที่ถูกลดสิทธิ์ไปบ่อยครั้ง และไม่นานนักที่ปิกัสโซจะหันเหความสนใจทางศิลปะไปที่การพรรณนาถึงผู้ถูกเอารัดเอาเปรียบ
เป็นมากกว่าหน้าต่างสู่ช่วงปีแรก ๆ ของศิลปิน ปิกัสโซหนุ่มในปารีส แสดงให้เราเห็นถึงการเปลี่ยนแปลงของศิลปิน ซึ่งเป็นสถานะที่จะกำหนดอาชีพที่ยาวนานและมีอิทธิพลของเขาในท้ายที่สุด ปารีสได้ทิ้งความประทับใจที่ลบไม่ออกไว้ให้กับปิกัสโซอย่างชัดเจน กระตุ้นให้ศิลปินหนุ่มติดตามผลงานศิลปะของเขาอย่างมีอิสระและร่าเริง ซึ่งทำให้เขาได้ทิ้งความประทับใจที่ลบไม่ออกของตัวเองไว้บนโลกใบนี้
ปิกัสโซหนุ่มในปารีส รับชมได้ถึงวันที่ 6 สิงหาคม
