หลัก ความบันเทิง วิธีที่ Red Hot Chili Peppers กลายเป็นตำนานใน 10 เพลง

วิธีที่ Red Hot Chili Peppers กลายเป็นตำนานใน 10 เพลง

ภาพยนตร์เรื่องไหนที่จะดู?
 
พริกแดงร้อนFacebook



คุยกับหมอดูออนไลน์ฟรี

Red Hot Chili Peppers เป็นหนึ่งในวงดนตรีทางเลือกวงแรกๆ ที่ฉันเคยได้สัมผัส ต้องขอบคุณการปรากฏตัวที่มั่นคงของวิดีโอสำหรับการคัฟเวอร์เพลง Higher Ground ของ Stevie Wonder ทาง MTV ในช่วงปลายยุค 80 นมแม่ เป็นหนึ่งในเทปแรกๆ ที่ฉันเคยซื้อที่ Tower Records

เรื่องราวของฉันไม่ใช่เรื่องหายาก หลายคนในรุ่นของฉันอยู่ที่จุดหนึ่งหรือพัดลม RHCP อื่นที่ไม่สะทกสะท้าน น่าเสียดายที่ต้องขอบคุณการอุปถัมภ์ของโซเชียลมีเดีย หลายคนทำให้เห็นได้ชัดเจนว่าถุงเท้าไก่ในตำนานเหล่านี้ไม่เจ๋งในทุกวันนี้

เกลียดพวกเกลียดชัง LP ที่สองของกลุ่มกับ Josh Klinghoffer The Getaway , ไม่ใช่แค่อัลบั้มที่ดีที่สุดของพวกเขาตั้งแต่ แคลิฟอเนียร์ เป็นผลงานชิ้นเอกในช่วงปลายอาชีพที่ทำให้รอยเท้าโซนิคของพวกเขาตกผลึกในแนวเพลงป๊อป

ในความเป็นจริง, The Getaway อาจเป็นจุดหยุดที่ดีที่สุดในเส้นทางที่ยาวและหนักหน่วงของวงดนตรี อัลบั้มร็อคจากแคลิฟอร์เนียอันเป็นที่รักซึ่งแสดงความเคารพต่ออดีตของวง funk-punk โดยปล่อยให้มันเป็นอิสระในเมฆที่ลอยอยู่เหนือ Laurel Canyon เมื่อคุณมองศตวรรษที่สี่ของกลุ่มในฐานะศิลปินของ Warner Bros. Records คุณจะเห็นได้ว่า การเปลี่ยนแปลงทีละน้อยจากนักเลงขี้ขลาดในยุค EMI ของพวกเขาในช่วงกลางถึงปลายทศวรรษที่ 80 ไปสู่ผู้เชี่ยวชาญที่แท้จริงของดนตรีแนว West Coast

เนื่องจาก RHCP ยังคงอยู่ในช่วงสามคืนที่ Madison Square Garden ในสุดสัปดาห์นี้ เรากำลังมองย้อนกลับไปที่ 10 เพลงโปรดของเราที่เป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดในการพัฒนาเสียงของพวกเขาในช่วงไตรมาสที่แล้ว

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=I2XfVml6o24&w=560&h=315]

10) รักป่วย

หลังจากที่เขาปรากฏตัวในอัลบั้มล่าสุดของ Queens of the Stone Age ก็ไม่น่าแปลกใจที่เห็นชื่อ Elton John ในเครดิตของ เดอะเก็ตอะเวย์ เมื่อวงดนตรีทำงานเกี่ยวกับเพลง พวกเขาจะเรียก Sick Love—ตามความสัมพันธ์ของ Kiedis กับนางแบบชาวออสเตรเลีย Helena Vestergaard—พวกเขาใช้โครงสร้างคอร์ดของ Bennie และ the Jets สำหรับกรูฟฐาน

ดูเหมือนว่า Elton มีส่วนเกี่ยวข้องอย่างใด Klinghoffer กล่าวในงานปาร์ตี้เปิดตัวบันทึก IHeartRadio สำหรับ The Getaway . เราเลยคิดว่าเราควรเชิญเขาลงไปดูว่าเขาชอบและต้องการเล่นไหม

เซอร์ เอลตัน เปิดเผยว่าตัวเองเป็นแฟนตัวยงของ RHCP และเสนอแนวเปียโนที่ละเอียดอ่อนที่คุณได้ยินกระทบกับซินธิไซเซอร์ของโปรดิวเซอร์ Dangermouse ในไฮไลท์อันไพเราะนี้ ที่ยังเป็นที่จดจำสำหรับเพลงแชนเนลอันแสนหวานของคลิงฮอฟเฟอร์ ซึ่งเป็นผลงานกีตาร์ที่ดีที่สุดของเขาในบันทึกของ Chili Peppers ยัง.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=RtBbinpK5XI&w=560&h=315]

9) การผจญภัยของ Rain Dance Maggie

เมื่อ Peppers ปล่อยเพลงที่ติดหูเป็นพิเศษในฐานะซิงเกิลนำสำหรับ LP แรกของพวกเขากับมือกีตาร์คนใหม่ Josh Klinghoffer มันทำหน้าที่เป็นเพลงป็อปที่สวยงามและมีความหวังสำหรับฝั่งตะวันตก ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่เลวร้ายที่สุด ภัยแล้งในประวัติศาสตร์อเมริกา

นอกจากนี้ยังแสดงให้เห็นว่าสัญญาของเสียง RHCP ในยุค John Frusciante ยังมีชีวิตอยู่และอยู่ในมือที่มีความสามารถของตัวสำรองหกสายของเขาซึ่งมีสายกีตาร์ที่พุ่งสูงขึ้นและสานรอบหนึ่งในสายเบสที่ป๊อปที่สุดที่ Flea เคยตบมา

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=v-nNksBWxNI&w=560&h=315]

8) รอยยิ้มแห่งการดูหมิ่น

หากมีสิ่งหนึ่งที่ Kiedis และ Frusciante ควรทำมากกว่าในช่วงเวลาที่ Frusciante ใน Chili Peppers อยู่ สิ่งนั้นก็เป็นสิ่งที่กลมกลืนกัน

Desecration Smile ซึ่งเปิดแผ่นที่สองของ สนามกีฬาอาร์เคเดียม, พบว่าเพื่อนทั้งสองนำเสียงที่ไม่สมบูรณ์ของพวกเขามารวมกันเป็นเพลงอื่นที่แสดงให้เห็นถึงระดับความไพเราะที่เพิ่มขึ้นซึ่งแสดงทั่วทั้งคอลเลคชันเพลงขนาดใหญ่นี้ และสำหรับเพลงที่เดบิวต์ระหว่างการแสดงของ Chili Peppers ที่คอนเสิร์ต Bridge School Benefit ปี 2004 ความสัมพันธ์ทางเสียงที่แน่นแฟ้นกับนีลยังนั้นชัดเจน

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=g9TsbGQ-v3g&w=560&h=315]

7) เสือชีตาห์ช้า

ตลอดการดำรงตำแหน่งมือกีตาร์ให้กับ Red Hot Chili Peppers เป็นครั้งที่สอง John Frusciante ไม่เคยหยุดเขียนและบันทึกเสียงให้ตัวเอง โดยได้ปล่อยอัลบั้มเดี่ยวที่ยอดเยี่ยมมากมายในช่วงเวลานี้ เช่น ปี 2004 ความตั้งใจที่จะตาย และปี 2548 ผ้าม่าน , ไม่ต้องพูดถึง ทรงกลมในหัวใจของความเงียบ , การทำงานร่วมกันระหว่างอาร์ตร็อคและอิเล็กทรอนิคส์กับชายที่จะมาแทนที่เขาในวง Josh Klinghoffer

ความอุตสาหะนั้นแพร่ระบาดอย่างชัดเจน เนื่องจากอัลบั้มถัดไปของ RHCP คือปี 2549 สนามกีฬาอาร์เคเดียม, แผ่นเสียงคู่ 122 นาทีกล่าวว่าได้รับอิทธิพลจาก The Mars Volta และนักร้อง R&B บรั่นดีซึ่งจะทำให้กลุ่มได้รับรางวัลแกรมมี่สาขา Best Rock Album ในปี 2550

เสือชีตาห์ช้าในแผ่นดิสก์แผ่นแรกของอัลบั้มนั้นเป็นสัตว์ร้ายของตัวเอง เป็นเสียงกระทบกระเทือนที่ใกล้เคียงที่สุดกับกลุ่มที่เคยมากับเพลงคันทรีร็อคในแคนยอน ก่อนที่ Frusciante จะประดับประดาด้วยเพลง Hendrixian ที่สวมหน้ากากด้านหลังเพื่อคาดเดาอนาคตของนักเล่นกีตาร์ในฐานะศิลปินเดี่ยวในช่วง 10 ปีที่ผ่านมา

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=BfOdWSiyWoc&w=560&h=315]

6) หยุดไม่ได้

ปี 2002 ยังไงซะ เห็นพริกเป็นสองเท่าในความไพเราะของ แคลิฟอเนียร์ เพื่อส่งเสริมอิทธิพลของ The Beach Boys, The Beatles, Cameo Parkway doo-wop และอย่างน้อยสำหรับ Frusciante งานกีตาร์ของ Vini Reilly จาก The Durutti Column และ Andy Partridge แห่ง XTC

และยังในขณะที่ ยังไงซะ เป็นอัลบั้ม RHCP ที่สนุกที่สุดอย่างไม่ต้องสงสัย เพลงที่ดีที่สุดของมันคือการย้อนกลับไปสู่ น้ำตาลในเลือด ยุคนี้ แม้ว่าจะเป็นวิธีที่ทำให้กรู๊ฟในแบบที่คล้ายกับสปาร์กส์มากกว่าริค เจมส์

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=YlUKcNNmywk&w=560&h=315]

5) แคลิฟอเนียร์

การกลับมาของ John Frusciante ใน RHCP ในปี 1999 เป็นเหตุการณ์ช่วยชีวิต แม้จะเคยบันทึกอัลบั้มร็อคทดลองที่น่าทึ่งมาคู่หนึ่งในปี 1994 Niandra LaDes และมักจะเป็นแค่เสื้อยืด และปี 1997 ยิ้มจากถนนที่คุณถือ , Frusciante—เพิ่งออกจากสถานบำบัดฟื้นฟู—รู้สึกประหม่าที่จะร่วมวงอีกครั้ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพิจารณาว่ากีตาร์ที่มีค่าของเขาส่วนใหญ่ถูกไฟไหม้ในบ้านจนเกือบเสียชีวิต

อย่างไรก็ตาม เมื่อพวกเขาเข้าไปในโรงรถของ Flea เพื่อเริ่มเดโมเพลงในสิ่งที่จะกลายเป็น แคลิฟอเนียร์ ความมหัศจรรย์ที่แสดงออกในช่วงเวลาที่ดีที่สุดของ น้ำตาลในเลือดเพศเมจิก กลับมาเป็นสิบเท่า โดยเพลงไตเติ้ลของอัลบั้มนี้เป็นแก่นสารของบทบาทของ Frusciante ในฐานะส่วนประกอบสำคัญของเสียง Chili Peppers ในยุค Warner Bros.

ขณะที่ Kiedis ร้องเพลงเกี่ยวกับด้านมืดของวัฒนธรรมฮอลลีวูด เพลงนี้ถูกขับเคลื่อนโดย Frusciante และกีตาร์ไฟฟ้าตัวกลวง Gretsch White Falcon แบบวินเทจของเขา ซึ่งใช้รูปแบบต่างๆ ของ Robert Smith ในการเล่น The Cure's ศรัทธา ไฮไลท์ Carnage Visors เป็นเพลงเรือธงที่สมบูรณ์แบบสำหรับอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จสูงสุดของวงจนถึงปัจจุบัน

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=vV8IAOojoAA&w=560&h=315]

4) เครื่องบิน

เมื่อ Red Hot Chili Peppers เปิดตัว Dave Navarro มือกีตาร์ของ Jane's Addiction ในตำแหน่งขวานคนใหม่ที่ Woodstock '94 (จำได้ว่าพวกเขาออกมาพร้อมหลอดไฟบนหัวและอะไรทำนองนั้น) นั่นเป็นช่วงเวลาที่ยิ่งใหญ่สำหรับอัลเทอร์เนทีฟร็อก

มันเป็นเรื่องใหญ่พอๆ กับตอนที่ Ronnie Wood เข้าร่วม Rolling Stones ในช่วงกลางทศวรรษที่ 70 หรือเมื่อ Sammy Hagar เข้ามาแทนที่ David Lee Roth ในฐานะนักร้องนำของ Van Halen ในช่วงกลางทศวรรษที่ 80 การจับคู่นั้นเกิดแผ่นดินไหวและ LP เดียวของพวกเขาร่วมกัน—1995's หนึ่งนาทีที่ร้อนแรง - ยังคงเป็นคลาสสิกมากกว่าความอยากรู้อยากเห็นในรายชื่อจานเสียงของพวกเขา

เมื่อ Frusciante หลุดออกจากภาพ คีดิสรับหน้าที่แต่งเพลง และเมื่อประกอบกับความรักที่มีต่อยาเสพติดที่จุดไฟขึ้นมาอีกครั้ง เขาก็นำเสียง RHCP ไปในที่มืดและชวนให้หลอนกว่าที่เคย แต่สำหรับ Aeroplane เขาได้แต่งเพลงที่เชื่อมความหนักแน่นของกีตาร์ของ . ได้อย่างลงตัว หนึ่งนาทีที่ร้อนแรง ด้วยรากเหง้าลึกของกลุ่ม ให้สนามเด็กเล่นที่สมบูรณ์แบบสำหรับ Navarro, Flea และ Chad Smith เพื่อปะทะกันในการดวลบนถนนโซนิคในลอสแองเจลิส

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0XcN12uVHeQ&w=560&h=315]

3) วิญญาณที่จะบีบ

หากมีสิ่งหนึ่งที่อธิบายความสำเร็จที่หนีไม่พ้นของ น้ำตาลในเลือดเพศเมจิก ในฐานะที่ประสบความสำเร็จในกระแสหลักแบบครอสโอเวอร์ จะต้องเป็นเพลงบัลลาดที่ Kiedis เขียนสำหรับอัลบั้มนี้ ชื่อเพลง 'Under the Bridge' เพลงคร่ำครวญเรื่องการติดยาที่ทำให้ Peppers กลายเป็นเพลงฮิตบนบิลบอร์ดครั้งใหญ่ที่สุด โดยขึ้นถึงอันดับ 2 ในสหรัฐอเมริกา

แต่นั่นไม่ใช่การแจมที่ช้าที่สุดที่วงดนตรีได้สมคบคิดในระหว่างการประชุมเหล่านี้ เกียรติยศนั้นตกเป็นของเพลงที่อ่อนระโหยโรยแรงบนไฟชำระ b-side ก่อนที่จะถูกเพิ่มเข้าไปในเพลงประกอบภาพยนตร์ดัดแปลงจากตำนานปี 1993 คืนวันเสาร์สด อึ, The Coneheads .

ซาวด์แทร็กที่ลืมไม่ลงของภาพยนตร์เรื่องนี้ส่วนใหญ่ได้จางหายไปในความมืดมนของ Gen-X แต่ Soul to Squeeze ยังคงเป็นหนึ่งในเพลงบัลลาดที่รักที่สุดของ Chilis แสดงความอบอุ่นเพลงบน น้ำตาลในเลือด ไม่ได้แสดงออกอย่างเต็มที่ แต่ทำหน้าที่เป็นสารตั้งต้นของทิศทางที่วงดนตรีจะไปเมื่อ Frusciante กลับเข้าสู่ช่วงพับในปี 2542

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=zpaYJxSN6U0&w=560&h=315]

2) เพลงอวยพร

จนถึงวันนี้ ฉันเกลียดเพลงนี้ เกลียดเนื้อเพลง เกลียดเสียงร้อง คีดิสเคยพูดเรื่องนี้ about น้ำตาลในเลือด บาดแผลลึกซึ่งนักร้องอ้างว่าเขาถูกบังคับให้เขียนอัลบั้มโดยรูบิน

สำหรับแฟน ๆ หลายๆ คน เพลง The Greeting อยู่ในอันดับต้น ๆ ของเพลงโปรดในอัลบั้ม ซึ่งเป็นเพลงที่มีความเข้มข้นอย่างแท้จริง ซึ่งแสดงให้เห็นถึงช่วงเวลาของ Frusciante ของจุดแข็งที่ไม่ย่อท้อของวงในฐานะวงพังก์พอๆ กับหน่วยฟังค์

ตามรายงานของ Setlist.fm เพลง The Greeting Song ถูกบรรเลงโดย The Chilis เพียงสามครั้งเท่านั้น เนื่องจากมีการเขียนและปล่อยเพลง ซึ่งทำให้ผู้ที่รับหน้าที่ไม่พอใจเพลงนี้ น่าเสียดายเพราะพวกเราหลายคนที่ได้ฟัง listening น้ำตาลในเลือดเพศเมจิก ในช่วง 25 ปีที่ผ่านมา เป็นหนึ่งในเพลงที่ทำให้เราเร่งเสียงทุกครั้งที่เปิด

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tX23qUNslJA&w=560&h=315]

1) เซอร์ ไซโค เซ็กซี่

ในวิดีโอสารคดีปี 1991 ที่บันทึกเหตุการณ์การสร้าง Warner Bros. ที่ลบไม่ออกของ Chili Peppers เปิดตัว น้ำตาลในเลือดเพศเมจิก ด้วยความช่วยเหลือของริก รูบิน โปรดิวเซอร์ระดับสุดยอด แอนโธนี่ คีดิสได้ให้ความเห็นเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างวงดนตรีกับซาร์แห่งสตูดิโอใหม่ของพวกเขา: ถ้าบารอน ฟอน มุนเชาเซ่นอุทานออกมา พวกเราสี่คนคือ Red Hot Chili Peppers บนกระดานหมากรุก ฉัน จะต้องบอกว่า Rick Rubin จะเป็นผู้เล่นหมากรุกที่สมบูรณ์แบบสำหรับกระดานนั้น ๆ

ไม่มีเพลงอื่นใดในผลงานชิ้นโบแดงความยาว 73 นาทีของพวกเขาที่บ่งบอกจุดนั้นได้เหมือนกับ Sir Psycho Sexy

เมื่อเวลา 8:17 น. เพลงสุดท้ายของอัลบั้มก็ยาวที่สุดเช่นกัน แต่ยิ่งไปกว่านั้น เพลงนั้นใกล้เคียงที่สุดที่พวกเขาได้มา ณ จุดนั้นในการจำลองดวงวิญญาณที่เผาไหม้ช้าๆ ของวีรบุรุษของพวกเขาอย่าง Parliament-Funkadelic ในขณะที่ให้ Kiedis ที่ขับเคลื่อนด้วย ID ที่มีขนาดใหญ่กว่าชีวิตแสดงชื่ออย่างเป็นทางการบนเวที

บทความที่คุณอาจชอบ :