'การสาธิตการแทรกแซง (Manifestazione Interventista)' (1914) โดย Carlo Carrà (© 2013 Artists Rights Society (ARS), New York / SIAE, Rome, เอื้อเฟื้อมูลนิธิ Solomon R. Guggenheim Foundation, New York) ในปี 1909 F. T. Marinetti's Founding and Manifesto of Futurism ได้ประกาศว่า เราจะเชิดชูสงคราม … การทหาร ความรักชาติ … และการดูถูกผู้หญิง อา การแสดงใหม่ที่พิพิธภัณฑ์กุกเกนไฮม์ นำเสนอศิลปะของนักอนาคตนิยมอิตาลีระหว่างปี 1909 และ 1944 ด้วยงานศิลปะเกือบ 360 ชิ้นโดยศิลปินมากกว่า 80 คน เป็นทัวร์เดอฟอร์ซเชิงวิชาการและประวัติศาสตร์โดยภัณฑารักษ์ Vivien Greene ก้าวไปไกลกว่าแบบจำลองการแสดงเดี่ยวในพิพิธภัณฑ์ (ซึ่งในกรณีนี้อาจเน้นไปที่มาโช มาริเน็ตติ ผู้ก่อตั้งขบวนการ) การสร้างจักรวาลขึ้นมาใหม่เป็นภาพรวมของการเคลื่อนไหวที่เอื้อมถึง (การแสดงพาเราตรงสู่สงครามโลกครั้งที่สอง) และความลึกที่ให้ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับวิธีการที่ศิลปะนำเทคโนโลยีมาใช้และวิธีที่ศิลปินใช้เทคโนโลยีใหม่เพื่อสร้างงานศิลปะในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20
ภาพวาดแห่งอนาคตในยุคแรก ๆ ยืมมาจากการพัฒนาศิลปะฝรั่งเศสในสมัยนั้น พวกเขาสะท้อนการแบ่งแยกแบบครีบและแบบ Cubism แต่เน้นที่เทคโนโลยีใหม่ Giacomo Balla's ไฟถนน (พ.ศ. 2454) แสดงความหลงใหลด้วยแสงประดิษฐ์ที่วางเคียงคู่กับดวงจันทร์และโคมไฟถนน หัวข้อของ Umberto Boccioni เป็นพลวัตของเมืองและมีแนวโน้มที่จะแสดงการเคลื่อนไหวที่ไม่ชัดเจน การแสดงอันหล่อเหลาของแถลงการณ์แห่งลัทธิอนาคต ได้แก่ Marinetti's Destruction of Syntax-Wireless Imagination-Words-in-Freedom แต่ยังรวมถึงคำแถลงเกี่ยวกับ Futurist Woman ของ Valentine de Saint-Point ในปี 1913 ซึ่งเขียนขึ้นเพื่อตอบสนองต่อเทคโน-chauvinism ของ Marinetti และคำประกาศเกี่ยวกับอนาคตที่คิดอย่างอิสระของเธอ ความต้องการทางเพศ สิ่งพิมพ์เหล่านี้แจกจ่ายฟรีตามท้องถนนหรือบางครั้งก็หลุดออกจากเครื่องบิน ลัทธิแห่งอนาคตชอบสิ่งที่เป็นนามธรรมเกี่ยวกับการพิมพ์หรือความหมาย คำในเสรีภาพ คำพูดที่เป็นอิสระคือสิ่งที่เรียกว่าการทดลองทางภาษาศาสตร์โปรโตดาดา พวกเขายอดเยี่ยมมาก
การเคลื่อนไหวแผ่ออกตามลำดับเวลาแขวนเกลียวของทางลาดของกุกเกนไฮม์ เป็นการจับคู่วัตถุและสิ่งแวดล้อมที่โชคดี รูปปั้นทองสัมฤทธิ์ที่คุ้นเคยของ Boccioni ที่เคลื่อนไหวดูเหมือนไดนาไมต์ในเกลียวสีขาวของพิพิธภัณฑ์ ภาพวาดปี 1913 ของ Giacomo Balla ทำให้ฉันล้มลง—ภาพสีน้ำมันขาวดำและหมึกของรถยนต์ที่ขับเร็วหรือเส้นทางของผู้คนบนท้องถนน
แม้ว่า Balla และ Boccioni อาจเป็นที่รู้จักกันดี อย่างน้อยก็สำหรับผู้ชมงานศิลปะ การค้นพบการแสดงคือ Fortunato Depero จิตรกรทดลอง นักออกแบบของเล่นและผลิตภัณฑ์ ของเล่นไม้แห่งอนาคตของเขา ซึ่งรวมถึงแรดเขียวและดำแปดตัว และภาพวาดของโรงละครแห่งอนาคต ซึ่งหุ่นยนต์ต่อสู้กับนักเต้นบัลเลต์และหมีเป็นสิ่งมหัศจรรย์ นอกจากนี้ Depero ยังออกแบบเสื้อกั๊กทรงเรขาคณิตสีสันสดใสที่ผู้ชายสามารถสวมใส่เพื่อแสดงแนวคิดสุดโต่ง
ในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1 ภาพวาดการโจมตีทางอากาศโดย Marinetti ทำให้เกิดเสียงระเบิดดังเช่น Kkkkkkk และ Bum bum bum, Zang Tumb Tuum อ่านข้อความที่หมุนวน แต่สงครามยังทำให้เกิดรอยบุ๋มในลัทธิแห่งอนาคต: Boccioni ถูกฆ่าตายในสนามรบและ Marinetti ได้รับบาดเจ็บ นอกจากรถถังทั้งหมดที่ปรากฏในภาพวาดแล้ว ความโดดเด่นของลัทธิอนาคตนิยมในช่วงสงครามยังรวมถึงภาพยนตร์เงียบของ Anton Giulio Bragaglia ไทย ด้วยชุดกราฟิกขาวดำที่สะดุดตา 'รูปแบบเฉพาะของความต่อเนื่องในอวกาศ' 1913 (หล่อ 1949) โดย Umberto Boccioni (© พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน ได้รับความอนุเคราะห์จากมูลนิธิโซโลมอน อาร์ กุกเกนไฮม์ นิวยอร์ก)
หลังสงคราม ของตกแต่งและการออกแบบโรงละครของ Balla กลายเป็นศูนย์กลางของเวที ในการจำลองขนาดห้องของการแสดงแสงเลเซอร์ที่ทำให้เคลิบเคลิ้ม เขาออกแบบมาสำหรับ Igor Stravinsky ดอกไม้ไฟ รูปทรงที่ประกอบด้วยแสงสีตามกำหนดเวลามาแทนที่นักเต้น งานนี้จัดแสดงเพียงครั้งเดียวในการซ้อมชุดปี 1917—การผลิตไม่เคยเกิดขึ้นเนื่องจากข้อพิพาทด้านแรงงาน จิตรกรรม 1920 ทางเทคโนโลยีและซาบซึ้ง ตัวเลขในความรัก ดูเหมือนสิ่งที่คุณอาจเห็นในแกลเลอรี Downtown ทุกแห่งในวันนี้ ห้องอาหารแห่งอนาคตซึ่งสร้างขึ้นใหม่ที่นี่เป็นการผสมผสานที่ลงตัวของความเก๋ไก๋ในแคมป์ การถ่ายภาพแนวอนาคตประกอบด้วยกระดาษรูปทรง การเปิดรับแสงสองครั้ง และการเปิดรับแสงนานของการเคลื่อนไหวพร่ามัว ซึ่งเป็นกลเม็ดสุดล้ำสมัย
รูปแบบสมัยใหม่ไม่ได้เท่ากับการเมืองที่ดีเสมอไป การแสดงไม่ย่อท้อจากธีมฟาสซิสต์ในงานศิลปะแนวฟิวเจอร์ริสต์ตอนปลาย รวมถึงภาพร่างของ Depero สำหรับจิตรกรรมฝาผนัง การประกาศและชัยชนะของธงชาติ (ความเชื่อมโยงของลัทธิแห่งอนาคตกับลัทธิฟาสซิสต์อาจเป็นสาเหตุที่พิพิธภัณฑ์ได้ละทิ้งเรื่องนี้ไปในอดีต) มุมมองแนวดิ่งของนักบินรบหมกมุ่นอยู่กับจิตรกรที่มองเห็นประวัติศาสตร์ศิลปะอิตาลี ซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดของมุมมอง ซึ่งเปลี่ยนแปลงไปด้วยเทคโนโลยีในช่วงสงคราม
ผลงานสุดท้ายในการแสดงคือภาพจิตรกรรมฝาผนังห้าภาพซึ่งยืมมาจากห้องประชุมของที่ทำการไปรษณีย์ปาแลร์โม ภาพวาดในทศวรรษ 1930 โดย Benedetta Cappa นี่เป็นครั้งแรกที่พวกเขาแสดงนอกอิตาลี พวกเขายกย่องธีมแห่งอนาคต: การเดินทาง ไฟฟ้า และวิธีการสื่อสารในช่วงทศวรรษที่ 1930 เช่น วิทยุ โทรเลข และโทรศัพท์ สายโทรศัพท์คดเคี้ยวลอยอยู่เหนือทะเลเมดิเตอร์เรเนียน รูปทรงที่พูดตะกุกตะกักของการเคลื่อนไหวครั้งรุนแรงได้รับการประดิษฐานอยู่ในแบบอย่างที่สมบูรณ์แบบของระบบราชการสมัยใหม่ นั่นคือที่ทำการไปรษณีย์ เป็นตอนจบที่สมบูรณ์แบบ ซึ่งแสดงให้เห็นว่าประเพณีการวาดภาพของอิตาลีโดยพื้นฐานแล้วเปลี่ยนแปลงไปอย่างสิ้นเชิงกับยุคใหม่อย่างไร
ในช่วงสุดสัปดาห์ที่ผ่านมา กลุ่มหนึ่งได้บุกโจมตีพิพิธภัณฑ์กุกเกนไฮม์ โดยกางป้ายออกมาประท้วงการใช้แรงงานของพิพิธภัณฑ์ในอาบูดาบี ในการประท้วง คุณอาจเห็นเสียงสะท้อนของกลยุทธ์แห่งอนาคต—วิดีโอที่โพสต์ออนไลน์แสดงใบปลิวฟรีที่ตกลงมาจากทางลาดก้นหอยของกุกเกนไฮม์ เป็นการยากที่จะไม่เห็นความคล้ายคลึงกันระหว่างลัทธิแห่งอนาคตกับศิลปะในยุคของเรา ในขณะที่ศิลปินในปัจจุบันยอมรับบล็อกที่หยาบคายและก้าวร้าวเช่น Jerry Magoo รูปแบบประชานิยมเช่น Occupy Wall Street และผลกระทบทางอารมณ์ของแบบอักษรและ Facebook พวกเขาควรระวังให้ดีว่าสุนทรียศาสตร์แห่งอนาคตเบลอในการเมืองอย่างไร
(ถึงวันที่ 1 กันยายน 2557)
