เมื่อสองสามสัปดาห์ก่อน Women's Wear Daily ได้กล่าวถึงการเติบโตของบล็อกเกอร์หลายล้านเหรียญ ใช่คุณอ่านถูกต้อง บล็อกเกอร์แฟชั่นชั้นนำมีรายได้มากกว่า 1 ล้านเหรียญต่อปี นั่นคือประมาณ 950,000 เหรียญสหรัฐมากกว่าครูหรือนักดับเพลิงในนิวยอร์กซิตี้ ปฏิกิริยาแรกของฉันคือความไม่เชื่อและความขุ่นเคือง ตามด้วยความรู้สึกหดหู่ที่คืบคลานเข้ามา
[ITAL] ล้านดอลลาร์?! สำหรับการโพสต์เซลฟีในชุดของขวัญหรือโน้มน้าวทริปและกิจกรรมแปลกใหม่ที่พวกเขาได้รับเงินให้เข้าร่วม? กล่าวอีกนัยหนึ่งคือล้านดอลลาร์สำหรับการไม่ทำอะไรเลยนอกจากการปรากฏตัวและยิ้มให้กล้อง
บล็อกเกอร์ส่วนใหญ่ใน Million Dollar Club เป็นพวกคลั่งไคล้แนวสตรีท PYT ที่มีเซนส์ด้านแฟชั่นพร้อมกล้องว่าพวกเขามีความสุขเกินกว่าจะใช้ประโยชน์จากเงินจำนวนหนึ่งหรือ 40,000 เหรียญ เช่นเดียวกับกรณีของ Chiara Ferragni จาก The Blonde สลัดซึ่งได้รับเงินมากขนาดนั้นเพื่อไปร่วมงานเปิดร้าน Stuart Weitzman ในมิลานเมื่อปีที่แล้ว ตามรายงานของ WWD ที่น่าสนใจคือบล็อกเกอร์ที่ได้รับค่าตอบแทนสูงสุดหลายคนแทบไม่รู้จักในอุตสาหกรรมแฟชั่น
ยกตัวอย่างเช่น Rachel Parcell จากบล็อก Pink Peonies วัยสามขวบที่อยู่ในเมือง Salt Lake City http://pinkpeonies.com ชื่ออาจดึงดูดสายตาที่ว่างเปล่าในช่วงสัปดาห์แฟชั่นนิวยอร์กหรือปารีส (Rachel Who ?) แต่การมุ่งเน้นไปที่นักออกแบบระดับกลางเช่น Kate Spade, Tory Burch, Topshop และ Milly สะท้อนกับผู้อ่านในรัฐที่บินผ่านและคาดว่าจะสร้างรายได้ให้เธอสูงถึง 960,000 ดอลลาร์ในปีนี้จากโปรแกรมพันธมิตรเพียงอย่างเดียวตาม RewardStyle หน่วยงานจัดการดิจิทัล . (โปรแกรมพันธมิตรเกี่ยวข้องกับการเขียนโพสต์ที่ได้รับการสนับสนุนหรือเชื่อมโยงไปยังผลิตภัณฑ์ของผู้โฆษณา ซึ่งบล็อกเกอร์จะถูกตัดขาดเมื่อมีคนคลิกผ่านหรือซื้อ) และตัวเลขดังกล่าวไม่ได้พิจารณาถึงความร่วมมือของ Parcell กับ J. Crew และ TRESemmé ซึ่งจะทำให้ ส่งรายรับของเธอให้สูงกว่า 1 ล้านเหรียญอย่างแน่นอน
ตอนนี้ ฉันทำงานเพื่อคนที่ทำงานหนักและได้รับเงินจากสิ่งที่พวกเขาทำ แต่ในกรณีของบล็อกเกอร์เหล่านี้ ฉันคิดว่าพวกเขาได้รับค่าจ้างเกินจริงอย่างลามกอนาจารจากการไม่ทำอะไรมากมาย ฉันหมายถึงอย่างจริงจัง สี่หมื่นดอลลาร์ ไปปรากฏตัวที่งานเปิดร้านหรือนั่งแถวหน้าในงานแฟชั่นโชว์ (ซึ่งพวกเขาเคยบินไปแล้ว ค่าใช้จ่ายทั้งหมดจ่ายไป และจัดในโรงแรมห้าดาวโดยดีไซเนอร์ที่ฉกรรจ์)? ทั้งหมดนี้เพื่อที่พวกเขาจะได้ถ่ายรูปสองสามภาพ ซึ่งจะมาพร้อมกับคำอธิบายภาพอย่างเร่งรีบ—หรือในบางกรณี เป็นเพียงรายการรายละเอียดของเครดิตผลิตภัณฑ์ เพื่อให้ผู้ชมสามารถเลียนแบบรูปลักษณ์ของตนเองได้ด้วยการกดปุ่ม (ka- ชิง !).
และในนั้นปัญหาหลักของฉันคือบล็อกเกอร์เงินรายใหญ่ส่วนใหญ่: ไม่มีที่นั่น แม้ว่าพวกเขามักจะถูกเรียกว่าผู้ให้บริการเนื้อหาหรือผู้มีอิทธิพล แต่เนื้อหาเดียวที่พวกเขาให้คือรูปถ่ายของตัวเองที่ไม่มีที่สิ้นสุดและแก้ไขได้ไม่ดีในชุดที่พวกเขาไม่ได้จ่ายเงินหรือว่าพวกเขาได้รับค่าจ้างเพื่อสวมใส่และเขียนถึง และอิทธิพลเดียวที่พวกเขาใช้คือทำให้คนอื่นเปิดกระเป๋าสตางค์และซื้อสิ่งที่พวกเขาไม่ต้องการมากขึ้นด้วยเงินที่พวกเขาไม่สามารถจ่ายได้ สไตล์สตรีทเคยเป็นรูปแบบของการแสดงออกส่วนบุคคล และบล็อกเกอร์เคยเขียนเกี่ยวกับสิ่งที่พวกเขารักจริงๆ จริงๆ แต่ในปัจจุบันนี้ มันเป็นเรื่องของบรรทัดล่างมากกว่า เพียงแค่เห็นบรรดาแฟชั่น OTT เดินไปมาที่ Lincoln Center Plaza ระหว่างงาน NYFW โดยแสร้งทำเป็นว่ากำลังเช็คโทรศัพท์ในขณะที่หวังเป็นอย่างยิ่งว่าจะมีใครสักคนมาขอถ่ายรูปของพวกเขา (เพราะยิ่งถ่ายรูปคุณก็ยิ่งรู้จักคุณมากขึ้นเท่านั้น และยิ่งรู้จักคุณมากเท่าไหร่ คุณก็จะสามารถสร้างรายได้จากบล็อกได้มากขึ้นเท่านั้น) ก็เพียงพอแล้วที่จะทำให้คุณอยากทาน สีส้มคือสีดำใหม่ - ทิ้งสไตล์ไว้ในกระเป๋า Birkin ของคุณ จุดไฟแล้วทิ้งไว้ที่หน้าประตูของ Scott Schuman และ Garance Doré ช่างภาพคู่ที่บุกเบิกการเคลื่อนไหวสไตล์สตรีททั้งหลังเมื่อครั้งก่อน
ฉันทำงานด้านการพิมพ์แฟชั่นมาเป็นเวลานาน โดยได้เริ่มต้นอาชีพที่นิตยสาร Mademoiselle ที่เลิกใช้ไปแล้ว ฉันเปิดตัวบล็อกแฟชั่นของตัวเองที่ชื่อว่า The Fashion Informer ย้อนกลับไปในปี 2550 ในช่วงเวลาเดียวกับที่ The Sartorialist กำลังเริ่มต้น แม้ว่าฉันจะแพ้แนวคิดเรื่องเซลฟี่มาโดยตลอด—ชอบรายงานข่าวมากกว่าแสร้งทำเป็นว่าฉัน เป็นข่าว—และฉันก็ปฏิเสธการโฆษณามาโดยตลอด เนื่องจาก TFI ได้รับการออกแบบให้เป็นงานแห่งความรัก และฉันไม่เคยต้องการที่จะยึดติดกับอิทธิพลภายนอก
ตอนนี้ฉันไม่ได้แนะนำว่าบล็อกเกอร์แฟชั่นไม่ควรหาเลี้ยงชีพจากบล็อกของพวกเขาหากพวกเขาเลือก แต่อีกหน่อย (ทำให้ มาก เพิ่มเติม) ความโปร่งใสเรื่องเสื้อผ้าและการเดินทางและกิจกรรมฟรีทั้งหมดที่พวกเขาอ้างว่าเป็นความรัก ความรัก ความรัก จะช่วยเพิ่มความน่าเชื่อถือได้อย่างมาก อันที่จริง แนวความคิดเรื่องความสมบูรณ์ของบรรณาธิการดูเหมือนจะเป็นไปในทางของ Dodo Bird—หรือ Diana Vreeland— โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่เกี่ยวข้องกับบล็อกเกอร์สไตล์
ใช่ นิตยสารแฟชั่น (สิ่งพิมพ์หรือทางเว็บ) เห็นได้ชัดว่าขึ้นอยู่กับรายได้จากการโฆษณาเพื่อความอยู่รอด แต่พวกเขายังให้เนื้อหา—เนื้อหาจริงและรอบคอบ—ที่ได้รับการวิจัยอย่างมืออาชีพ, เขียน, ถ่ายภาพ, ตรวจสอบข้อเท็จจริงและผลิต และในขณะที่ฉันปรบมือให้กับความสามารถของอินเทอร์เน็ตในการยกระดับสนามแข่งขันและทำให้เป็นประชาธิปไตยในโลกแฟชั่นที่น่าขนลุก มันทำให้ฉันไม่พอใจที่บล็อกเกอร์ส่วนใหญ่ดูเหมือนจะสนใจแค่การโปรโมตตัวเองและหารายได้ให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้ ทำให้พวกเขาทำการตลาดได้มากกว่าผู้ตัดสินรสนิยมและสไตล์ที่แท้จริง
น่าแปลกที่เมื่อฉันพูดจาโผงผางเรื่องนี้บน Facebook ฉันได้ยินจากนักออกแบบที่มีชื่อเสียงครึ่งโหลซึ่งถูกไล่ออกจากการตลาดไม่หยุดนิ่งของบล็อกเกอร์แฟชั่น ฉันจำได้ว่าเคยถามเพื่อนร่วมงานและเพื่อนๆ เป็นครั้งแรกเมื่อหลายปีก่อนเกี่ยวกับบล็อกเกอร์ พวกเขาเป็นใคร ข้อมูลประจำตัวของพวกเขาคืออะไร และทำไมใครๆ ก็รู้สึกแย่กับสิ่งที่พวกเขาพูด Johnson Hartig ดีไซเนอร์ของ Libertine กล่าว ยังไม่มีใครให้คำตอบที่น่าพอใจกับฉันเลย
Lauren David Peden เป็นอดีต Copy Director ของ Vogue และเป็นนักเขียน/บรรณาธิการที่มีผลงานปรากฏใน The New York Times, Glamour, Elle, Dossier และ Vogue.com UK
