Van Patten และ Strong ใน 'The Great God Pan' (มารยาท Joan Marcus) คงจะเป็นการกล่าวเกินจริงที่จะบอกว่า Amy Herzog ได้เขียนละครอเมริกันร่วมสมัยในอุดมคติ แต่ไม่ว่าอุดมคติจะเป็นเช่นไร ก็ต้องมีความคล้ายคลึงกันมาก เทพเจ้าปาน , ละครที่โดดเด่นล่าสุดของ Ms. Herzog ซึ่งเปิดเมื่อคืนนี้ที่ Playwrights Horizons
กำกับการแสดงโดย แคโรลีน แคนทอร์, เทพเจ้าปาน มีความยั่วยวนและละเอียดอ่อน ช้า เปิดเผยอย่างระมัดระวังและเคลื่อนไหวอย่างอ่อนหวาน มันแสดงได้อย่างสวยงาม เฉียบคม กำกับอย่างมีประสิทธิภาพ กระตุ้นความคิด ตลกและเฉียบแหลม ดีที่สุดคือมีความยาวเพียง 80 นาที (อย่าดูถูกดูแคลนความน่าดึงดูดใจของผู้วิจารณ์ละครสั้นเมื่อสิ้นสุดฤดูใบไม้ร่วงอันยาวนาน)
ตัวเอกของเรื่องคือเจมี่ (เจเรมี สตรองที่ยอดเยี่ยม บาดแผลที่อยู่เบื้องหลังความมั่นใจของเขา) บุคคลประเภทที่คนจดจำได้ทั่วถึง บรู๊คลินไนต์ วัย 32 ปี ผมสีเข้มในชุดเสื้อเชิ้ตลายสก๊อตเรียบร้อย นักข่าวมากความสามารถในงานธรรมดาๆ ที่ไร้ประโยชน์ เขาอาศัยอยู่ด้วยแต่ยังไม่ได้หมั้นหมายกับแฟนสาวผมบลอนด์แสนสวยของเขาชื่อ Paige (Sarah Goldberg) อดีตนักเต้นที่ตอนนี้กำลังฝึกเป็นนักบำบัด ทุกอย่างดูเหมือนดีในชีวิตของเขา แต่ทุกอย่างก็ดูเหมือนจนตรอกเล็กน้อย ในช่วงต้นของการเล่น เราได้เรียนรู้ว่า Paige ตั้งครรภ์โดยไม่ได้ตั้งใจ เจมี่กังวลเกี่ยวกับความสัมพันธ์และชีวิตไม่ทักทายข่าวนี้อย่างสนุกสนาน
เมื่อการแสดงเริ่มขึ้น เจมี่กำลังดื่มกาแฟกับแฟรงค์ (คีธ น็อบส์) เพื่อนสมัยเด็กที่มีรอยสักและเจาะทะลุ เป็นการสนทนาที่น่าอึดอัดใจ: ชายสองคนที่สนิทสนมกันตั้งแต่ยังเป็นเด็กตอนนี้ไม่มีอะไรเหมือนกัน แฟรงค์ติดต่อเจมี่เพื่อแจ้งข่าว: เขากำลังดำเนินคดีกับพ่อของเขาในข้อหาล่วงละเมิดทางเพศเด็ก เขาเชื่อว่าพ่อของเขายังขืนใจเจมี่
บทละครสองบทก่อนหน้าของ Ms. Herzog อิงจากครอบครัวชาวยิวที่ถนัดมือซ้ายของเธอเอง หลังการปฏิวัติ ที่นักเขียนบทละครก็เน้นไปที่คนรุ่นใหม่ที่พยายามทำความเข้าใจกับคนรุ่นเก่ากว่ามาก ใน 4000 ไมล์ ที่โรงละครลินคอล์นเซ็นเตอร์ คนรุ่นเก่านั้นสร้างความมั่นคงให้กับน้องที่หลงทาง ใน เทพเจ้าปาน ซึ่งเคลื่อนไปไกลกว่าครอบครัว Herzog เธอมองดูคนรุ่นที่หยุดนิ่งซึ่งพยายามไม่จำเป็นต้องประสบความสำเร็จเพื่อเข้าสู่วัยผู้ใหญ่—การแต่งงาน, เด็ก, ความสำเร็จในอาชีพ—และพิจารณาว่าเรา (ใช่ เรา: เป็นรุ่นของฉัน) และคุณ Herzog's) ถูกรบกวนโดยวัยเด็กของเราหรือใช้วัยเด็กของเราเป็นข้ออ้างในการที่เราถูกเดินโซเซ
เจมี่ปฏิเสธที่จะเชื่อว่าการเปิดเผยของแฟรงก์เป็นความจริงอย่างแน่นอน แต่ก็ปฏิเสธที่จะเชื่อว่าไม่เป็นความจริง ขณะที่นักข่าวสืบสวนอดีตของตัวเอง—พูดคุยกับพ่อแม่ของเขา (เบ็คกี้ แอน เบเกอร์ รับบทเป็นเคธี่ แม่ที่ร่าเริงอย่างไม่คาดคิด และปีเตอร์ ฟรีดแมนในบทดั๊ก พ่อที่เล่นโยคะและขนแกะ) ไปเยี่ยมพี่เลี้ยงเด็กที่เขาเคยคุยกับแฟรงค์ พอลลี่ ( Joyce Van Patten คนตัวเล็ก) พี่เลี้ยงเด็กที่เขาเคยคุยกับ Frank ในบ้านพักคนชราที่เธออาศัยอยู่ตอนนี้ และพูดคุยเรื่องต่างๆ ในการสนทนาที่ตึงเครียดมากขึ้นกับ Paige—Ms. Herzog เหลือพื้นที่ให้สงสัยมากมาย ข้อเท็จจริงบางอย่างที่เปิดเผยออกมาสนับสนุนข้อกล่าวหาของแฟรงก์ คนอื่นเรียกว่าเป็นปัญหา หลายๆ ประเด็นเน้นย้ำว่าความทรงจำไม่น่าเชื่อถือ
ฉันไม่แน่ใจด้วยซ้ำว่าจะเกิดอะไรขึ้น เจมี่บอกกับเพจเมื่อละครใกล้ถึงจุดไคลแม็กซ์ คุณไม่ต้องใส่ทั้งชีวิตของฉัน ฉัน ในแง่ของมัน คุณไม่ต้องทำอย่างนั้น เราไม่เคยได้รับคำตอบที่แน่ชัดว่าเกิดอะไรขึ้นหรือไม่เกิดขึ้น แต่เราเห็นว่าเจมี่เริ่มเข้าใจวิธีจัดการกับสิ่งต่างๆ ในตอนนี้ อดีตไม่ว่ามันจะเป็นอะไร แต่ปัจจุบันคือสิ่งที่เขาต้องการ
Melissa James Gibson's สิ่งที่คล้องจองกับอเมริกา ที่บริษัทแอตแลนติกเธียเตอร์ ไม่มีการยกระดับที่คล้ายกัน เป็นละครตลกที่เขียนอย่างสวยงาม เรียบเรียงอย่างหรูหราและเศร้าสร้อยเกี่ยวกับความสัมพันธ์ ความเหินห่าง ความเหงา และความเศร้า
ตัวละครทั้งสี่ของเธอ—แฮงค์ (คริส เบาเออร์) นักเศรษฐศาสตร์ด้านวิชาการที่ล้มเหลว ยังคงรักภรรยาที่หย่ากับเขาและหมดหวังที่จะกอบกู้ความสัมพันธ์กับลูกสาววัยรุ่นของเขา Marlene (Aimee Carrero ที่เฉียบแหลมอย่างน่าพิศวง) เด็กอายุ 16 ปีที่ฉลาดและเหยียดหยาม เชอริล (ดาไวน์ จอย แรนดอล์ฟ) คนสนิทของแฮงค์ นักแสดงสาวผู้ทะเยอทะยานติดอยู่ในคอรัสโอเปร่า และลิเดีย (ซีน่า โคโฟเอด) สาวพรหมจารีวัยกลางคนที่แฮงค์ออกเดทกับเธอ หลงทางและอยู่ตามลำพัง ไม่มีความสุขกับชีวิตของพวกเขา ไม่พอใจกับทางเลือกของพวกเขา ไม่สามารถปรับปรุงพวกเขาได้ เชอริลบอกแฮงค์ระหว่างพักบุหรี่ที่แท่นโหลดโอเปร่าหลังจากที่เธอออดิชั่นครั้งใหญ่ ซึ่งเสนอแต่วิธีแก้ปัญหาที่ไม่ต้องการอะไรแต่แรก
งานเขียนของคุณกิ๊บสันมีความน่าสนใจอย่างยิ่ง—มีจินตนาการที่โลดโผน บ่อยครั้งตลกมากและเต็มไปด้วยเรื่องราวที่ชาญฉลาดอย่างคาดไม่ถึง การแสดงละครโดย Daniel Aukin ก็เหมือนกับละคร น่ารัก ว่าง และทางอ้อมอย่างมีศิลปะ ด้วยฉากสองสามฉากที่ตรึงอยู่กับที่บนเวทีเปิด (ออกแบบโดยลอร่า เจลลิเน็ค) คุณออคินสามารถสร้างฉากที่แตกต่างและบางครั้งซ้อนทับกันได้ด้วยการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วของการจัดแสงที่ชาญฉลาดและมีประสิทธิภาพ (ออกแบบโดย Matt Frey) เชอริลแนะนำแฮงค์ให้รู้จักกับแนวคิดเรื่อง enjambment ความคิดหรือประโยคที่ดำเนินต่อไปในบรรทัดหรือฉากถัดไป และ สิ่งที่คล้องจองกับอเมริกา จัดเต็มทั้งในบทและในละคร
และแน่นอนในชีวิตของตัวละครที่ทับซ้อนกันโดยไม่เคยบรรลุผล ในการเล่นที่สะเทือนอารมณ์แต่หดหู่ มันเป็นคำที่ไพเราะและเป็นความจริงที่ตกต่ำ
แก้ยังไงดี ปัญหาอย่างปาชิโน?
อัล ปาชิโน ดาราภาพยนตร์เจ้าของรางวัลออสการ์ โทนี่ และรางวัลเอ็มมี่ เป็นหนึ่งในนักแสดงหน้าจอที่ยอดเยี่ยมในรุ่นของเขา และเป็นภาพยนตร์ที่ทำรายได้ทะลุบ็อกซ์ออฟฟิศอย่างแน่นอนเมื่อเขายอมให้ไปปรากฏตัวที่บรอดเวย์ เขายังมักเป็นภาพล้อเลียนตัวเอง คอลเลกชันของสำบัดสำนวนของเขา ล้อเลียนผลงานที่ได้รับรางวัลออสการ์ของเขาใน กลิ่นของผู้หญิง . บางครั้งเหมือนในโรงละครสาธารณะล่าสุด พ่อค้าแห่งเวนิส , เขาจะหันมาในการแสดงที่เคลื่อนไหว. บ่อยขึ้นเช่นเดียวกับการฟื้นคืนชีพของ Glengarry Glen Ross ตอนนี้กำลังเล่นอยู่ที่โรงละคร Gerald Schoenfeld หรือในตัวอย่างที่แพร่หลายมากขึ้นสำหรับ ลุกขึ้นยืน เขาจะนำเสนอสิ่งเดียวกันมากขึ้น: ตาโปน นิ้วกระตุก คำราม การกรีดร้องอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ที่ที่ Michael Corleone ถูกควบคุมและควบคุม Al Pacino ในปัจจุบันก็พูดจาโผงผาง
นั่นไม่ได้ทำให้การแสดงของเขาใน Glengarry ผลงานชิ้นเอกที่ได้รับรางวัลพูลิตเซอร์ของ David Mamet เกี่ยวกับพนักงานขายอสังหาริมทรัพย์ที่สิ้นหวัง ไม่น่าดู แต่มันทำให้ Shelly Levene ของเขาซึ่งเป็นตำนานการขายที่ครั้งหนึ่งเคยยิ่งใหญ่และล้มเหลวในขณะนี้ซึ่งแตกสลายไปตลอดการเล่น — เป็นอีกหนึ่งเสียงกรีดร้องของ Pacino ไม่ใช่ตัวละครที่มีเอกลักษณ์และมีส่วนร่วมทางอารมณ์ อันที่จริง การผลิตที่หล่อเหลานี้ นำโดย Daniel Sullivan (ผู้กำกับ Mr. Pacino in . ด้วย) พ่อค้า ) ไม่เคยมีส่วนร่วมเท่าที่ควร
Bobby Cannavale ผู้ซึ่งเปลี่ยนตัวเองจากผู้เล่นซิทคอมที่โดดเด่นไปเป็นนักแสดงละครเวทีที่มีพลังและเข้มข้นในช่วงสองสามฤดูกาลที่ผ่านมา นำเสนอบทบาทที่เน้นย้ำถึงบทบาทของ Ricky Roma พนักงานขายหนุ่มที่ฉูดฉาดและประสบความสำเร็จซึ่งเล่นโดย Mr. Pacino ใน เวอร์ชั่นหนังปี 1992 จอห์น ซี. แมคกินลีย์มีอารมณ์รุนแรงและเฮฮาในบทบาทของเดฟ มอสส์หัวรุนแรงในออฟฟิศ และริชาร์ด ชิฟฟ์มีอาการทางประสาทอย่างเฉียบขาดเมื่อรับบทจอร์จ อารอนโนว์ผู้ดื่มนม เดวิด ฮาร์เบอร์ ในฐานะผู้จัดการสำนักงานจอมวางแผน เจเรมี ชามอสในฐานะผู้ซื้อที่สำนึกผิด และเมอร์ฟี กายเยอร์ ในฐานะตำรวจสืบสวนคดีบุกเข้าไปในสำนักงานก็แสดงผลงานได้ดีเช่นกัน
แต่ถึงแม้ความสามารถทั้งหมดนั้นจะไม่สอดคล้องกัน บทสนทนาของ Mr. Mamet โดยเฉพาะอย่างยิ่งในงาน echt-Mamet ควรเปลี่ยนเป็นกวีนิพนธ์สกปรกและสกปรก มันไม่ได้ การล่มสลายของ Levene น่าจะเป็นความหายนะ มันไม่ใช่ ละครเรื่องนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับการตายของผู้ชายแกร่ง ไหวพริบดี ความเป็นชายอเมริกันล้วน แทนที่จะเป็นชิ้นส่วนของ Mamet ที่ครั้งหนึ่งเคยเป็น สนุกกับการดู แต่ไม่ใช่ของแท้
เราไม่ได้ขาย
editorial@observer.com
