คำว่า '-สี' ปรากฏในเช็คสเปียร์ แต่สื่อเริ่มมีการผลิตในวงกว้างในช่วงทศวรรษที่ 1800 ซึ่งเป็นช่วงที่สมบูรณ์แบบสำหรับชาววิกตอเรียนที่ต้องการตกแต่งภูมิทัศน์แบบกลางแจ้ง อายุของเรามีสีทองมากขึ้นกว่าเดิม แต่คุณไม่เห็นศิลปินจำนวนมากที่ทำงานร่วมกับพวกเขาในงานศิลปะร่วมสมัย บางทีช่วงเวลาที่โดดเด่นยิ่งขึ้นเหล่านี้อาจต้องการสีที่สว่างที่สุด การแสดงใหม่ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Nelson-Atkins ในเมืองแคนซัสซิตี้ รัฐมิสซูรี “Drip Splatter Wash: An Exploration of WATERCOLOR และเทคนิค” พยายามที่จะสำรวจเม็ดสีที่แปลกตานี้ผ่านผลงานที่เป็นตัวเอกจากคอลเลกชันนี้ พวกเขายังจัดเตรียมแว่นขยายเพื่อการสำรวจที่ดีขึ้นว่าศิลปินอย่าง Andrew Wyeth, John La Farge, Reginald Marsh และ Jacob Lawrence จัดการเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ทรงพลังเช่นนี้ด้วยเครื่องมือที่ละเอียดอ่อนเช่นนี้ได้อย่างไร
ลา ฟาร์จ การศึกษา Pink Hollyhocks ในแสงแดดจากธรรมชาติ (พ.ศ. 2422) อาจเป็นอุดมคติแบบสงบของสีน้ำ แม้ว่าศิลปินจะเป็นที่รู้จักดีที่สุดจากกระจกสีของเขาก็ตาม รอยย่นแต่ละรอยสามารถเห็นได้ในกลีบดอกไม้ และความใส่ใจต่อเนื้อสัมผัสนี้ยังคงดำเนินต่อไปเมื่อคุณเดินลงไปตามก้านหนามไปจนถึงใบที่เล็กและแน่นยิ่งขึ้น แต่กลับไปที่กลีบซึ่งสีม่วงจะไหลออกมาบนกระดาษในลักษณะเดียวกับเซลลูโลสของดอกไม้ มันให้ความรู้สึกเหมือนจริงมากกว่าภาพถ่าย
การแข่งขันลากของ rupaul ทำให้ 100
ดูสิ่งนี้ด้วย: นี่คือทุกสิ่งที่เกิดขึ้นที่ Frick จนกว่าจะเปิดให้บริการอีกครั้งในปลายปีนี้
Marsh ซึ่งเป็น WPA All-Star นำเสนอสิ่งที่แตกต่างออกไป 20 ถนนเซาท์ (1939): ฉากของผู้ถูกกดขี่บนท่าก้มของนครนิวยอร์กที่ให้การควบคุมเช่นนี้ แทบไม่น่าเชื่อว่าจริงๆ แล้วมันคือสีน้ำ แม้ว่าจะไม่ร่าเริง แต่ก็ยังสวยงาม ด้วยการแสดงออกทางสีหน้าและภาษากายที่ทำให้เกิดซิมโฟนีแห่งความสมจริงทางสังคม แม้แต่นักดับเพลิงก็ยังได้รับการปฏิบัติอย่างมีศักดิ์ศรี ลอว์เรนซ์ งานบ้าน (1945) เสนอการสาธิตความสามารถรอบด้านของสีน้ำอีกครั้ง (ในทางเทคนิคของสีน้ำ gouache เช่นเดียวกับ Marsh) ในขณะที่แขนยาวของคนงานเชิงมุมต่อสู้กับความวุ่นวายของการซักผ้าในอ่างล้างจาน เช่นเดียวกับ Marsh ตัวเลือกสีจะรักษาความรู้สึกอบอุ่นของมนุษย์ไว้ท่ามกลางแนวคิดที่ใหญ่กว่า และเมื่อพูดถึงการทดลอง คุณแทบจะไม่สามารถทำได้ดีไปกว่าของ Albert Bloch การศึกษารูปแบบและสี ลำดับที่ 9 สะพานรถไฟ (1913) ซึ่งนำเสนอความน่ารักแต่คาดไม่ถึงของมุมมองแบบเหลี่ยมของเมืองในยุโรปที่วาดด้วยสีน้ำในโทนสีที่คุณอาจพบในกล่องดินสอสี เกือบจะฟังดูเหมือนเป็นการแจ้งเรื่อง Midjourney ใช่ไหม?
แต่ฉันกลับไปที่วิทยานิพนธ์ที่ฉันบอกเป็นนัยในตอนเปิด: ด้วยความเคารพต่อความเป็นไปได้ที่พวกเขามี สีน้ำจึงเป็นสิ่งที่ควรนำไปใช้ในช่วงวันหยุดเป็นหลัก เฮนรี ร็อดเดอริก นิวแมนสาธิตเรื่องนี้ร่วมกับเขา ห้องของ Tiberius, วิหารของ Isis, Philae (พ.ศ. 2437) ซึ่งจำลองหินทรายอันอบอุ่นจากซากปรักหักพัง และการแกะสลักที่จางหายไปตามกาลเวลา ของอาเธอร์ โบเวน เดวีส์ เนินเขาอิตาลี (1928) ขึ้นมาจากหมอกราวกับอยู่บนปกนิยายแฟนตาซี น้ำตกสีพาสเทลที่ตัดผ่านก้อนเมฆ สีเหล่านี้สามารถสร้างสรรค์ผลงานที่ยอดเยี่ยมและละเอียดอ่อนได้ และสีเนลสัน-แอตกินส์ก็โชคดีที่มีคอลเลคชันที่แสดงให้เห็นช่วงดังกล่าว
“ Drip Splatter Wash: การสำรวจสีน้ำและเทคนิค ” จัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเนลสัน-แอตกินส์จนถึงวันที่ 9 มิถุนายน
