เลดี้กาก้า.ได้รับความอนุเคราะห์จากเลดี้กาก้า ใช้เวลาหนึ่งปีหรือสองปีไปคอนเสิร์ตในนิวยอร์กเป็นประจำ และคุณเริ่มสังเกตเห็นรูปแบบการเสด็จขึ้นสู่สวรรค์
วงดนตรีอายุน้อยจะฝ่าฟันสื่อดีๆ หรือเล่นเพลงของพวกเขาในโฆษณา ภาพยนตร์ หรือรายการทีวี พวกเขาจะจองห้องเล็กสำหรับพิธีราชาภิเษกในนิวยอร์ก—บางที Baby's All Right, Mercury Lounge, Berlin—ยิ่งเล็กยิ่งดี แม้ว่ารอยเท้าทางโซเชียลมีเดียของพวกเขาจะมีขนาดใหญ่ การจองพื้นที่ขนาดเล็กสำหรับการเที่ยวนิวยอร์กครั้งแรกของพวกเขานำไปสู่การขายหมด ซึ่งจะทำให้ผู้ก่อการเกลี้ยกล่อมพวกเขาสามารถเติมเต็มห้องที่ใหญ่ขึ้นได้ หากการกระทำนั้นทำได้ พวกเขาก็พร้อมที่จะพิชิต Bowery Ballroom จากนั้นการเดินทางครั้งต่อไปจะเปิด Music Hall of Williamsburg, Warsaw และพื้นที่ขนาดใหญ่กว่าเล็กน้อย อาจจะเป็นช่องเปิดสำหรับการแสดงอิเล็กโทรป๊อปห่วยๆ ที่ Terminal 5 หลังจากนั้น
วัฏจักรแห่งความรักและความตายยังคงหมุนไป และหากคุณให้ความสนใจ คุณสามารถสร้างแผนภูมิความสามารถของวงดนตรีใด ๆ ที่จะทำให้วงจรนี้กลายเป็นแมงดาได้ดีตลอดระยะเวลาหนึ่งปี การดูวงดนตรีบางวงไปถึงห้องที่ใหญ่ขึ้นให้ความรู้สึกเหมือนเป็นชัยชนะของความเร่งรีบ สำหรับคนอื่น ๆ การเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ดูเหมือนจะเป็นพิธีการที่กำหนดไว้ล่วงหน้า
ฉันกำลังคิดเกี่ยวกับวัฏจักรนี้เนื่องจากแนวโน้มล่าสุดของการแสดงใหญ่ ๆ ที่เล่นในห้องเล็ก ๆ ซึ่งเกิดขึ้นมาหลายปีแล้ว แต่ดูเหมือนว่าจะมาถึงระดับสูงสุดของความไร้สาระที่มองเห็นได้ด้วยรายการส่งเสริมการขายจาก กรีนเดย์ และเลดี้ กาก้า
เหล่านักดนตรีในห้างดั้งเดิมเปิดตัวเพลงใหม่ของพวกเขาควบคู่ไปกับเพลงโปรดของแฟนๆ ที่ห้องหลังเล็กๆ ที่มีความจุ 250 แห่งของ Rough Trade จากนั้นจึงเล่นเพลงที่ใหญ่กว่าเล็กน้อยแต่ก็ยังเล็กสำหรับพวกเขา Webster Hall และความตื่นเต้นในหมู่แฟน Green Day ก็แพร่ระบาดจนติดอยู่ใน เนื้องอก เหมือนกันสำหรับทัวร์ Dive Bar ของ Lady Gaga ซึ่งพาเธอไปที่ Greenwich Village สถาบัน The Bitter End เมื่อสัปดาห์ที่แล้ว สถานที่ที่เธอถูกกล่าวหาว่าเป็นจุดเริ่มต้นเพื่อเฉลิมฉลองการเปิดตัวอัลบั้มใหม่ของเธอ Joanne .
อะไรคือเรื่องใหญ่เกี่ยวกับการแสดงเหล่านี้ วงดนตรีมากมายเคลื่อนไหวแบบเดียวกัน และศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เหล่านี้เล่นพื้นที่เล็กๆ น้อยไปกว่าของขวัญให้แฟนๆ ได้อย่างไร?
แฟน ๆ ที่จ่ายเงินเกินมูลค่าเพื่อไปอยู่ที่นั่นนั้นบ้าคลั่งผลักดันและผลักไสให้มองเห็น กล้อง iPhone นั้นไม่หยุดยั้ง ไอ้สารเลวบางคนไม่ปิดแฟลชอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้
มาเริ่มกันที่กรีนเดย์ ที่ด้านหลังของร้านแผ่นเสียง Rough Trade สถานที่นั้นในทางปฏิบัติ สร้างขึ้น สำหรับโปรโมชั่น และเป็นเวลากว่า 20 ปีตั้งแต่ ดุ๊กกี้ ออกมาในปี 94 Green Day สามารถเติมเต็มห้องขนาดใหญ่ แม้กระทั่งสนามกีฬา การค้าที่หยาบของพวกเขา หลีกเลี่ยงเพลงฮิตส่วนใหญ่ในความโปรดปรานของการตัดลึกรวมถึงเพลงจากปี 1990 Slappy EP เช่น Why Do You Want Him ที่ Billy Joe Armstrong & Co. ไม่ได้เล่นสดมาตั้งแต่ปี 2544
อีกครั้ง ศิลปินจำนวนมากทำรายการส่งเสริมการขาย Rough Trade นี้ก่อนหรือในวันที่ออกอัลบั้ม—ชุดที่ใกล้ชิดล่าสุดจาก Wilco และ Devendra Banhart , ขายหมดทันที นึกถึง. แต่การกระทำเหล่านั้นไม่เคยมีการตั้งคำถาม บิลลี่ โจ ที่ล่มสลายในการแสดงที่เวกัสในปี 2555 และต่อมาได้เปิดเผยรายละเอียดที่ใกล้ชิดของเส้นทางสู่การฟื้นฟู ในการให้สัมภาษณ์ กับ โรลลิ่งสโตน David Fricke ของฮีโร่อยู่ในภารกิจของฮีโร่เพื่อไถ่ตัวเอง ซุปเปอร์พังค์ ทั้งหมดที่เขาต้องทำคือไปปรากฏตัวที่ Rough Trade แต่เห็นได้ชัดว่า BJ ทำได้มากกว่านั้นมาก—เขาจัดการตัวเองโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจาก Jason White มือกีตาร์ทัวร์ริ่งคนที่สองอยู่บ่อยๆ
ความจริงที่ว่าเขาต้องการไวท์เพื่อเติมเต็มสวนเพลงป๊อปพังก์ของลูกๆ ของเขา พูดได้เต็มปากว่าเขามาไกลแค่ไหนแล้ว แม้ว่าไวท์อาจมีความจำเป็นสำหรับการตระหนักถึงการทิ้งระเบิดที่มากเกินไปใน Green Day American Idiot ทัวร์ (แนวคิดทั้งหมดเป็นเพลงที่ยาวมากของ NOFX การปฏิเสธ และการพูดนานน่าเบื่อต่อต้านบุชที่ตามมา สงครามต่อต้านข้อผิดพลาด ). 
บิลลี่ โจ อาร์มสตรอง จาก Green Dayรูปภาพ Theo Wargo / Getty สำหรับเทศกาลภาพยนตร์ทริเบก้า
ทั้งหมดนี้กล่าวได้ว่าเมื่อกลับมาเล่นเป็นทริโออีกครั้ง Green Day กลับมาแล้ว—กรีนเดย์คนเดิมที่คุณรู้จักและรักในฐานะเด็กน้อย Cinnabon®-scarfing mall brat ซึ่งเป็น Green Day เดียวกันกับที่คุณซื้อเสื้อยืดที่ ประเด็นร้อน. และรู้จักเพลงเก่า! นี่อาจแสดงให้เห็นว่า O.G. แฟน ๆ ที่ Green Day ยังมีสุนัขเหลืออยู่ในการต่อสู้ แต่มีแนวโน้มมากกว่านั้น มันแสดงให้เห็น Billy Joe ว่าเขาและวงดนตรีของเขายังสามารถเชื่อมต่อกับฝูงชนกลุ่มเล็กๆ ได้ การแสดงของพวกเขาที่ Webster Hall สองสามวันต่อมา ซึ่งขายหมดในทันทีก็ยังเล็กเกินไปสำหรับขนาดของพวกเขา และแฟน ๆ ก็จ่ายเงินเป็นจำนวนมากสำหรับตั๋ว การถามคำถาม—การแสดงเล็กๆ เหล่านั้นสำหรับแฟนๆ จริงหรือ? มีความสนิทสนมใด ๆ ที่ฟื้นคืนมาโดยถูกระเบิดด้วยคอร์ดพลังที่อยู่ใกล้กันหรือไม่?
ว้าว ฉันต้องฟังดูเหมือนไอ้โง่จริงๆ ฉันหมายความว่ามีบางอย่างหายไปเมื่อวงดนตรีที่ฟันของพวกเขาในที่เกิดเหตุหรือชุมชนในที่สุดก็ถึงจุดเติมเต็มเวที ทันใดนั้นมีอุปสรรคระหว่างคุณกับฝูงชน หลุมภาพถ่ายเป็นเหวที่มืดมิด เป็นช่องว่างระหว่างคุณกับผู้คนที่ชื่นชม แสงไฟบนเวทีจะต้องทำให้ตาพร่า ทำให้ผู้ชมของคุณถูกปกคลุมไปด้วยความมืดมิด ฉันคิดว่าการเล่นรายการเล็ก ๆ เหล่านี้ในช่วงท้ายเกมสำหรับวงดนตรีเป็นการหวนรำลึกถึงความสนิทสนมบางอย่างที่การแสดงที่ยิ่งใหญ่เหล่านั้นขาดหายไปและนั่นก็สมเหตุสมผล
นอกจากนี้ยังสมเหตุสมผลในแง่ของการส่งเสริมการขายด้วย การสร้างสุดยอดที่คุณต้องอยู่ในช่วงเวลานั้นกับวงดนตรีของคุณเป็นเพียงธุรกิจที่ดี เมื่ออุปสงค์มีมากกว่าอุปทาน โฆษณาก็พุ่งสูงขึ้น แม้ว่าอุปทานนั้นจะถูกยับยั้งโดยเจตนาก็ตาม แต่ทั้งหมดนี้จะแนะนำว่าการแสดงเล็ก ๆ ดังกล่าวยังคงเป็นการส่งเสริมการขายก่อนอื่น และเมื่อคุณเห็นการเคลื่อนไหวมากขึ้นเรื่อยๆ ความตื่นเต้นก็หมดไป แฟน ๆ ที่จ่ายเงินเกินมูลค่าเพื่อไปอยู่ที่นั่นนั้นบ้าคลั่งผลักดันและผลักไสให้มองเห็น กล้อง iPhone นั้นไม่หยุดยั้ง ไอ้สารเลวบางคนไม่ยอมปิดแฟลชอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้
ความตั้งใจของ Lady Gaga ที่อยู่เบื้องหลังการเล่น The Bitter End ในสัปดาห์นี้ดูมีเสน่ห์ในตอนแรก เธอประกาศวันสถานที่เกิดเหตุ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญเมื่อพิจารณาวิดีโอ YouTube ของเธอที่กำลังเล่นอยู่ในห้องนั้นกลายเป็นกระแสไวรัล ผลักดันให้เธอประสบความสำเร็จทางดาราศาสตร์ในไม่ช้า The Bitter End เป็นสถานที่พิเศษในหัวใจของชาวนิวยอร์กวัยเรียนหลายคน และการเคลื่อนไหวนี้ดูเหมือนจะเปี่ยมไปด้วยความหมาย นี้เป็นพิเศษ และมาร์ค รอนสันก็เล่นอยู่ในวงดนตรีของเธอ!
ไม่เป็นไร ทัวร์บาร์ดำน้ำนี้ การแสดงมีความยาวเพียงหกเพลง ไม่เป็นไรที่โปรโมชันสำหรับทัวร์นี้ปฏิเสธว่ามีเพียงสามวันเท่านั้น ไม่เป็นไรหรอกว่าพวกเขาได้รับการสนับสนุนจาก Bud Light หรือเธอพูดถึง Bud Light หลายครั้งระหว่างการแสดง ซึ่งน่าจะอยู่ภายใต้สัญญา กาก้าแสดงที่ The Bitter End ในเสื้อเชิ้ตตาข่ายพร้อมโลโก้ Bud Light ขนาดยักษ์ ขอนิวคาสเซิ่ลครับ
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=7zDdHSSnCz8]
สำหรับเครดิตของเธอ กาก้าขึ้นไปบนหลังคาของ The Bitter End และเล่นอังกอร์ฉากในตอนกลางคืนเพื่อแฟนๆ ของเธอที่ไม่สามารถเข้าไปได้ เล่นซ้ำเพลงไตเติ้ลของอัลบั้มใหม่ของเธอ Joanne สำหรับคนภายนอกเป็นการแสดงให้เห็นว่าความรักที่เธอมีต่อพวกเขาบดบังข้อผูกมัดตามสัญญาของเธอ และมันก็แตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับงาน swill swill ของ Anheuser-Busch ที่เธอเพิ่งยินยอมให้เข้าไปข้างใน อังกอร์บนชั้นดาดฟ้าเป็นชัยชนะเล็กๆ น้อยๆ ของความตั้งใจของกาก้า เพราะมันดูเหมือนจะชี้ให้เห็นถึงความเข้าใจของเธอว่าการสร้าง แท้ ประสบการณ์ในสถานที่นี้ ซึ่งเป็นสถานที่พิเศษในอาชีพการงานของเธอ มีความสำคัญมากกว่าการขายเบียร์เพียงอย่างเดียว
และนั่นเป็นการเน้นย้ำสีเงินให้กับศิลปินรายใหญ่ที่เล่นปรากฏการณ์สถานที่เล็ก ๆ ซึ่งเป็นเพียงสิ่งนี้—เมื่อการแสดงกลับไปที่บ้านเก่าของพวกเขา ไปยังห้องเล็ก ๆ ที่พิสูจน์แล้วว่ามีความสำคัญต่ออาชีพการงานของพวกเขา พวกเขาใส่สถานที่นั้นด้วยเรื่องราวของพวกเขา
ไม่ได้ให้บริการตัวเองอย่างหมดจดเพราะฝังผนังด้วยความทรงจำที่ศักดิ์สิทธิ์ มันไม่ยุติธรรมสำหรับแฟน ๆ เพราะมันเชื่อมโยงพวกเขากับคลับ บาร์ หรือพื้นที่การแสดงที่พวกเขาอาจไม่เคยทำมาก่อน และท้ายที่สุดก็คือการให้บริการเตือนนักท่องเที่ยวที่มีประสบการณ์ว่าพื้นที่ขนาดเล็กของเรา สถาบันวัฒนธรรมที่ใกล้ชิดของเรานั้นควรค่าแก่การสนับสนุน
ฉันนึกถึงสิ่งนั้น ตี 2 โชว์ ที่ Ty Segall เล่นกับ The Muggers ที่ Baby's All Right ในเดือนกุมภาพันธ์ หายไปเป็นพื้นที่แสดงโดย Williamsburg Waterfront—Death By Audio และ 285 Kent— ที่เคยอยู่ที่นั่นสำหรับเขาในการขึ้นมา แต่การเล่นในห้องเล็ก ๆ ที่ Baby's เป็นเครื่องเตือนใจให้กับเพื่อนบ้านและแฟน ๆ ว่า Segall มีความรักต่อชุมชนที่ทำให้เขาอยู่ในที่เดิม
ลองคิดดู Baby's เป็นอีกจุดหนึ่งสำหรับการแสดงลับในนาทีสุดท้ายที่ใกล้ชิด เหตุผลส่วนหนึ่งที่วงดนตรีมีการแสดงลับตั้งแต่แรกก็เพราะพวกเขาอยากเล่นในสถานที่พิเศษ แต่ไม่ต้องการให้มีการประกาศล่วงหน้าเพื่อขายตั๋วสำหรับการแสดงครั้งใหญ่ แต่บางครั้งมันก็เป็นเพียงเรื่องของการปกป้องประสบการณ์ของแฟนๆ ที่คอยสนับสนุนพวกเขาเสมอมา
ก่อนที่พวกเขาจะประกาศการแสดงคอนเซปต์ในห้องเล็ก ๆ หลายชุด บีชเฮาส์ประกาศ a การแสดงนาทีสุดท้ายที่ Baby's โดยไม่ต้องโฆษณาเกินจริงหรือโปรโมชัน แฟน ๆ ที่อ่านบล็อกเป็นคนแรกที่ค้นพบ และด้วยการเลือกวิธีการนี้ในการเล่นห้องที่ห่างไกลจากน้อยสำหรับพวกเขา Beach House ได้แสดงให้เห็นถึงความบริสุทธิ์ของความตั้งใจของพวกเขา ไม่ต้องตื่นเต้นล่วงหน้า คุณต้องมีฮิสทีเรียไม่ รางยาง Converse หรือ Vans การสร้างแบรนด์ ไม่มีเวลาคิดมาก—เป็นเพียงกลุ่มที่ทำดนตรีที่ใกล้ชิดที่สุดเสมอ โดยหวังว่าจะหวนรำลึกถึงความเชื่อมโยงบางส่วนกับคนที่รักพวกเขามากที่สุด
