หลัก ศิลปะ ที่เดอะเม็ท 'Rosenkavalier' สุดคลาสสิกใช้ #MeToo Spin

ที่เดอะเม็ท 'Rosenkavalier' สุดคลาสสิกใช้ #MeToo Spin

ภาพยนตร์เรื่องไหนที่จะดู?
 
Ochs สัตว์ร้ายสุดเซ็กซี่ (Günther Groissböck) พยายามใช้ท่าทีของเขากับ Octavian ที่ปลอมตัว (Magdalena Kožená)กะเหรี่ยงอัลมอนด์ / เมตโอเปร่า



อเมริกาเคยแพ้สงครามไหม

สำหรับคนที่ทำอาชีพเป็น ราชินีโอเปร่า , ฉันมีจุดบอดเล็กน้อยสำหรับหนึ่งในรายการโปรดคลาสสิกของเกย์/โอเปร่าในค่าย Richard Strauss's The Rosenkavalier .

ส่วนใหญ่ของความเกลียดชังนั้นตรงไปตรงมาคือการที่ Metropolitan Opera ไม่ได้ทำหน้าที่นี้ได้ดีในช่วงสามทศวรรษที่ฉันเคยอยู่ที่นิวยอร์ก การฟื้นคืนชีพของผลงานชิ้นนี้ถูกรบกวนด้วยการปรากฏตัวของผู้ควบคุมวง James Levine (การเล่นออร์เคสตราที่ดังและเยือกเย็น), นักร้องเสียงโซปราโนRenée Fleming ( กอชและสงสารตัวเอง ในบทบาทหลักของ Marschallin) และการแสดงละครของ Nathaniel Merrill ซึ่งรอบปฐมทัศน์ก่อนการลงจอดบนดวงจันทร์ครั้งแรก

อันที่จริง ฉันต้องไปไกลถึงสตุตการ์ตเพื่อค้นหาความคิดที่น่าพึงพอใจกับงานที่อยากรู้อยากเห็นนี้ เรื่องตลกทางเพศบางส่วน เรื่องดราม่าในช่วงวิกฤตวัยกลางคน ส่วนการไตร่ตรองเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงระหว่างยุคโรแมนติกและสมัยใหม่ แต่ฉันดีใจมากที่จะบอกว่าในคืนวันศุกร์ The Met ได้ลืมตาขึ้นสู่เสน่ห์และพลังของ Rosenkavalier ในการฟื้นฟูที่ส่งมอบความเข้มงวดทางปัญญาและอารมณ์แปรปรวนในมาตรการที่ท่วมท้นอย่างเท่าเทียมกัน

หัวหน้าสถาปนิกของชัยชนะครั้งนี้คือ Simon Rattle ซึ่งแสดงให้เห็นความแตกต่างระหว่างการแสดงโอเปร่าและ ชั้นนำ อุปรากร: ทุกองค์ประกอบของการแสดง (แม้แต่ภาพที่มองเห็น) ดูเหมือนจะกลมกลืนกับการแสดงที่กระฉับกระเฉงอย่างชาญฉลาดของเขา ในเรื่องความรักระหว่างรุ่น (ขุนนางอายุ 17 ปีที่มีความสัมพันธ์กับเจ้าหญิงในวัย 30 ของเธอ) การใช้คะแนนจลนศาสตร์และลานตาของ Rattle ชี้ให้เห็นอย่างชัดเจนถึงชัยชนะของเยาวชนในตอนท้ายของวัน

ไม่ใช่ว่าจังหวะของ Rattle นั้นวุ่นวาย แต่เขารักษาแรงขับไว้ได้แม้จะผ่านส่วนที่ช้ากว่าและสะท้อนแสงได้มากกว่า การแสดงครั้งแรกที่ซับซ้อน 75 นาทีดูเหมือนจะผ่านไป และแม้กระทั่งในตอนท้าย การแสดงขั้นสุดท้ายที่ไม่สม่ำเสมอทางดนตรีก็ยังรักษาโครงสร้างโค้งไว้อย่างแน่นหนา การสรรเสริญสูงสุดที่ฉันสามารถตีความได้ก็คือ การแสดงที่ใช้เวลาเกือบ 4 ชั่วโมงครึ่งไม่เคยคิดมาก่อนเลย ลงมือทำเลย

ละครเพลงของ Rattle สอดประสานกันอย่างน่าพอใจกับการผลิตที่เฉียบแหลมของ Robert Carsen ซึ่งแม่นยำและมีความหมายมากกว่าตอนที่ฉายรอบปฐมทัศน์เมื่อสองฤดูกาลที่แล้ว การแสดงละครทำให้งานอันน่าทึ่งของการนำภาพยนตร์คลาสสิกออกฉายรอบปฐมทัศน์ในปี 1911 สำเร็จลุล่วงไปได้ด้วยดี และแปลงโฉมเป็นกระจกสำหรับยุคสมัยของเรา Rosenkavalier เป็นส่วนหนึ่งของการเสียดสีเกี่ยวกับความเป็นชายที่เป็นพิษ (Baron Ochs ที่เลี้ยงลูกเลี้ยงคู่หมั้นหนุ่มของเขาเหมือนพูดพล่อย) แต่ Carsen ขยายการวิพากษ์วิจารณ์ถึงพฤติกรรมของวีรบุรุษในชื่อ Octavian ที่อายุน้อย

ในช่วง 20 นาทีสุดท้ายของการแสดงโอเปร่าครั้งแรกนั้นเป็นความพยายามของ Marschallin ที่อายุมากขึ้นเพื่อพูดคุยเกี่ยวกับความรู้สึกของเธอ และในการแสดงละครส่วนใหญ่ Octavian ยืนอยู่ที่นั่นราวกับก้อนเนื้อในขณะที่นักร้องเสียงโซปราโนยื่นออกมา แต่คาร์เซ่นให้ชายหนุ่มกอดรัดแล้วลูบคนรักของเขาอย่างตรงไปตรงมา โดยฟุ้งซ่านจากความปรารถนาของเขาเอง ดังนั้นซีเควนซ์จึงแสดงความเจ็บปวดเป็นทวีคูณ: Marschallin ไม่เพียงทำให้ใจเธอสลาย แต่เธอก็จะไม่เคยได้ยินมาก่อนด้วย

การวิพากษ์วิจารณ์เรื่องสิทธิพิเศษของผู้ชายยังดำเนินต่อไปจนถึงฉากสุดท้าย เมื่ออ็อกตาเวียนแต่งตัวแบบลากเพื่อแกล้งบารอนที่เกลียดผู้หญิง แทนที่จะล้อเลียนสาวพรหมจารีที่กำลังงุ่มง่าม เช่นเดียวกับในการผลิตส่วนใหญ่ Octavian เล่นระดับความก้าวร้าวทางเพศที่น่ากลัวเกือบ เขาเป็นคนที่คล่องแคล่วและไม่สนใจบารอนเหมือนกับที่เขาเคยอยู่กับมาร์แชลลินมาก่อน

ศูนย์กลางของการตีความนี้คือการนำความแปลกใหม่ของเบส Günther Groissböck มาใช้กับบารอน ไม่ใช่รูเอที่ดูธรรมดา แต่เป็นสัตว์ร้ายสุดเซ็กซี่ในช่วงชีวิตที่รุ่งโรจน์ ที่นี่การคลำหาและหลบเลี่ยงอย่างไม่หยุดยั้งของบารอนไม่ใช่เรื่องตลกเพราะ (ครั้งเดียว) ถือเป็นอันตรายอย่างยิ่ง คุณสามารถจินตนาการได้ว่าการมาที่น่ารังเกียจของเขาจะใช้งานได้จริงในบางครั้ง! (เขายังทำให้ช่วงเวลาที่งี่เง่าที่สุดของเขาดูเซ็กซี่: กระโดดข้ามผ้านวมผ้าซาตินไปที่มุมห้องสาวใช้ที่อยู่อีกด้านหนึ่งของเตียงขนาดห้องสตูดิโอของ Marschallin)

ความทรงจำของฉันคือเสียงของ Groissböck ดังขึ้นเล็กน้อยเมื่อเขาร้องเพลงนี้ที่นี่ในปี 2017; มันยังคงเป็นเสียงที่ดังและรุนแรง แต่เสียงโน้ตต่ำ ๆ ในส่วนนี้ดูเหมือนจะอยู่นอกช่วงที่ดีที่สุดของเขา

ถึงกระนั้นเขาก็บดบังสตรีชั้นนำสามคนของโอเปร่าเล็กน้อย มักดาเลนา โคเชนานำโทนเสียงที่สดใสและมีพลังอันน่าทึ่งมาสู่บทบาทเลียนแบบของออคตาเวียน แม้ว่าเสียงจะฟังดูเกือบตลอดเวลาเพียงเล็กน้อยหลังวงดนตรีสเตราส์ขนาดใหญ่ นักร้องเสียงโซปราโนเนื้อร้องของ Golda Schultz ส่องประกายอย่างงดงามในขณะที่โซฟีในอุดมคติ และเธอได้ลูบไล้วลีที่ลอยอยู่บนที่สูงของ Presentation of the Rose ด้วยเสน่ห์ที่ไม่ซับซ้อน

ศิลปินที่น่าสนใจกว่าคือเปิดตัวนักร้องเสียงโซปราโน Camilla Nylund ในบทบาทที่ซับซ้อนของ Marschallin โชคดีที่เธอทั้งดูและฟังดูเหมือนคำอธิบายของตัวละคร: ผู้หญิงที่สวยและฉลาดในวัยกลางคน หลังจากทำงานอย่างกระฉับกระเฉงกว่าสองทศวรรษ นักร้องเสียงโซปราโนของเธอก็แสดงให้เห็นสัญญาณการสึกหรอเล็กน้อย เธออยู่ที่จุดสูงสุดในบทพูดคนเดียวที่ใกล้ชิดและไตร่ตรองในตอนท้ายของฉากแรก เสียงทุ้มที่เย็นชาเล็กน้อยของเธอบ่งบอกถึงความยับยั้งชั่งใจของขุนนางแม้ในช่วงเวลาของการพัฒนาทางอารมณ์

การเปิดตัวอื่น ๆ จำนวนหนึ่งยังยั่วเย้าโดยเฉพาะอย่างยิ่ง Markus Eiche บาริโทนที่ทรงพลังและแน่วแน่ในฐานะ Faninal พ่อของ Sophie และ Alexandra LoBianco ที่แข็งกระด้างในการก้าวกระโดดและโฉบเฉี่ยวที่ได้รับมอบหมายให้เป็น duenna Marianne ที่กระพือปีก

Leonie Rysanek นักร้องเสียงโซปราโนผู้ล่วงลับไปแล้ว ซึ่งเป็นล่ามที่มีชื่อเสียงของ Marschallin เคยบรรยายถึงสไตล์การแสดงในอุดมคติสำหรับภาพยนตร์ตลกที่ชวนขนลุกเรื่องนี้: ตาข้างหนึ่งเปียกและอีกข้างหนึ่งแห้ง ผลกระทบที่ซับซ้อนนั้นอธิบายปฏิกิริยาของฉันต่อสิ่งนี้อย่างแน่นอน Rosenkavalier : หวนคิดถึงอดีตอันขมขื่นที่ซ้อนทับกับการมองโลกในแง่ดีอันเรืองรองเพื่ออนาคตของบริษัทที่นำเสนอ นั่นคือ Metropolitan Opera

บทความที่คุณอาจชอบ :