อเมริกาไม่มีอะไรกับฉาก Post-Punk ที่เฟื่องฟูของรัสเซีย

มีพวกเราบางคนที่เชื่อว่าความกระวนกระวายใจ ง่าย ๆ ไฟฟ้าสั่นและสับเปลี่ยนและถ่มน้ำลายและเลียและฉวัดเฉวียนและตีระฆังและสะอึกและฮอยฮอยของ ยุคหลังพังค์ เป็นเพลงในอุดมคติสำหรับคลับรถเก๋งที่มีเพดานต่ำและมีเงาในย่านใจกลางเมือง

จำห้องสีน้ำเงินเข้มเหล่านั้นที่เราปั่นป่วนอย่างมืดมิดในวัยเยาว์ของเราและก่อให้เกิดความสนใจอย่างมากกับผู้หญิงที่สวมเสื้อเชิ้ตผู้ชายตัวใหญ่และกางเกงรัดรูป? เราทิ้งส่วนหนึ่งของหัวใจไว้ในสถานที่ดังกล่าว ซึ่งในสายตาของเรา ดีเจที่ดูบูดบึ้งและดูเหมือนร็อคอะบิลลีมักจะเล่น New Order's Ceremony, A Forest by the Cure และ Pylon's Cool อยู่เสมอ

ดอกแรกมืดและสวยงาม บานเบ่ง ทึบแสงแต่เปลือยเปล่าของ Post-Punk (โอ้ พ.ศ. 2522-2524) นำเสนอด้วย เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคของเรา . อะไรจะดีไปกว่าการลดทอนและพลังของพังค์ผสมกับความทะเยอทะยานในบรรยากาศของ Pink Floyd-ish และความโหดร้ายของงานประติมากรรม Velvet/Eno (Velveteeno?)

บางทีสันติภาพของโลก แต่อนิจจา นี่ไม่ใช่ความจริง

อย่างไรก็ตาม ปริมาณการสั่นสะท้านที่ดีต่อสุขภาพ เดลต้า 5 หรือเจ้าเล่ห์ arpeggios ขี้เล่นของ วิธีการ นักแสดง อา นั่นคือเป้าหมายที่ทำได้

สำหรับฉัน จิตวิญญาณของ Post-Punk มีแก่นแท้ของร็อคแอนด์โรล: เซ็กซี่ แปลก ดั้งเดิม สร้างสรรค์ เสียงดัง แม้ว่าจะไม่ได้เป็นเช่นนั้น สิ้นหวังแม้ว่ามันจะเย่อหยิ่งก็ตาม Great Post-Punk ทำให้คุณรู้สึกเหมือนกำลังมีความรักและกำลังฉี่บนรั้วไฟฟ้าในเวลาเดียวกัน ที่ดีที่สุด Post-Punk ก็เหมือนกับ Eddie Cochran และ Mondrian ที่มีปาร์ตี้ใน Weimar Berlin

นับตั้งแต่การระเบิดครั้งแรกในช่วงต้นทศวรรษ 1980 Post-Punk ก็มีอาการวูบวาบเป็นครั้งคราว ครึ่งทศวรรษที่แล้วในวิลเลียมสเบิร์ก ดูเหมือนวงอื่น ๆ ทุกวงกำลังพยายามแสดงให้เห็นว่าพวกเขาต้องการ Spotify'd The Monochrome Set และ เก้าอี้หาย - ลวดยุค ; และแน่นอน สิ่งที่เกี่ยวกับรองเท้าเก๊าะนั้นสอดคล้องกับ Post-Punk แบบคลาสสิกอย่างใกล้ชิด แต่โดยทั่วไปแล้ว ฉันรู้สึกว่าจิตวิญญาณได้ลดลงเมื่อนักดนตรีหนุ่มชาวอเมริกันคลั่งไคล้ในดินแดนแห่งการตกปลาแบบไม่มีผู้ชายคนไหน เพราะพวกเขาสงสัยว่าจะมีที่สำหรับกีตาร์ในอนาคตหรือไม่ กลองศิลปะเชิงโครงกระดูกที่ตียากน้อยกว่ามาก à la ฮิวโก้ เบิร์นแฮม.

อา แต่กับดักหนูตะครุบและเสียงคำรามและน้ำเชื่อมไอจารบีของ Post-Punk นั้นมีชีวิตชีวาและดีมาก

ในรัสเซียนั่นคือ

ในรัสเซียตอนนี้ วงดนตรีจำนวนมากกำลังผลิตเพลง Post-Punk ที่น่าดึงดูดใจ สร้างสรรค์ ว่องไว มีไหวพริบ และมีความสุขที่สุดเท่าที่เคยมีมาในชั่วอายุคน Lucidvox ของมอสโกFacebook

เป็นเรื่องมหัศจรรย์เล็กน้อยที่สะดุดกับวงดนตรี Post-Punk ใหม่ของรัสเซีย มันเหมือนกับการหามุมของโลกที่เคยเป็นปี 1980 ที่ Robert Smith ยังคงมีผมสั้น และที่ที่คุณยังคงรวบรวมร้านแผ่นเสียง McDougall Street เพื่อหาอะไรก็ตามที่มีมือเบสหญิงและออกมาจากลีดส์

ย่อหน้าที่ตามมานั้นไม่ได้หมายถึงการจัดระเบียบใด ๆ ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่ค่อนข้างพิเศษของ Post-Punk ที่กำลังล่มสลายในรัสเซียในขณะนี้ ฉันจะไม่พยายามวิเคราะห์สาเหตุและเงื่อนไข ฉันไม่รู้จริง ๆ ว่าทำไมสิ่งนี้ถึงเกิดขึ้น (บางที ศรัทธา เก้าอี้หาย และ Lilliput 45 ก็มีวางจำหน่ายแล้วในอดีตสหภาพโซเวียตในช่วงปลายปี และอิทธิพลกำลังถูกยึดครอง) [ผม]

แต่ต้องขอบคุณการสนับสนุนของเพื่อนบางคนที่ใส่ใจรูปแบบของเพลงอัลเทอร์เนทีฟทั่วโลกอย่างใกล้ชิด (ฉันจะยอมรับพวกเขาในตอนท้ายของงานชิ้นนี้) ฉันจึงได้รู้จักวงดนตรีหนุ่มที่น่าสนใจมากบางวงที่ทำงานในรัสเซีย ที่กำลังเล่น Post-Punk คลาสสิกที่มีการเสียดสีสูงซึ่งดีพอๆ กับเพลงอัลเทอร์เนทีฟที่ใช้กีตาร์ใหม่ๆ ที่ผมเคยได้ยินมานานหลายปี

Lucidvox เป็นวงดนตรีที่โดดเด่นจากมอสโก พวกมันแปลกและคลุมเครือระหว่างเสื้อกันฝนกับไวท์ฮิลส์และฟังดูดีไหม

[soundcloud url=https://api.soundcloud.com/playlists/303578328″ params=auto_play=false&hide_related=false&show_comments=true&show_user=true&show_reposts=false&visual=true width=100% height=450″ iframe=true /]

Lucidvox มีภาพลักษณ์ที่ดูเป็นลูกคลื่น ใยแมงมุม และมีลักษณะเหมือน Plath-y และพวกเขาจับคู่กับเพลงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและน่าดึงดูดใจ ที่ทั้งน่าผจญภัย ขี้เล่น แต่สำหรับผู้ใหญ่มาก

เพลงของ Lucidvox ที่แปลก ส่าย ดราม่า คลุมเครือ กระวนกระวายใจ เร่งด่วน และกึ่งไม่ต่อเนื่องกัน มักจะฟังดูเหมือนกีตาร์โซโล่ของ Black Flag ถ้า เคยมี ก) บันทึกไว้ในโบสถ์ออร์โธดอกซ์รัสเซีย และ ข) ดีจริง (โซโลกีตาร์ของเกร็ก กินน์ มักจะให้เสียงเหมือนดนตรีเทียบเท่าเด็กป. 11 ที่พยายามวาดเลียนแบบ MC Escher ที่ด้านหลังของสมุดโน้ต แต่ลูซิดวอกซ์บิดเบี้ยว ดนตรีส่อเสียด มีความสุข/น่ากลัว ฟังดูเหมือนสะพานเชือกเหนือช่องเขาระหว่างศิลปะและความอกหัก)

ในเวลาเดียวกัน Lucidvox มีภาพซ้อนทับที่น่าสนใจและน่าดึงดูดของ ศรัทธา -era Cure มีอิทธิพลต่องานก่อนหน้านี้มากขึ้น (Lucidvox ออกอัลบั้มสองอัลบั้ม ทั้งคู่น่าพอใจและน่าหลงใหล แต่อัลบั้มใหม่ต้องขอบคุณการสอดแทรกขององค์ประกอบ stoner/fuzz/krautrock ที่ไม่ค่อยปรากฏในงานก่อนหน้านี้คือ ทันทีทันใด) วิดีโอสด แสดงให้พวกเขาเห็นถึงการดึงเชือกอย่างเอาจริงเอาจังและแลกกับจังหวะและเสียงที่ไพเราะ และชวนให้นึกถึงวงดนตรีอาร์ตี้อันเจิดจรัสที่สนุกสนานซึ่งอยู่บริเวณชายขอบของย่านโลเวอร์อีสต์ไซด์และโซโหในต้นทศวรรษ 1980 อย่างสวยงาม

สุดวิเศษ Pinkshinyultrablast ฟังดูค่อนข้างตรงกับที่คุณคิดเกี่ยวกับวงดนตรีที่ชื่อ Pinkshinyultrablast อาจฟังดู

[bandcamp width=100% height=120 album=3418785445 size=large bgcol=ffffff linkcol=0687f5 tracklist=false artwork=small]

พวกเขาเล่นเสียงก้องกังวานมากของ shoegaze ที่มีพลังงานสูง (ลองนึกภาพบางอย่างระหว่าง Buzzcocks และ Mew ด้วยบิตของชัวร์ โรส, Stereolab และ สโลว์ไดฟ์ ในของพวกเขาด้วย) ราดด้วยท่วงทำนองที่ดุร้ายและไร้ตัวตน (ราวกับว่าแครนเบอร์รี่และ Elastica รวมกันเพื่อสร้างพังค์ฟองสบู่อวกาศหรือจินตนาการถึงการจี้ในวันอาทิตย์ พระเยซูและมารีย์เชน ).

Pinkshinyultrablast มาจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและใช้ชื่อจาก อัลบั้ม 2002 โดยวงดนตรี Astrobrite ; อันที่จริงพวกเขามีคุณสมบัติเกี่ยวกับเสียงบางอย่างกับพายุลูกเห็บที่ไหลย้อนของ Astrobtite แต่ Pinkshinyultrablast มีหัวใจที่ไพเราะและติดเชื้อที่ Astrobrite ส่วนใหญ่ขาด

อัลบั้ม Pinkshinyultrablast ทั้งสองอัลบั้มน่าสนใจมาก แม้ว่าฉันจะชอบอัลบั้มแรกมากกว่า ทุกสิ่งทุกอย่างมีความสำคัญ (ที่สอง, ขนุน , มีโลหะสโตเนอร์เล็กน้อยที่ทำให้โฟกัสของวงดนตรีที่ไม่ชัดเจนนี้หายไป อัลบั้มแรกเป็นแบบ Post-Pink สุดคลาสสิก ทำให้นึกถึง Passions หรือแนวพังก์ร็อก Cocteau Twins)

ถ้ามีวงดนตรีแบบนี้ในอเมริกา ผมจะเขียนเกี่ยวกับพวกเขาทุกสัปดาห์ เพราะเพลงแนวนี้มันเหมือนเสียงแตก

[bandcamp width=100% height=120 album=2343919766 size=large bgcol=ffffff linkcol=0687f5 tracklist=false artwork=small]

มีบางอย่างที่น่าตื่นเต้นมากเกี่ยวกับมอสโก แฟนนี่ แคปแลน (วงดนตรี ไม่ใช่บุคคล) ที่เล่น—หรือมากกว่านั้นร้องโหยหวนและคร่ำครวญ - โลดโผน หงุดหงิด ตึงเครียดแบบมินิมอลลิสต์ของข้อความ ท่วงทำนอง และเสียงที่เกือบจะขัดกับคำอธิบาย ฉันรักมัน

Fanny Kaplan ดูเหมือนจะหยั่งรากใน No Wave ที่ดี แม้ว่าถ้าฉันต้องเกาการเปรียบเทียบในทันทีมากกว่านี้ ฉันอาจจะบอกว่าพวกเขาฟังดูเหมือน ESG เลียนแบบการฆ่าตัวตายและ/หรือการฆ่าตัวตายเลียนแบบ ESG ซึ่งหมายความว่าพวกเขาเตือนฉัน ค่อนข้างเป็นช่วงเปลี่ยนผ่านหากค่อนข้างคลุมเครือ New York City No Wave เรียกว่า และกางเกง และมีความคลุมเครือเล็กน้อยและเจิดจ้าโดยสิ้นเชิง ออก . ในทำนองเดียวกัน Fanny Kaplan ก็มีความเกี่ยวข้องอย่างแท้จริงกับสเก็ตช์ของวงดนตรีที่เน้นเสียงเบสอย่าง Pylon และ (ช่วงต้น) Oh Ok

เนื่องจากฉันเป็นคนดูดนมสำหรับผู้หญิงที่ทำเสียงที่สร้างสรรค์อย่างบ้าคลั่งโดยแทบไม่กังวลกับโครงสร้างหรือเมโลดี้แบบดั้งเดิม ในบางแง่ Fanny Kaplan เป็นวงโปรดของฉันในวงเหล่านี้ แต่ถ้าคุณไม่ขุดเรื่อง No Wave/เสียงศิลปะการแสดง คุณอาจไม่เห็นด้วย

[soundcloud url=https://api.soundcloud.com/playlists/258981224″ params=auto_play=false&hide_related=false&show_comments=true&show_user=true&show_reposts=false&visual=true width=100% height=450″ iframe=true /]

ในที่สุดก็มี GS (เป็นที่รู้จักกันก่อน Glintshake ) ซึ่งอาจจะเป็นผู้ที่มีแนวโน้มมากที่สุดในบรรดาทั้งหมด และแน่นอนที่สุดอย่างแน่นอน [ii]

ГШ อาจเป็นวงดนตรีที่ฟังดูเข้าท่าที่สุดสำหรับคนอเมริกันที่ปรับเสียงแบบกึ่งเรียบ สะอึก และเป็นมิตรกับวิทยุ No Doubt ผ่าน Lene Lovich ผ่านเสียงประเภท Au Pairs Post-Punk/New Wave พวกเขามีนิสัยแปลก ๆ ของ Sugarcubes ยุคแรกและเข้มงวดกว่าคนที่โกรธหรือมีความสุข

พวกเขายังมีความเป็นมืออาชีพอย่างมากในแง่ของประสิทธิภาพและการถ่ายภาพ (เพื่ออ้างถึง No Doubt อีกครั้ง พวกเขาเตือนฉันถึงสิ่งที่ No Doubt อาจฟังดูเหมือนถ้าพวกเขาฟัง DNA และ Gang of Four แทนที่จะเป็น Specials and the Selecter นั่นเป็นจุดเริ่มต้น โอเค?)

ГШ อาจกลายเป็นบริษัทใหญ่ในอเมริกา และมันอาจเกิดขึ้นอย่างรวดเร็ว และโปรโมเตอร์หรือวงดนตรีบางวงควรพาพวกเขามาที่นี่ เฮ็คบางทีพวกเขามีอยู่แล้ว ฉันรู้อะไร? ฉันใช้เวลาส่วนใหญ่อ่านเกี่ยวกับสงครามกลางเมืองและวิทยุสมัยก่อน

ในอีกช่วงเวลาหนึ่ง ฉันหมายถึงเฉพาะช่วงปี 1990 ที่ Г ได้เซ็นสัญญากับค่ายใหญ่ในไม่กี่นาที และจะมีนักชิมอย่าง Bowie, Thurston, J.T. Leroy หรือใครก็ตามที่พูดถึงพวกเขาราวกับเป็นพระเจ้า อย่างไรก็ตาม ในโลกสมัยใหม่ ฉันยังคงเห็น ГШ สร้างแรงบันดาลใจให้กับฮิสทีเรียแบบเดียวกับที่ Arcade Fire ทำเมื่อพวกเขาเริ่มระเบิดและกระทืบผ่าน 48 ตัวล่าง

จุดเริ่มต้นที่ยอดเยี่ยมของ ГШ คือวิดีโอสดที่ลิงก์ด้านล่าง ฉันต้องบอกว่าถ้าวิดีโอนี้เป็นอัลบั้ม มันจะเป็นอัลบั้มแห่งปี

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5dEyAzu3Nww&w=560&h=315]

มีสิ่งนั้น (และอีกมากมายที่ฉันไม่ได้กล่าวถึงในภาพรวมสั้น ๆ นี้) ซึ่งก็คือทั้งหมดที่จะบอกว่าถ้าคุณคิดว่าเพลงอัลเทอร์เนทีฟที่ใช้กีตาร์ที่สร้างสรรค์ แหวกแนว ตึงเครียด และมีส่วนร่วมอย่างลึกซึ้งเป็นเรื่องของอดีต แสดงว่าคุณคิดผิดแล้ว คุณเพิ่งมองผิดด้านของม่านเหล็กในอดีต กีตาร์ร็อคที่ฉลาดหลักแหลม คลั่งศิลปะ ตื่นเต้นและคลั่งไคล้ยังมีชีวิตอยู่และเข้ากันได้ดี ไม่ว่าคุณจะได้รับคำบอกเล่าจากคุณอย่างไร

สุดท้ายนี้ ข้าพเจ้าขอขอบคุณคนสองคนที่ขาดไม่ได้ในการเดินทางแห่งการค้นพบครั้งนี้: อเล็กซ์ ไมโอโลเป็นพยานโดยตรงถึง สัปดาห์ดนตรีทาลลินน์ ซึ่งเป็นงานปาร์ตี้ที่ยิ่งใหญ่สำหรับ Cyrillic Post-Punk ที่ล้ำสมัย เขายังเป็นมือกีต้าร์ใน Lacy Jags นักเขียนของ Tape Op, Reverb.com และ Premier Guitar และหนึ่งในผู้ประกาศข่าวของวงการเพลง Raleigh/Durham/Chapel Hill/Carrboro เขาทำให้ภารกิจของเขาคือการส่งฉันไปที่ Lucidvox และคนอื่น ๆ ก็ทำตาม

ประการที่สอง แต่ไม่ใช่อย่างที่สอง จอห์น ร็อบบ์ ผู้นำแห่งตำนาน เมมเบรน และชายผู้อยู่เบื้องหลังเว็บไซน์ Louder Than War ในตำนานไม่แพ้กัน ก็เป็นแหล่งข้อมูลที่ขาดไม่ได้อีกประการหนึ่งเกี่ยวกับสมบัติล้ำค่าของฉากนี้

[ผม] ในฉบับวันที่ 4 มกราคม 2553 ของ The New Yorker รีเบคก้า มี้ด (Rebecca Mead) เขียน (ด้วยไหวพริบและเฉลียวฉลาด) ว่าการใช้คำเหล่านี้ใช้อ้างอิงถึงทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 21 นั้นมีรากฐานมาจากความผิดพลาดทางภาษาศาสตร์ แม้ว่าจะมีการบรรลุข้อตกลงที่ไม่พอใจในการเรียกทศวรรษนี้โดย ชื่อนี้. ฉันสังเกตสิ่งนี้เพื่อประโยชน์ของผู้พิสูจน์อักษรรุ่นใหม่และ / หรือการโต้แย้งที่นั่น อ้อ ถ้าคุณเป็นนักพิสูจน์อักษร ขอแนะนำให้ติดต่อมา The New York Times ? หนังสือพิมพ์และเว็บไซต์ที่เคยได้รับความนิยมของพวกเขาได้รับการพิสูจน์โดยนักศึกษาฝึกงานระดับปริญญาตรีจาก SUNY Plattsburgh ค่าเฉลี่ยของคุณ NY Times ชิ้นมีข้อผิดพลาดมากกว่ากระดาษเกรดหกบนจอภาพและ Merrimack ฉันยังจับการพิมพ์ผิดยักษ์นี้ใน NY Times วันก่อน: พวกเขาอ้างว่า Pwr Bttm วีนอันดับสามที่ลักลอบขนของมากกว่าแดนนี่ เอลฟ์แมน จ้องไปที่โปสเตอร์ของแฟรงค์ แซปปา และทำให้พวกเค้าอาจกลายเป็นไจแอนต์สดูเหมือนอวัยวะภายในและจริงใจ ควรค่าแก่การฟังเพียงเพราะพวกเขาใช้สรรพนามที่เป็นกลางทางเพศ และคุณเป็นคนไม่ดี คนถ้าคุณไม่ชอบพวกเขา ตอนนี้นั่นเป็นการพิมพ์ผิด

[ii] ГШ และ Glintshake เป็นวงเดียวกัน แต่หลังจากนั้นไม่กี่ปีและอีกสองสามอัลบั้มในชื่อ Glintshake ทางกลุ่มก็ตัดสินใจที่จะละทิ้งเนื้อเพลงภาษาอังกฤษ เปลี่ยนชื่อเป็น 'Glintshake' เวอร์ชัน Cyrillic และแสวงหาสไตล์ที่น่าพึงพอใจ ก้าวร้าว มีศิลปะ และไม่ค่อยได้รับอิทธิพลจากโซเวียต คอนสตรัคติวิสต์และอิทธิพลท้องถิ่นอื่นๆ ที่จงใจมากขึ้น