ฮอลลีวูดจะอนุญาตให้เราสตรีมละครใหม่ที่บ้านหรือไม่?

เมื่อไม่กี่ปีมานี้ อุตสาหกรรมภาพยนตร์พบว่าตัวเองถูกจับโดยแนวคิดของห้องฉายภาพยนตร์ของฌอน ปาร์คเกอร์ ผู้ร่วมก่อตั้ง Napster (และอดีตประธาน Facebook) ซึ่งขัดขวางธุรกิจเพลงในทศวรรษ 1990 กำลังมองหาที่จะทำเช่นเดียวกันในฮอลลีวูดด้วยการเปิดตัวบริการสตรีมมิ่งระดับพรีเมียมที่จะทำให้ภาพยนตร์สารคดีสามารถรับชมได้ที่บ้านของผู้ชมในวันที่พวกเขา ปล่อย. กล่าวอีกนัยหนึ่ง ครอบครัวสามารถชมภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ของ Marvel ล่าสุดได้ในราคา 50 เหรียญสหรัฐฯ จากความสะดวกสบายในห้องนั่งเล่นของพวกเขา แทนที่จะเดินทางไปที่โรงภาพยนตร์ในท้องถิ่นของตน

สิ่งที่เริ่มต้นจากความคิดง่ายๆ ในไม่ช้าก็เริ่มหยั่งรากด้วยบุคคลที่ทรงพลังที่สุดในอุตสาหกรรม—รวมถึง สตีเวน สปีลเบิร์ก , เจ.เจ. Abrams และ ปีเตอร์ แจ็คสัน - มีรายงานว่าสนับสนุน รู้สึกเหมือนเกิดแผ่นดินไหวขึ้น แต่ตามธรรมเนียมของการปฏิวัติที่น่าจะเป็นไปได้ ในไม่ช้าแผนของ Parker ก็พบกับฝ่ายค้าน และมันก็ลุกเป็นไฟก่อนที่มันจะลุกเป็นไฟ

สมัครรับจดหมายข่าวบันเทิงของผู้สังเกตการณ์

แต่ถ้าวิสัยทัศน์เฉพาะเจาะจงของเขาสำหรับอนาคตของโรงภาพยนตร์นั้นตายไปแล้ว แนวความคิดในการชมภาพยนตร์ที่บ้านเหมือนกับที่พวกเขาเข้าชมโรงภาพยนตร์แบบมัลติเพล็กซ์ก็ยังคงมีความเป็นไปได้ที่น่าดึงดูดใจ ลดลงอย่างต่อเนื่องตั้งแต่ปี 2545 และสตูดิโอรายใหญ่ที่ไม่สามารถแข่งขันในระบบนิเวศบล็อกบัสเตอร์ที่ขับเคลื่อนด้วย IP ขายตัวเองทีละชิ้น เราอาจจะโบกมือลา Screening Room แล้ว แต่บริการแบบนี้จะฟื้นจากเถ้าถ่านได้ไหม? ถ้าเป็นเช่นนั้น แพลตฟอร์มนั้นจะเป็นอย่างไรสำหรับผู้บริโภค

เหตุใดห้องฉายจึงเป็นพื้น DOA

เหตุผลเบื้องหลังความล้มเหลวในการเปิดตัวของ Screening Room ส่วนใหญ่สองเท่า: มีการต่อต้านอย่างมากจากเครือโรงภาพยนตร์ที่ไม่มั่นใจในความสามารถในการดำรงอยู่และการขาดความสามัคคีในหมู่สตูดิโอ ในสหรัฐอเมริกา กลุ่มโรงภาพยนตร์หลักสามแห่งที่ครองตลาด ได้แก่ AMC Entertainment, Regal Cinemas และ Cinemark Theatres ในขณะที่ AMC ยินดีที่จะทำธุรกิจกับ Screening Room ทั้ง Regal และ Cinemark (พร้อมกับโรงละครหรูหราชื่อดังอย่าง Alamo Drafthouse) ก็ต่อต้าน

การหยุดชะงักของบริการสตรีมมิ่งเป็นปัญหาหลักสำหรับผู้แสดงสินค้าแล้ว เนื่องจากผู้บริโภคบางคนเต็มใจที่จะออกไปดูหนังที่บ้านแทนที่จะไปดูหนังที่บ้าน แดเนียล กรีน ผู้อำนวยการโครงการ Master of Entertainment Industry Management Program ของ Heinz วิทยาลัยและอดีตผู้บริหารการผลิตรายการโทรทัศน์กล่าวกับ Braganca

เรื่องที่ซับซ้อนยิ่งขึ้นไปอีกคือการขาดความโปร่งใสระหว่างทีมงานของ Parker และผู้แสดงสินค้าเกี่ยวกับแผนการแบ่งรายได้แบบใด ตัวเลขร้อยละ 40 ลอยอยู่ ณ จุดหนึ่ง แม้ว่าโดยรวมแล้ว Screening Room พยายามขายรูปแบบธุรกิจให้กับเครือโรงภาพยนตร์อย่างเหมาะสม

ผู้แสดงสินค้ายังไม่เชื่อมั่นว่าการเสนอการเข้าถึงภาพยนตร์ในบ้านก่อนเวลาอันควรจะส่งผลให้สถานการณ์ทางการเงินของพวกเขาดีขึ้นอย่างยั่งยืน John Calkins กล่าวที่ปรึกษาด้านอุตสาหกรรมที่ Ownzones Entertainment Technologies และอดีตประธานฝ่ายการเขียนโปรแกรมสำหรับโรงละคร AMC

สำหรับสตูดิโอ รายงานเกี่ยวกับความสนใจที่คาดคะเนได้หลากหลาย ในบางช่องทาง อ้างสิทธิ์ ที่ Universal, Sony และ Fox มีความสนใจอย่างจริงจังและอื่น ๆ ยืนกราน พวกเขาเพิ่งจะประชุมเพื่อให้ข้อมูลเท่านั้น มีรายงานว่า Disney และ Warner Bros. ไม่เต็มใจที่จะผูกมัด โดยถอดผู้เล่นที่มีอำนาจมากที่สุดของ Hollywood สองคนออกจากสมการ

หากสตูดิโอใหญ่ๆ ทั้ง 6 แห่งได้รับความร่วมมือและต้องการเร่งให้ผู้บริโภคสามารถรับชมภาพยนตร์ที่บ้านได้ พวกเขาอาจสามารถกดดันผู้แสดงสินค้าให้พิจารณาวิธีการใหม่ในการรับชมภาพยนตร์ได้มากขึ้น แต่เนื่องจากฮอลลีวูดสร้างสถิติบ็อกซ์ออฟฟิศในประเทศในปี 2018 ดูเหมือนว่ากลุ่มโรงภาพยนตร์แทบจะไม่สิ้นหวังพอที่จะพิจารณารับความเสี่ยงมหาศาล แม้ว่าจะมีการสัญจรทางเท้าที่ลดลงก็ตาม

เราจะเห็นบริการสตรีมมิ่งที่บ้านเป็นครั้งแรกในอนาคตอันใกล้นี้หรือไม่?

ที่จริงเรามีอยู่แล้ว โฮมซีเนม่าพรมแดง ซึ่งเช่าภาพยนตร์ออกฉายครั้งแรกในราคา 1,500 ถึง 3,000 ดอลลาร์ต่อเรื่อง เพิ่งก่อตั้งโดย Fred Rosen ซีอีโอของ Ticketmaster และ Dan Fellman ผู้เชี่ยวชาญด้านการจัดจำหน่ายภาพยนตร์ และได้บรรลุข้อตกลงกับสาขา Warner Bros., Paramount, Lionsgate, Annapurna และ Disney's Fox แต่ด้วยค่าใช้จ่ายที่สำคัญ เช่น ค่าติดตั้ง 15,000 ดอลลาร์ และขั้นตอนการสมัครที่เข้มงวด (ไม่ต้องพูดถึงวงเงินบัตรเครดิต 50,000 ดอลลาร์ขึ้นไป) ก็ยุติธรรมที่จะบอกว่าบริการนี้ไม่ใช่บริการทางเลือกสำหรับคนทั่วไป

แต่บริการอื่นอาจเป็นได้หรือไม่? เป็นการยากที่จะเพิกเฉยต่อความเป็นจริงสมัยใหม่ของอุตสาหกรรมภาพยนตร์และภาพยนตร์ ในฮอลลีวูดร่วมสมัย ทรัพย์สินทางปัญญาที่เป็นที่ยอมรับคือยอดนักล่า และกระแสเงินสดซ้ำซาก—ภาคต่อ, การขายสินค้า—เป็นลักษณะการเอาตัวรอดของชาวดาร์วิน ผู้ที่ไม่สามารถสร้างรายได้จากภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์อย่างต่อเนื่องหรือขาดห้องสมุดและ/หรือขนาดที่จำเป็นเพื่อแข่งขันกับสตูดิโอที่มีแบรนด์ดังอย่าง Disney อาจกำลังคืบคลานไปสู่การสูญพันธุ์ นั่นเป็นเหตุผลที่ Murdochs เหนี่ยวไก ขายสินทรัพย์บันเทิงรายใหญ่ของ 21st Century Fox และเหตุใด Paramount Pictures จึงได้ทำข้อตกลงเกี่ยวกับภาพยนตร์หลายเรื่องกับ Netflix สตูดิโอขนาดเล็กที่ไม่มี Marvel หรือ Pixar อาจไม่มีอาวุธที่จะแข่งขัน

เนื่องจากละครแนวผู้ใหญ่ โรแมนติกคอมเมดี้ และยานดารา—ประเภทภาพยนตร์ที่เคยดึงคนจำนวนมากในบ็อกซ์ออฟฟิศ—ได้รับความนิยมลดน้อยลง โรงภาพยนตร์จึงเริ่มสร้างตัวเองใหม่ในฐานะประสบการณ์สุดหรูพร้อมที่นั่งแสนสบาย การรับประทานอาหารสุดหรู และ เหล้า ทั้งหมดนี้เป็นความพยายามในการต่อสู้กับความสนใจที่ลดลงในประสบการณ์การชมภาพยนตร์มาตรฐาน—แนวโน้มที่วันหนึ่งอาจส่งผลให้คนดูภาพยนตร์เลิกเล่นในโรงภาพยนตร์โดยสิ้นเชิง และแทนที่จะสมัครใช้บริการรับชมที่บ้านระดับพรีเมียม เช่น Screening Room

อุตสาหกรรมโรงภาพยนตร์จำเป็นต้องทำให้คุ้มค่าสำหรับคุณที่จะทำลายแรงโน้มถ่วงของโซฟาของคุณ Allen Adamson รองศาสตราจารย์ผู้ช่วยของ Stern School of Business ของ New York University และผู้เขียน ก้าวไปข้างหน้า ซึ่งสำรวจว่าแบรนด์มีความเกี่ยวข้องอย่างไรในโลกที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วในปัจจุบัน ธุรกิจบางแห่งปฏิเสธที่จะพัฒนาและกลายเป็นสายตาสั้น องค์กรที่มีอยู่รอนานเกินไปที่จะเข้าร่วม และเมื่อถึงเวลาที่พวกเขาทำ การแข่งขันก็แข็งแกร่งเกินไป พวกเขาไม่มีความชำนาญและเรียนรู้ที่จะเปลี่ยนธุรกิจของตน

เราเห็นโรงภาพยนตร์ทดลองกับการดูที่บ้านในเวอร์ชันดัดแปลงแล้ว แม้ว่าจะไม่ใช่ในลักษณะที่พวกเขายังคงเป็นเจ้าของอยู่ก็ตาม

บริการระดับพรีเมียมจากที่บ้านดูเหมือนว่าจะเข้าถึงตลาดได้มากที่สุดเมื่อสตูดิโอจำนวนหนึ่งตัดสินใจว่ามีความจำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องชดใช้ความขาดแคลนทางการเงิน Calkins กล่าว การขายภาพยนตร์แต่ละเรื่องให้กับ SVOD ซึ่งก่อนหน้านี้มีการแสดงละคร— เมาคลี , โคลเวอร์ฟิลด์พาราด็อกซ์, ฯลฯ—ไม่มีอะไรมากไปกว่าการตัดสินใจที่ขอบของสตูดิโอที่เกี่ยวข้องกับภาพยนตร์ที่มีงบประมาณสูงมากขึ้นเรื่อยๆ กล่าวอีกนัยหนึ่ง สตูดิโอภาพยนตร์กำลังประเมินตลาดและตัดสินใจว่าผลกำไรที่อาจเกิดขึ้นจากการเลี่ยงผ่านโรงภาพยนตร์ทั้งหมดนั้นน่าดึงดูดใจมากกว่าความเสี่ยงของการเปิดตัวละครแบบมีหน้าต่าง

หากอุตสาหกรรมบันเทิงโดยรวมมุ่งสู่การกระจายแบบดิจิทัลและแบบ Cloud-adjacent อย่างน้อยผู้แสดงสินค้าควรพิจารณาผ่อนปรนและร่วมมือกับบริการสตรีมมิ่งที่บ้านราคาไม่แพงหรือไม่? สมาคมเจ้าของโรงละครแห่งชาติปฏิเสธที่จะนั่งลงกับห้องฉายภาพยนตร์เมื่อไม่กี่ปีก่อน จะสามารถเพิกเฉยต่อภูมิทัศน์ที่เปลี่ยนแปลงไปได้หรือไม่?

ฉันคิดว่าในที่สุดผู้แสดงสินค้าและสตูดิโอจะต้องทำข้อตกลงเกี่ยวกับประสบการณ์บ้านระดับพรีเมียมที่ดำเนินการครั้งแรก Green กล่าว จะมีแรงกดดันอย่างต่อเนื่องสำหรับผู้แสดงสินค้าเพื่อสร้างผลกำไร นอกจากนี้ยังเป็นประโยชน์ของสตูดิโอในการพิจารณาทางเลือกอื่น ผู้แสดงสินค้าและสตูดิโอต้องคิดหาวิธีที่จะดึงดูดผู้คนให้มากขึ้นในกรณีที่หน้าต่างโรงละครหดตัวลงอย่างมาก

แพลตฟอร์มใหม่นี้จะทำงานอย่างไร?

เหมือนเสน่ห์หวัง แต่พูดง่ายกว่าทำ

ส่วนหนึ่งของการทำให้ผู้บริโภคซื้อแนวคิดใหม่คือการทำให้ง่ายต่อการทดลองใช้งานจริง ๆ อดัมสันกล่าว ใช้ Apple TV และวิดีโอออนดีมานด์ผ่าน Comcast และ Verizon เป็นเวลาหลายปีเพื่อเปลี่ยนพฤติกรรมผู้บริโภคและทำให้พวกเขารู้สึกสบายใจในการรับชมภาพยนตร์ใหม่ๆ ที่บ้าน

เราอาจพิจารณาผู้ดูที่อายุน้อยกว่า—ซึ่งเดินสายเพื่อโต้ตอบกับหลายหน้าจอพร้อมกัน—พร้อมแล้วและพร้อม แต่อดัมสันเน้นว่าผู้บริโภคจำเป็นต้องรู้สึกถึงอิสระในการเลือกราคาที่ยืดหยุ่น ตัวอย่างเช่น เขาแนะนำระบบที่มีราคา 20 ดอลลาร์สำหรับภาพยนตร์ที่เข้าฉายสี่สัปดาห์ 40 ดอลลาร์สำหรับภาพยนตร์ที่เข้าฉายภายในสองสัปดาห์ และ 60 ดอลลาร์สำหรับภาพยนตร์ที่เข้าฉายเมื่อวานนี้ ให้ความยืดหยุ่นในการกำหนดราคาและคุณจะพบจุดเปลี่ยนที่คุณสามารถปลดล็อกโอกาสทางธุรกิจนั้นได้

Calkins มองว่าโมเดลที่คล้ายคลึงกันคือ $19.99 ซึ่งน่าจะเหมาะสมที่สุด แต่ $29.99 ยังคงทดสอบได้ดีกับผู้บริโภค

โดยทั่วไปแล้ว ภาพยนตร์จะเผยแพร่ในรูปแบบดีวีดีประมาณ 12 ถึง 16 สัปดาห์หลังจากฉายรอบปฐมทัศน์ โดยทั่วไปแล้ว HBO จะได้รับภาพยนตร์แปดเดือนหลังจากฉายรอบปฐมทัศน์ Netflix สืบทอดภาพยนตร์ของดิสนีย์ประมาณหกเดือนหลังจากที่พวกเขาเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ (แม้ว่าข้อตกลงดังกล่าวจะถูกยกเลิกในไม่ช้า) Amazon Studios นำเสนอภาพยนตร์ของตัวเองใน Prime Video ประมาณสามถึงสี่เดือนหลังจากที่พวกเขาเข้าฉายในโรงภาพยนตร์

ในขณะที่แหล่งข่าวส่วนใหญ่ที่เราพูดคุยด้วยเห็นพ้องกันว่ากลยุทธ์การเผยแพร่วันและวันที่นั้นรุนแรงเกินไปที่จะก้าวข้ามจากระบบปัจจุบันนี้ พวกเขาคิดว่าแบบจำลองสามถึงสี่สัปดาห์หลังการเปิดตัวอาจกลายเป็นความจริงใน อนาคตอันใกล้.

Napster อาจว่าง แต่แม้แต่ Sean Parker ก็เห็นด้วยกับข้อตกลงนั้น